Room Tour – Japanese Designers & Illustrators Desk Setup and Studio
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Japanese
こんにちは!トバログです
Hello! I'm Tobalog.
今回もクリエイターのデスクツアーを
やっていこうと思います
I'm going to do a creator's desk tour again this time.
今回のデスクはイラストレーター/デザイナー
Yunosukeさんのデスク周りを見せてもらいます
This time, I'll show you around the desk of illustrator/designer Yunosuke. My
イラストレーター/グラフィックデザイナーのYunosukeと申します
name is Yunosuke, and I'm an illustrator/graphic designer. Thank you
よろしくお願いします
.
今回Yunosukeさんの部屋を見せてもらえることになったのは
This time, Yunosuke-san. I was able to see the room at
LOCKETっていう僕が好きなインディペンデントマガジン
のデザインを手掛けられていて
LOCKET, which is an independent magazine that I like, and
ぜひ部屋を見せて欲しいという話をして
I told them that I would like to see the room, so
今回ルームツアー撮影をさせてもらっています
I was able to shoot a room tour. Mr.
Yunosukeさんは面白い経歴の持ち主だったり
Yunosuke has an interesting background and his
イラストもすごく可愛いので
illustrations are very cute, so
後でその辺をお聞きしつつ
I'll ask him about that later, but
まずはデスク周りを見せてもらおうと思います
first I'd like to ask him to show me his desk.
よろしくお願いします
Thank you very much.
よろしくお願いします
What
この部屋はどういう部屋ですか?
kind of room is this?
住まいではなくて仕事専用の作業部屋ですよね
It's not a living room, it's a work room for work. It's
僕が仕事するように借りている部屋です
a rented room for me to work in.
広さはどのくらいですか?
How big is it?
広さはどのくらいなんだろうな
I wonder how big it is
ロフトもあって 映ってないかもしれないですが
. There's also a loft, so it may not be visible, but it's
下にも部屋があって
below. I also have a room,
30㎡後半くらいですかね
about 30 square meters or so.I
さっそくデスクとその周辺のモノを見せてもらえればと思います
would like you to show me the desk and the things around it.First
まずデスクなんですけど
of all,
デスクは2つあるんですね
there are two desks.Do
そうですね
you have a PC for the work of drawing illustrations
イラストを描く仕事はPCがある方ですか?
? ?
デザイン仕事とイラスト仕事を分けようと思っていたんですけど
I was thinking of separating my design work and illustration work, but
基本は全部こっちで作業しています
basically I do all of my work here.When
アナログで絵の具を使ったりするときはこっちを使います
I use analog paint, I use this one.I
全体的に揃ってますよね
think I have the same colors
そうですね
overall, right
好きな色味があって
? So,
どういうイメージでデスクを作ったとかってありますか?
what kind of image did you have in mind when you created the desk?
そうですね
Well,
やっぱり部屋を選ぶ時に天井が高いことと
when I was choosing a room,
明るいことが一応自分の中で条件であって
I had to have a high ceiling and bright light,
部屋が明るくなるように白い天板を選んでます
so I chose a white top to make the room brighter
横が木目なのはミッドセンチュリー的な感じですか?
. Does the wood grain have a mid-century feel?
そうですね
Well,
やっぱりミッドセンチュリー感が好きではあるので
I like the mid-century feel, so
1cm単位で調整して買える
I bought just the top plate at KANADEMONO,
KANADEMONOで天板だけ買っていて
where you can adjust it in 1cm increments
両端だけ脚を付けて
, added legs to both ends, and
真ん中はヤフオクで探して色が合うキャビネットを買って
searched for the middle one on Yahoo! Auctions, and found the color. I bought a matching cabinet, but
高さが合ってないのでここに本を入れて
the height didn't match, so I put my books in here.
イトーキのvertebra03
Itoki's vertebra 03
かわいい
I was attracted to the
座り心地よりも色が自分でカスタムできるところに惹かれて
cute seating comfort, but I was drawn to the fact that I could customize the color myself
あとはやっぱりiPadとパソコンとか
, so I ended up
こっちの机に移動したりとか
moving my iPad and computer to this desk.
椅子に座ったまま移動したいのでキャスターにして
I want to move around while sitting on a chair, so
座り心地はどうですか?
how is it comfortable to sit
座り心地も良いです
on casters ?It's comfortable to sit on.There
目の前に面白い時計や電卓がありますね
are interesting clocks and calculators in front of me.I look for things like this on Yahoo! Auctions every day ,
こういうのをヤフオクを毎日見て探していて
and I'm looking for
家具や小物や服も買いますし
furniture, accessories, and clothes. I also bought some of these and
ヤフオクで見つけてきたものです
found them on Yahoo! Auctions.Since
一旦部屋を白く明るくしているので
the room is bright and white, I'm
そこに物で色を入れていくというイメージにしていて
thinking of adding some color to it with objects, so I'm putting
本やデザインの見本になるようなものをここに置いています
things here that can be used as books or design samples
一冊ずつ違うアーティストさんが描いていて
. Each book is drawn by a different artist,
スクエア、四角形を題材にして
and I believe that various artists participate in drawings
色んなアーティストが参加して描いていると思います
using squares and rectangles as their subject matter.They
全部リソグラフで刷っていて
are all printed using risograph and
フランスの本屋さんから輸入しました
imported from a French bookstore.Is your
メインのPCはMacBookですか？
main PC a MacBook?
そうですね MacBook Proです
Yes, it's a MacBook Pro.
MacBookは何の機種?
What kind of MacBook is it?
15インチですか?
Is it 15 inches?
15インチかな
15 inches .
前はiMacを使っていましたが
I used to use an iMac, but
旅行に持って行くときのデータ移行が面倒くさかったり
do you find it troublesome to transfer data when you travel,
配置とかこだわりがあったりしますか?
or are you picky about the layout?
そうですね
Well,
基本こっちは開かないんですけど
basically this doesn't open, but
たまにこっちで修正を見ながらやったりもするので
sometimes I do it while checking the corrections here, so
モニターをいくつか試したんですけど
I tried several monitors, and
ここに脚があるんですけど
there are legs here, and
それがあるとここにiPadを描いて
if you have them, you can draw an iPad here and move
iPadをここにずらしてパソコンで作業をするので
the iPad here. I work on my computer by moving it to the front, so
ここがスッキリするタイプのものに今は行き着いていて
I've ended up with something that keeps things tidy, and
今気に入っています
I like it now.I
白いモニターはなかなか（選択肢が）なくて
LGのSMART MONITORを使ってます
don't have a lot of options for white monitors, so I use LG's SMART MONITOR.My
マウスとキーボードはAppleのもの?
mouse and keyboard are Apple's. Things?
Appleのものが一番使いやすいですね
Apple's ones are the easiest to use.
今の職業はイラストレーターとグラフィックデザインですか?
Are you an illustrator or a graphic designer in your current occupation?
そうですね
Well,
どんな仕事が多いですか?
what kind of work do you do most of the time?
デザインは最近はロゴが多いです
Lately, I've been designing a lot of logos. I'm going
柔らかいけどミニマルすぎない
for something soft but
ハンドクラフト感がある方向性がすごく可愛いなと思っています
with a handcrafted feel that isn't too minimalistic. I thought
僕はセブンイレブンで見かけてこのビール可愛いと思って
this beer was cute when I saw it at 7-Eleven, so
ジャケ買いみたいな感じで購入して
I bought it like I was buying a jacket, and
奥さんも買ってきてくれたんですけど
my wife also bought it for me, but I had
まさかYunosukeさんがイラストを
描いているとは衝撃を受けました
no idea Yunosuke had drawn the illustration for it. I was shocked.I
僕はイラストだけ描いてますけど
only draw illustrations, but
デザイナーさんがかっこよくしてくれて
the designer made it look cool.My
最近やった仕事だと
アニメーションを初めてやらせてもらって
recent work was the first time I was able to do animation, and it
APOGEEというバンドの遠雷という曲なんですけど
was a song called Distant Thunder by a band called APOGEE.It
けっこう大変だったんですけど
すごくお気に入りでいい感じに描けて
was quite difficult, but it was amazing. I can
コマ送りってことですもんね
draw my favorites and draw
そうです
them frame by frame.I'm
色味とか建物とか僕の好きなものをいっぱい描かせていただいて
allowed to draw a lot of things I like, like colors and buildings, and the
写ってるのがまさに本のイラストですね
ones in the pictures are just the illustrations for the book.Basically, they
基本はIndesignで作られてるんですか?
were created using Indesign. Are you
ページ物だけIndesignで作っていて
using Indesign to create only the pages ?
iPadでイラストを描いてこっちに持ってきてとか
I draw illustrations on an iPad and bring them here.
普段デザインにはめたりするのは
基本iPadとイラストレーターです
Usually, I use an iPad and an illustrator to incorporate them into the design.
作ってる時は全然揃っている状態ではないので
When I'm making them, I don't have all of them, so I'm going to have to take a look
一旦ページ数が多いのでページを全部埋めていって
. There are a lot of pages, so I fill them all in, and
最後にストーリーとかを考えながら
動かして並べ替えています
at the end, I move them around and rearrange them while thinking about the story.The
すごいなインパクトが
impact
色の感じとかはサンフランシスコにいる時に
インスピレーションを受けた？
of the colors was inspired by your time in San Francisco?
そうですね
Well,
やっぱりカラフルなので
it
それをうまく
's colorful after all
でも全部ビビットにカラフルにしちゃうと
それもちょっと違うんで
, so if you make it all vivid and colorful, it's a little different, so
イラストは基本iPadで描くと
the illustrations are basically drawn on an iPad.
そういう絵を描く時って
どういう感じで描いていくんですか?
How do you draw such a picture? I
ラフみたいなのを脳内で考えて
have a rough sketch in my head. I think I'm thinking about
そうですね
it.This
今回の作品集もそうなんですけど
collection of works is the same, but
全部写真を元にしてるんで
all of them are based on photographs, so
写真を横に置いてラフを描いてとか
I put the photographs next to them and drew rough sketches.This
これも実際にあった風景ではあるんですけど
is also an actual scene, but
僕がサンフランシスコにいる時に毎日散歩してた
when I was in San Francisco, I took a walk every day.
ビーチ側からですね
This is
砂浜側から見てる景色で
the view from the beach side, the view from the sandy side, and the
道路側を見てる景色で
view looking from the road side.
これを本当にいた人たちなんですけど
These are the people who were really there, but
時間軸が違って
the time axis is different, and
この人が一人でいる時に写真を撮っていて
this person was taking a photo when he was alone.
この人が一人でいる時も写真を撮っていて
It's great because even when I'm alone, I take pictures
合わせてストーリーを感じられるものに
できたらいいなっていうので
and I want to be able to create something that tells a story
すごい!
!
縦構図なんですね
It's a vertical composition.
彼と彼ですね
It's him and him.
おー
Wow, the pictures
縦構図で撮られたやつを
taken in the vertical composition
写真めっちゃいいですね
are really nice.
何のやつですか?
What kind of thing is it?
フィルム?
Film?
これ多分フィルムで撮ってますね
This is probably taken with film.
かわいい
This cute
この写真はこのまま描いても面白いから
photo is interesting even if I draw it as is, so
このまま描こうっていう時もありますし
sometimes I decide to draw it as is.
一人ずつの写真だけど
It's a photo of each person, but
二人にして
this is the first one in a collection of works
作品集だと最初これが1ページ目にあって
by two people
一番最後になると夜で
この人が消えてたりするんですけど
. At the very end
何かを足したり引いたりして
of the page
面白くできるものは足したりしたりとか
, this person disappears at night.
写真に撮る時から
どうイラストにしようかなっていう
From the moment I take a photo, I think about how I'm going to make it into an illustration, and then I
イラストにする想定でその構図で撮って
take a picture with that composition, and
フィクションと実際にあるものを
混ぜながらっていう
mix fiction and real things together.
LOCKETのデザインもされている話は前から聞いてるんですけど
I've heard for a while that you've designed LOCKET, but
LOCKETって内田君っていう人が一人でやってる
LOCKET is an independent magazine run by a guy named Uchida
インディペンデントマガジンなんですけど
, and
今は5号まで出てて
so far there have been five issues,
一応僕は1号目の時 まだ学生ぐらいの時に
and I'm on the first issue. When I was still a student,
連絡が来て
I was contacted and
1号目はイラストを差し絵をちょっと描かせてもらったのかな？
asked to do some illustrations for the first issue.
2号目で表紙だけデザインさせてもらって
For the second issue, I was asked to design only the cover, and
3号目から丸々一冊デザインさせてもらえることになって
from the third issue onwards, I was asked to design the entire issue,
それは構成とか文章とかは内田さんが考えて？
so did Mr. Uchida think about the structure and text?
そこに当てはめるレイアウトとかを（Yunosukeさんが考えて）？
Did Yunosuke come up with a layout that would fit there?
そうですね
Yeah,
すごいですね
that's amazing, but
でもなんとなくラフとかまで
全部内田君が作ってきてくれるので
somehow Uchida-kun makes everything, even the rough sketches, so
元々どういう繋がりがあったか気になっていて
I was wondering what kind of connection we had from the beginning, and
僕が学生ぐらいの時に内田君からメールが来て
when I was a student, I got an email from Uchida-kun who
こういう雑誌をやっててイラストを描いてほしい
みたいなことだったと思いますけど
was working on a magazine like this and drew illustrations. I think it was something he wanted me to do, but
内田君の奥さんが僕のことを
インスタグラムで知ってくれていて
Uchida's wife found out about me on Instagram and
内田君に教えてくれたみたいで
told Uchida about it, so
そこが最初ですね
that was the first time
2号目を作ったぐらいから
僕がデザイン会社に入って
I made the second issue. When I joined a design company,
それこそページもの雑誌とか
本を作るのがメインでやってて
the main thing I did was create page-based magazines and books, and
僕はアシスタントでそこで働かせてもらってたんで
I worked there as an assistant,
そこからページものを作れるようになったんで
so from there I was able to create page-based products, and
3号目ぐらいからデザインとして
しっかり入らせてもらいました
from about the third issue on, I started working as a designer. I made sure to include all
こっち側のデスクの話も聞きたくて
the papers I collected in San Francisco because
いろいろとステッカーというか
I wanted to hear about the stories on this side's desk,
サンフランシスコ行った時の紙ですよね
so I kept looking at all the stickers, or
サンフランシスコで集めた紙類を全部まとめてたんですけど
rather, the papers from when I went to San Francisco. It's like a reference material that you can look at at any time
ずっと見てたいなっていうのがあって
, so you can design or draw illustrations while
こっち見ながらインスピレーションを受けつつ
getting
デザインしたりイラストを描いたりできるように
inspiration
いつでも見れる資料みたいな感じで
while
テンションを上げてくれるし
looking
ペーパータオルとかスタンドライトとかもイメージが
at it, and it gets
そうですね
you excited. Paper towels and light stands come to mind.I
ヤフオクで見つけて競り勝ちました
found them on Yahoo! Auctions and won the bidding.
すごい！シャープなんだ
amazing! Sharp
こんなの出してたんですね
was selling something like this.This
これはユトレヒトさんで配ってたポスターなんですけど
is a poster they were handing out in Utrecht, but
日に当たって色が全然変わっちゃいました
the color completely changed when it was exposed to the sun.They
アメリカのスーパーで飲んでたものなんですけど
were drinking it at an American supermarket, but
スペイン語なんですよね
it's written in Spanish
アメリカの表記がシールで書いてあるので
. It's written on the sticker, so
メキシコ産なのかもしれないですね
it might be made in Mexico.I
メキシコ産のコーラはサトウキビからできてるから
saw that Mexican cola is made from sugar cane, so it
アメリカ国内で倍の値段がする
みたいな感じで見ました
costs twice as much as it does in the U.S.That
そうなんですね
's right.There
色があったりとか
are different colors,
ケチャップとか
ketchup, etc.
普通にテイクアウトで1人分のハンバーガーを
買っただけなんですけど
I just bought a hamburger for one person as a take-out, but
わしづかみでケチャップ袋に入れてるのか
there was a huge amount of ketchup
すごい量のケチャップ入ってて
in the ketchup bag.This
これはイームズのハーマンミラー
is the Eames Herman Miller that
テンション上がって買っちゃったやつですね
got me excited
トレース台で描いたりとか
and bought it. I also use this
パソコン上で作ったデザインをプリントアウトして
to draw on a computer or
手描きのニュアンスを出したりとか
print out designs I created on a computer
っていうのをこれでやったりもします
to bring out the hand-drawn nuances.Are
アナログで残っているイラストとかってありますか?
there any illustrations that remain in analog form?I
あるかな
wonder if there are .
それこそ大学生の時に寮で描いてたイラストですよね
It was an illustration that I drew in my dormitory, and it
それが多分Pinterestとかでけっこう回っていて
was probably going around a lot on Pinterest, and I
海外の出版社の方からメールが来て
got an email from an overseas publisher who
スニーカーの本の表紙にしたいっていうことで
said they wanted to use it as the cover of a sneaker book,
売ってくれないかこのイラストみたいな感じで
so I asked them if they could sell it to me. Something like this illustration. So,
大学生の時に描いてたイラストが
こうやって日の目を浴びている
it's amazing how
クリエイター妙理に尽きますね
the illustrations I drew when I was a university student are seeing the light of day like this.Do you
この棚とかもやっぱり面白いものがたくさん
mean that this shelf is
インスピレーションを受けている系のものってことですか?
inspired by a lot of interesting things?
そうですね
Yes, it's
近いところにテンションの上がるものを置きたくて
close . I want to put something that will get me excited, and
この表紙とかめっちゃ好きで
I really like this cover, and
色の使い方とか写真の雰囲気とか
it's a magazine that's all about
何かの雑誌です
the use of colors and the atmosphere of the photos.I
アメリカで買ったかな
think I bought it in America,
写真集とかそういうものが置いてますね
and I have photo books and things like that.There
WIREDがいっぱいありますね
's a lot of WIRED.
これ多分イラストを描かせてもらったやつを
I think the person I was asked to draw
武邑塾のイラストを描いていて
was an illustration for Takemura Juku,
すごい
which is amazing.The
そこのイラスト全体を
whole illustration
最初は連載のちょっとしたやつを描かせてもらってたのから
started out as a small part of the serial
スタートしたんですけど
, but
このロゴは作らせてもらったんですよね
I was asked to make this logo. I got it
WIRED UNIVERSITY
from
かっこいい
WIRED UNIVERSITY.
WIREDってめっちゃ
WIRED is really cool
なんか紙のレイアウトとかも可愛いし
. The layout of the paper is really cute, and
デザインめちゃめちゃかっこいいんですよ
the design is really cool.
同じようなページが全然ないですよね
There aren't any pages like it, right? That's
それか！
it!
ガッツリ描かせてもらったやつ
It's the same with the
そこもそうなんですね
one I was allowed to draw in
35号 2019年
issue 35 In 2019,
Deep Tech
I drew it
初期の緩いボールペンイラストみたいなやつで
with something like a loose ballpoint pen illustration from the early days of
描かせてもらったんで
Deep Tech
なんかそれはすごい嬉しくて
, so I'm really happy about that and
上手すぎる
it's so good I
結構この頃も
hope you continue to draw like
誰々っぽく描いてくださいみたいな
so- and-so these days.
クライアントワーク結構多かったんで
I had a lot of client work like this
自分らしく描けたなみたいな感じで
, so I was a little happy
ちょっと嬉しかったですね
because I felt like I was able to draw it in my own way.I
なんとなくこういう感じのを表現したいっていう
依頼が来ていて
got a request to express something like this, and
難しいなぁと思いつつも
although I thought it would be difficult,
なんとか形になった
I managed to make it
こういろんな昔の古い機器が
take shape. It seems like all of the old devices
どんどんiPhoneに全部集約されちゃってるみたいな
are being consolidated into iPhones.Swimsuit
Swimsuit Departmentっていうブランド
Department is a brand that
ヴィンテージのそういうものを集めてるところの
collects vintage items.They
オリジナル商品で
have colorful
カラフルなモノを置いてます
original products.I've
大学生の時からこれ使ってて
been using this since I was in college, and I
一人で下北沢に行ったり二子玉川に行って
went to Shimokitazawa by myself. I went to Futakotamagawa and took
いろんなものをこれで撮って
pictures of various things with this
最近ちょっと調子悪くなってきたんで
camera , and lately I've been feeling a bit unwell, so if I try
綺麗なやつを
to make adjustments or
あんまり撮る時になんか調整したりとか
something like that when taking pictures
そういうのをしてると
of beautiful things , I end up
撮りたいものを撮れなかったりするんで
not being able to take pictures of what I want.
もう全部オートで撮りやすいし
It's easy to take everything in auto mode,
写りもすごい良いし
the photos are very good, and
軽くて持ち運びやすいし
it's light and easy to carry,
めちゃめちゃちょうどいいんですよ
so it's just perfect.It
白もありますね
also comes in white.I
仕事した本とかを入れてたりもするんで
also use it to store books I've worked on,
なんか表紙を描かせてもらったものとか
like the one I had the cover drawn for
デザイン会社時代に描いた
when I was working at a design company.
悪魔の辞典って言って
It's called The Devil's Dictionary, and
1ページ1ページイラスト描いてますよ
I draw an illustration for each page.It has
すごい
amazing
言葉があって
words and
ちょっと意地悪な説明があって
a bit of a mean explanation, and
イラストはイチから僕が
I thought
どういうイラストを描いたらいいかなっていうのも
about what kind of illustration
考えて一個ずつ描いていて
I should draw from the beginning.
文化系の少年が最初に味わう挫折
When I'm drawing, I think it would
文化系のメガネで
be funny if I was wearing
逆上がりしてたら面白いかなとか
cultural glasses , and
パソコンでラジオを聴いていることが多いんですけど
I often listen to the radio on my computer, but
なんか気分が乗ったらレコードを掛けて
when I feel like it, I put on a record and
好きなアーティストのレコードって
欲しくなったりもするんで
I like it. Sometimes I want an artist's record, so
そういうのを買ったらこれで流して
when I buy it, I play it on it,
古いんですけど
and it's old, but
結構ちゃんと動いて
it works fine and
リピート機能があるのがめちゃめちゃでかいんですよ
has a repeat function, which is huge.
サンフランシスコにいる時に
I was introduced to this artist by a friend of mine
友達に教えてもらったアーティストで
when I was in San Francisco,
Far Coastのタイトルの元になったアーティストです
and he is the artist behind the title of Far Coast.So
というわけでイラストレーターのYunosukeさんの
デスク周りと作業環境を見せてもらいました
I was shown around the desk and working environment of illustrator Yunosuke.There
もっと掘りたいところがたくさんあるんですけど
are many things I would like to explore further. However
ちょっと編集が大変なので
これで終わりにさせていただきます
, it's a bit difficult to edit, so I'll end here.
Yunosukeさんの作品集もリンクを貼っておくので
気になった人はチェックしてみてください
I'll also post a link to Yunosuke's collection of works, so if you're interested, please check it out.
どこから買えますか？
Where can I buy it?
僕のオンラインでも買えますし
You can buy it online, and
いろんな本屋さんにも置いてもらっているので
I have it at various bookstores, so
蔦屋書店さんとかSNSなどチェックしてもらえたらと思います
please check out Tsutaya Shoten and SNS.Yes, please.I
はいお願いします
will
あとインスタのアカウントも載せておくのでぜひ見てみてください
also post my Instagram account, so please take a look.
というわけで次の動画でお会いしましょう
So, see you in the next video.
ぜひチャンネル登録もお願いします
Please subscribe to the channel.
次の動画でお会いしましょう
See you in the next video.
トバログでした
It's Tobalog.
今日は久しぶりにルームツアーをしていきたいと思います
Today, I'd like to do a room tour for the first time in a while.
よろしくお願いします
Thank you.
今日はイラストレーターのKei Meguroさんのアトリエにお邪魔しています
Today, I'm an illustrator. I'm visiting Kei Meguro's atelier.
知り合いのYuka OishiさんというYouTuberの人がいて
I know a YouTuber named Yuka Oishi, and
彼女の動画をよく観ていて
I often watch her videos. I
ライブ配信の時にKeiさんがライブ配信で出演されていて
saw Kei appear on a live broadcast and
インスタグラムを見てたらめちゃくちゃかっこいいイラストを
I saw her on Instagram.
本当に紙と鉛筆だけで描いているのに
At that moment, I was amazed at
こんなにリアルな柔らかい表情が出せるのかと
how they were able to create such a realistic and soft expression even though
その時すごい感じて
they were drawing really cool illustrations
ぜひこれはもうどういうふうに描いてるんだろうっていうのを取材してみたくて
with just paper and pencil.I wanted to interview them and find out how they draw them
今回コンタクトさせていただいた
. Actually , when I was in contact
私も実はゆかちゃんとライブ配信してる時に
with Yuka-chan , I thought Tobalog was Tobalog from Office Tour
トバログってオフィスツアーのトバログさんだと思って
when I was doing a live broadcast,
めちゃくちゃ嬉しいです
so I was really happy.I
あんまり表に出るイメージがないので
don't have much of an image to show publicly, so
こういう動画とかでオファー受けてくれるかなとか思いながら
I was wondering if I would get an offer to do a video like this. I kinda agreed, but
食い気味にオッケーしたのね
I'm going to show it to you right away, but
早速見せていただくんですけども
I'm sure there are probably some
多分この動画を見ている人で
people watching this video who
Kさんのこと知らない人もいると思うので
don't know who you are, so I'd
簡単に自己紹介だけお願いします
like you to just briefly introduce yourself.
気づいたらもう10年くらい絵を描いている感じです
Before I knew it, I'd been drawing for about 10 years. It's like drawing.
めちゃくちゃ聞きたいところがたくさんあって
There are so many things I want to ask you about.
まずそもそもなぜイラストを描き始めたのかとか
First of all , I'd like to ask you
そこで仕事をしようと思ったきっかけはとか
why you started drawing illustrations in the first place, what
そういうのも後から聞いていきたいんですけども
made you decide to work there, etc. But
まずはやっぱりこの動画の趣旨として
first of all, the purpose of this video is as follows.
ルームツアーをしていきたいと思います
I would like to do a room tour.
よろしくお願いします
Please
早速アトリエを見せてください
show me your atelier right away.
めちゃくちゃ広いですよね
It's extremely spacious.
もともとインスタグラムとかで見てると
ニューヨークのアトリエのイメージがすごく強くて
Originally, when I looked at it on Instagram, I had a very strong image of an atelier in New York,
そういうイメージで東京でも家を探したっていう
so I looked for a house in Tokyo with that kind of image in mind.
そうなんですよ
That's right.My
ニューヨークのお家はブルックリンにあって
house in New York was in Brooklyn, and
元々は工場をアパートとして改装した感じの場所だったので
it was originally a factory that had been renovated into an apartment,
だから天井の高さだったんです
so the ceilings were high.I
あの光の感じが欲しいなって
wanted that feeling of light, and
ここは広さで補えるかなと思って
I thought the space would compensate for that.
ここは自宅兼アトリエだと思うんですけど
I think this is my home and atelier, but I basically
基本はここで作業したりイラストを描いたりっていう感じですかね
work here and draw illustrations.I
もうずっとここに座ってるかそっちに座ってるかって感じで
feel like I've been sitting here or there for a long time, and
このインパクトの大きいヴィンテージっぽい椅子があったり
this vintage-looking chair has a big impact.
おそらく手前がイラストを描く用と
作業する用で分かれてたりで
I think it's a pretty interesting combination, with the
結構面白い組み合わせなのかなと思うんで
front being divided into one for drawing illustrations and one for working.I
一個ずつ部屋を見ていければなと思います
think I'll have to look at each room one by one.I
もう見えてるんですけど
can already see it, but I
インスタでよく見ているイラストが目の前にあって
めちゃくちゃ興奮します
looked closely at it on Instagram. I get really excited when I see an illustration right in front of me.When
Keiさんがイラストを描くときは
イーゼルって言うんですかね
Kei draws illustrations, do you call it an easel?I wonder if
ドラフティングテーブルって言うのかな
you call it a drafting table?
アナログの時はここにずっと座っている感じです
When you're doing analog drawings, it feels like you're sitting here all the time.This is
これも実はヤフオクで見つけて
also the case. Actually, I found it on Yahoo! Auctions
フリーゾ・クラマーという70年代のもので
and it's a Friso Cramer from the 70's,
昔はよくもっと立てかけて絵を描いてたんですけど
安定感が全くなかったので
and I used to use it to draw pictures leaning up against it, but it didn't feel stable at all, so
もっと重厚感があるというか
ずっしりしたものが欲しいなということで
I wanted something that had a more solid feel to it, or was heavier.
イラストだと平べったい机で描く人もいれば
油絵とかだったら垂直に描く人も多いと思うんですけど
When it comes to illustrations, some people draw on a flat desk, and when it comes to oil paintings, I think there are many people who draw vertically.Are
メリットや良いところはありますか?
there any advantages or good points about this?You
これは角度を変えられるので平たく描きたいときも調整できるんですけど
can change the angle of this, so you can adjust it when you want to draw flat. I can do it, but
私の場合は十何時間も割と座っているので
in my case, I sit for more than 10 hours, so
こう描きすぎると首も痛いし
if I draw too much like this, my neck hurts,
こうだと背中痛いしということで
and if I
いろいろ調整してここにたどり着いたって感じなので
draw too much like this, it hurts my back, so I made various adjustments and arrived at this
最近ガジェット好きな人もPCスタンドを導入して
長時間PCを斜めにして使うのが流行ってるんですけど
point. It has become popular to use a PC stand and use the PC at an angle for long periods of time, but
多分同じ構造と同じ考え方が
perhaps the same structure and the same idea
いかに集中力を途切らせずに作業するかという
効率化に異常な時間を費やしているので
lead to spending an abnormal amount of time trying to improve the efficiency of working without losing concentration.
こんな感じに至っています
Do you tend to concentrate and write all at once?
集中して一気に書き上げるスタイルが多いですかね?
Well ,
そうですね 私はすごい飽き性なので
何か閃いたらすぐにやってすぐに終わらせたいタイプで
I'm the type of person who gets bored easily, so if I get an idea, I want to do it and finish it right away
それのおかげその精度もあって
一気に描き上げるっていう癖がついてます
. I have a habit of raising it up.
カメラ越しに見ても肉眼で見ても
手で描かれてるって信じられないぐらい
Even if I look at it through the camera or with the naked eye, I can't believe it's drawn by hand.
一応解剖学も勉強してるんですけど
I'm also studying anatomy, but
リアルな絵を描くときに1mm 2mmでも何かずれると
すごい違和感があって
when I draw a realistic picture, 1mm or 2mm doesn't matter. It feels very strange when it shifts,
人間の目って不思議と
and the human eye is strange, so
なのでこのグリッドを使って割と計算しながら
I used this grid to do some calculations
ここはここっていうことを考えながら描いてから
, thinking about where I wanted to go, and then
こっちがちょっと予行練習でこっちが本番って感じですね
I felt like this was a little rehearsal and this was the real thing. Well,
黒鉛のパウダーを使っているんですけど
I use graphite powder, and
これを使っていて
when I open it
開けると爆発した時 いつも恐怖で
and it explodes, I always
こういうのを使っているので
use something like this because I'm scared
ツルツルすぎるとキャッチしないんですよ
, and if it's too slippery, it won't catch it,
なのでちょっと質感があるものを
so I used something with a little texture like
一回これをベースで塗ってから
this once. It's like painting with a base and then
上から鉛筆で描いている感じで
drawing on top with a pencil.It
そうなんですね
's
手か何かで作ってパステルアートみたいな感じで
like making it by hand or something and
暗い部分からだんだん重ねていくっていう感じなので
gradually layering it from the dark areas like pastel art, so
一切描かない部分もやっぱ残していって
I ended up leaving some areas that I didn't draw at all.
ハイライトとして
As a highlight, pencils
鉛筆って白がないので
don't have white, so
最初から頭の中で完成した時の
I remember the positional relationship of highlights and shadows
ハイライトとシャドウの位置関係とかを覚えていて
in my head when I completed it from the beginning,
ファーバーカステルとウィンザーニュートンという
2種類をよく使っているブランドで
and I use two brands that I often use, Faber-Castell and Windsor Newton, for this part
この部分をよく使っている鉛筆たちで
. The other pencils that I use a lot
あとウィンザーニュートンっていう
are Windsor Newton, which is
可愛い
cute and
好きな色
my favorite color.I
トバログさんこれ家に置いても違和感ないと思うんですけど
don't think it would look out of place if I had it at home, but
ウィンザーニュートンは2Hだったり4Hってすごい 硬くて薄いのが
Windsor Newton is a 2H or 4H brand.There
多くあるブランドで
are many brands that are very hard and thin. For some reason, I've been using this Staedtler for
普通のHBはなぜかこのステッドラーを
なぜかこれにこだわっていて何十年もこれを使ってます
regular HB, and I've been using it for decades.It
老舗ですね ファーバーカステルっていうのかな
's a long-established brand.I think it's called Faber-Castell, which is a
色鉛筆が有名なブランドであるんですけど すごく良くて
famous brand for colored pencils.It's very good and has a good
芯が長いですね
lead. It's long,
そうなんです私は芯を長めにして書くのが好きで ここら辺はよく使ってます
isn't it?I like to write with a long lead, and I use it a lot around here.Do
ここにもヴィトラの収納棚に鉛筆とかをしまってるんですか？
you also store your pencils in the Vitra storage shelf here?
そうですね これは3年くらい前かな
Well, I bought this about three years ago
ニューヨークのホームユニオンという
ブルックリンにあるヴィンテージショップで買って
at a vintage shop in Brooklyn called Home Union in New York,
ウーテンシロっていうのかな
女性のデザイナーが作っているもので
and it was made by a female designer, I think, and
60年代でも女性のデザイナーがいたんだってことで
it really resonated with me because even in the 60s there were female designers.
すごくそこが響いて可愛いっていうのもあって買ったんですけど
I bought it because I thought it was cute, but
この収納スペースとして最高なので
it's a great storage space, so
すごく重宝してますね
it's very useful.What
白いやつは何ですか?
's the white thing?It
アップルペンシル風の
's called an Apple Pencil-style
ブレンダーといって あまり最近使ってないんですけど
こうやって馴染ませていけるツールがあるんです
blender.I haven't used it much lately, but here's what I did. There are tools that can help you get used to it.
綿棒みたいな?
Is it like a cotton swab?
そうですね本当にまさに綿棒を使うので
Well, you actually use a cotton swab,
もうちょっとボロボロだなと思ったら
ペリペリって剥いてまた新品になるっていう
so if you think it's a bit worn out, you can peel it off and it'll be new again
でもあんまり環境に良くないと聞いて あまり使わないようにしてます
, but I've heard that it's not really good for the environment , so
結構環境とかは意識してますか?
I try not to use it that much. Are you conscious of this?
画材的な面でも
あと置くものもなんでビンテージかっていうと
In terms of art supplies and the things I keep,
もう世の中に存在しているものだけで生活したいな
っていうのがあるので
I like to live only with things that already exist in the world, so I
洋服とかも割ともう古着屋さんだったり
セカンドハンドのもののみで統一していて
tend to go to second-hand clothing stores or second-hand clothing stores. We only have handmade items, and
あとは小さい企業さん ブランドさん
the rest is from a small company brand.This
こちらもニューヨークのWoojというブランド
lamp is also made using a 3D printer
3Dプリンターで作っているランプなんですけど
from a New York brand called Wooj , but
そこもブルックリンの小さいお店でサポートをしたいなと置いたり
that's also a small shop in Brooklyn that I would like to support
割ともう存在するものだったり
. I like things that already exist and
スモールビジネスをサポートしたいなというのがあります
I want to support small businesses.It
かっこいいですね
's
物の選び方としても
cool.I
珍しいものとかって大切にするんですよね
value unusual things in terms of the way I choose things.That
だから毎日ちゃんと掃除したりとかするので
's why I clean things properly every day, so
私としては良いのかなと思う
I think that's a good thing for me. The Bobby Wagon, which you can
日本の人でも割とよく使っているのを見かけるボビーワゴンが
often see used even by Japanese people,
そうですね
was sold in large numbers in the 1960s and 1970s, so
60年代70年代にすごい大量セールスターンされたものなので
if you look for vintage items, you'll often find it.I saw it
ヴィンテージで探すとすごいよく出てくるんですよね
in New York a few years ago
私が何年か前ニューヨークで買ったので
. At the time I bought it,
その時はまだ100ドルぐらいだったんですけど
it was still about $100, but
全然安かったので黒鉛を使うので こぼした時でも
it was cheap, so since I use graphite, I chose black so that even if I spilled it,
あまり気にならないように黒を選んで
it
ここにはいつも使う鉛筆削り
wouldn't bother me too much
アスミクスを日本で買って
鉛筆を太い細いと指定できるんですよ
. You can specify whether it's thick or thin.The
マット感がすごい!めっちゃいい!
matte feel is amazing!It's really good!
トバさんこういうの好きですよね
Toba-san likes this kind of thing.With
これだと傷とかも気にならないので
this, I don't have to worry about scratches.I
このスプレーはアメリカから持ってきていて
これが一番よく使い勝手がいいなっていうことで
brought this spray from America and it's the easiest to use. So,
フェクサティブというもの
パステル チャコール ペンシルとか何でも万能なので
Fexative is a versatile product that includes pastel, charcoal, and pencils, so
ニューバランスと何年くらい前かなコラボした時に
when I collaborated with New Balance a few years ago,
Tシャツのデザインを何個かやらせてもらったのと
I was asked to design some T-shirts, and
普段使っているキャンバスの色に寄せて
the color of the canvas I usually use is
私は今も服装もそうなんですけど
色を1色入れるのが好きなので
what I am currently using. It's the same with my clothes, but I like to use one color, so
今のネイルの色とちょっとかぶるんですけど
it overlaps a bit with my current nail color, but
たまたま
I happen
これが私っぽいなと思って
to think that this looks like me, and it
こんな感じでババーっと出るので
looks like this, so
メイクアップアーティストの人も多分これ使ってる人とかも多いんですけど
it's probably a makeup artist. There are a lot of people who use this, but for
消しゴムたち 黒鉛チャコールをここに置いていて
the erasers, I put graphite charcoal here,
粉のやつを固めたものですよね
and it's a hardened powder.This
これだと質感が強めに出ちゃうので
gives a strong texture, so
私は割と黒鉛を気に入っていて
I like graphite quite a bit, but I like
でもこっちも割とよく使いますね
this one. I use it quite often.This
これは日本のものですね
is a Japanese product.I
折ったりして
don't think charcoal is used very often
すごいブレンドしやすいっていう特性があるので
because it can be folded
木炭ってなかなか使わないと思うんですけど
and blended very easily.It
お香みたいですね
looks like incense.In
昔は水彩を使っていたので 水彩画の道具
the past, I used watercolor. So, it seems like I have fond memories of watercolor painting tools,
美大時代から捨てられないブラシだったりとかが
思い出に残っています
such as brushes that I couldn't throw away from my art school days.I
そうなんですよ 別にもういらないんだけど
don't really need them anymore, but
白黒だけど結構複雑なレイヤーを組み合わせたり
although they are black and white, they are drawn using complex layers and
いろんな画材を使ったりして描かれてるんだな
っていうのがここに来て初めてわかったのでめちゃくちゃ面白い
various art materials. That's what I understood for the first time when I came here, so
ありがとうございます そうですね
it's very interesting. Thank you very much. Yes
ヴィンテージもそうなんですけど
あるものでどうにかしようというスタンスで生きていて
, it's the same with vintage, but I live with the attitude of doing something with what I have,
やっぱり画材もすごくお金がかかるので
and art supplies are very expensive, so
最初はやっぱり鉛筆と紙でどうにかなれば
I started out with pencils and paper.
それを極めればステップアップするかなと思って
始めたのがきっかけなので
I started this because I thought that if I somehow mastered it, I would be able to step up.I
あるものだけで勝負するっていうのもいいんじゃないかな
think it's good to compete with just one thing.When
シンプルな料理とかで言うと寿司とかですけど
寿司も極める人は本当に極めるし それにすごい近い
I think of simple dishes, it's like sushi, but there are people who can master sushi as well. I've really mastered it, and
そんなそこまでのレベルではないんですけども
it's very close to that level, but
こうやって目の前で見てても
手で紙に描かれたっていうのはちょっと信じられないですね
it's hard to believe that it was drawn on paper by hand, even when I see it in front of my eyes.This
このマスクのはコロナの一番やばい時に
このマスクを作っている企業さんからお願いされて描いたものだったり
mask is one of the coronavirus. I drew this at the request of the company that makes this mask when I'm in trouble,
表情には出てないんだけど
目の奥に現れるみたいなことがあったりするんですけど
and it doesn't show in my facial expressions, but it appears behind my eyes, and
それがなんかすごい表現されている感が
it's a wonderful expression. How did you decide
この光の差し込みどういうふうに入れようって思ったんですか?
to insert this light in?
最初は何も差し込みとかなくて
At first, there was no inset, but
もっとこの子を主張するには何を入れたらいいかなと思った時に
when I thought about what to add to make this child stand out,
やっぱりこの陰影を入れること
I ended up adding this shadow.
3Dをいかにリアルに見せるかっていうのを考えたときに
When thinking about how to make 3D look realistic,
一つやっぱり日差しで家具とかにバッて当てると
one of the things I noticed
一気にイメージが変わるっていうのがあって
was
ありますよね
that
それときっかけは近いのかな
when sunlight hits something like furniture,
まさにそれだと思います
the image changes all at once.I
髪質がすごい
think that's probably
描くの大好きなんで髪の毛
the origin of the idea. I love drawing hair , so
1日10時間描くけどどのぐらいで一作品制作する？
I spend 10 hours a day drawing hair, but how long does it take to create one work?
40時間から60時間くらい
It's easy to draw straight hair for
ストレートな髪って描くのが簡単で
ただそのハイライトの部分って書かなきゃいい部分なので
about 40 to 60 hours , but the highlights are the parts that don't need to be drawn, so
奥行きだけを考えれば髪の毛ストレートの髪を描けるんですけど
こちらの場合だともうすごく平べったくなっちゃうので
if you only consider the depth, you can draw straight hair, but in this case it's really long. It ends up looking flat, so
いかにこの後ろの部分の髪の毛と
前の部分の毛っていうことを意識しながら描くと
if you draw while keeping in mind the hair in the back and the hair in the front,
やっぱりレイヤーを重ねていく感じですね
it'll look like you're layering it.To
ちょっと話は変わるんですけど
change the subject a bit, I would say
こういう美人画というか女性男性問わず
女性が多いと思うんですけど
it's a painting of a beautiful woman. I think
人を美しく描くことがすごい多いイメージがあって
there are a lot of women, both male and female, who tend to draw people beautifully,
私は昔から漫画が好きだったので
and I've always loved manga, so
完全にセーラームーンだったり
そこからインフルエンスされていると思います
I think the illustrations were totally influenced by Sailor Moon and that.
イラストを描くのはさっきの机だと思うんですけど
I think you draw on the desk you mentioned earlier, but
デスクワークとかそっちの机の用途みたいなのを教えてください
could you tell me about desk work and what you use that desk for
そうですね こちらの方でよくデジタルのものを
タブレットで描いたり
?I hear that you often draw digital things on your tablet,
あとは iPad だけで描いたりっていうことをやっていて
and other times you draw only on your iPad. When I was doing this,
使い分けるとメリハリが出て私はいいなぁと思ったので
I thought it would be nice to
USMハラーっていうブランドのデスクを
と引き出しを使っていて
use different things to create a sense of contrast, so I bought a desk from the USM Haller brand and the drawers
置いているものが
プラスチック製だったり木製だったりするので
are made of plastic or wood, so I
白でシンプルなインダストリアル
っぽいモノを選んでいる
decided to keep it white and simple. I chose industrial-looking items
資料や今やらなきゃいけないものをここに入れたり
and put materials here and things I need to do now.I
あとはAirPods Maxを
also like the AirPods Max
透明なのであまり威圧感がなくて好きだなと思いました
because they are transparent so they don't look too intimidating.The
ライトはダイソンのやつですよね?
lights are from Dyson, right?
そう このダイソンのライトをもう2,3年使っているのかな
Yes, this one I've been using Dyson lights for a couple of years now.I've
ダイソンに送っていただいてからずっと使っていて
been using them ever since Dyson sent them to me, and
色温度がさらっといくんですね
the color temperature seems to be getting smoother.The
そうなんですよ 上の部分をこうやって
upper part of the light is exactly the same
外のライトとちょうど同じライトにしている感じで
as the light outside. So as
だから日が暮れていくとだんだん暗くなっていくんです
the sun goes down, it gets darker and darker.
これができるのは私は大好きで
I love being able to do this, and I
ちょっと簡単にそういうiPadの話とか
'll briefly explain how the iPad works and
どういうふうな作業をしているのかみたいなのを
how
MacBook Proは2019年かなこれは
the MacBook Pro works in 2019. Yuka Oishi told me in 2017 that
Yuka Oishiに新しいものにした方がいいよっていうのと
I should make a new one, and
スペックとかもすごい徹底的に教えてもらったのでこれにして
he taught me very thoroughly about the specs, so I decided
最初からその壁紙になって
to use this as the wallpaper from the beginning and
自分で作ったんですよ
made it myself.Wow,
すごいこれ
that's
そういうの気になります?
what I thought. Will it be?
それめっちゃ気になります
That's something
そうなんですよ
I'm really curious about.
これ作って
I only use Photoshop
フォトショップとかしか使わないので
when I make this , so
今プレミアとかもあるんですけど
I have Premiere now, but I
ほぼここ3つをよく使っていて
mostly use these three:
インデザイン イラストレーター フォトショップ
あとは音楽聴くのにSpotifyだったりChromeだったり
InDesign, Illustrator, Photoshop, and I also listen to music. I use Spotify, Chrome, or
フォトショップで最終的に絵を仕上げるということをやっているので
Photoshop to finalize the drawings, so
最初クライアントさん見せる時とか
こういう感じでざっとしたスケッチなんですよね
when I first show them to clients, it's just a rough sketch like this.
構図的なものを
Once I've captured
そこから鉛筆で描く感じを一旦ここで収めて
the compositional aspects of drawing with a pencil
やっぱりこの段階だけだとどうしてもぼんやりした絵に見えるので
, the picture will inevitably look vague if I only do this at this stage, so
これをスキャナーに取り込んで
I import this into the scanner and
さっきの描いた絵がこういう感じになるんですけど
the picture I drew earlier becomes something like this
やっぱりちょっとディテールが消えちゃうなっていうのがあって
. Some of the details were disappearing, so
もう一回上から描き足すっていうことで
I had to draw over it again, and
やっぱりこのハイライトを入れると
I think it would look completely different
全然違うと思うので
if I added the highlights, so wow,
すごい
it
こんな感じで
looks like this and
もう超ボロボロなんですけど
it's already very worn out, but I
WacomかあとはFrescoを使って描いているので
used Wacom or Fresco. Since I'm using it to draw,
鉛筆では実現できないこの白っていうのはこういう感じなんですよね
this white color that I can't achieve with a pencil is like this,
だから自分の絵からもう一回描き足すっていうことですね
so I'm going to add it again from my drawing.If
これが一本のレイヤーだとして
this is one layer,
この上に花を描きたいなと思っていたので
I want to draw a flower on top of it. That's what I thought, so
こういう感じで芍薬を一旦鉛筆で描いて
I think being able to draw a peony like this with a pencil,
これもスキャンして
scan it,
こういう感じで動かせて遊べるっていうのは
すごくフォトショップの強い部分だなと思うので
move it like this, and have fun with it is a very strong part of Photoshop, so I
デジタルとアナログを融合して
combined digital and analog to create
クライアントワークの時は 例えばこの人物画だけお願いされたけど
a client. When working on a project, for example, if someone asks for just this portrait , all
という時にこのレイヤーだけ渡せばいいし
you have to do is give them this layer, and
やっぱり何か追加でっていう感じになった時に
when you feel like they need to add something,
レイヤー分けてじゃあこういう感じでいかがですか
っていうのを 簡単に見せられるっていう部分では
you can easily separate the layers and show them how it would look like. I think
すごくデジタルは強いなという
that digital technology is very strong
鉛筆だけではできない部分だなと思うので
in this area , which is something that cannot be done with just a pencil, so they
うまく使い分けというか
are used in different ways, or rather
融合しながら使われてるんですね
in a way that blends them together.So,
そうですね
when I talked about
iPadはよく使うアプリ
frequently used apps on the iPad
さっきの話だとFrescoの話が出てるんですけど
, I mentioned Fresco. However,
iPad ProはほぼFresco用に使ってます
I use the iPad Pro mostly for Fresco.When
クライアントさんとのお仕事の場合は
I'm working with a client,
割ともうこっちでやった方が
描いてすぐ提出できるっていうのがすごく便利なので
it's much more convenient to use it because I can draw and submit immediately, so
これをこのまま提出して
I submitted this as is
今ちょうど昨日これが届いてこんな感じで
and just yesterday. This is what it looks like when I receive it,
なので私がこういう感じで出してもレイヤー別にしてるので
so even if I publish it like this, it's separated into layers, so
背景を消したりとかはデザイナーさんがしやすいように
it's submitted in that format
その形式で提出されてるんですね
so that it's easier for the designer to erase the background, etc.
あとすごく絵を描いてて楽しいなと思うのは
Also, it's really fun to draw. I'm thinking
好きなこのフライングロータスという歌手なんですけど
of a singer called Flying Lotus, who I like, but
ラッパーの方 音楽家の方で
there are rappers and musicians who
自分では普段描かないけどもお仕事で描けるとなると
すごいテンションが上がるっていうのがすごくありますね
don't usually draw, but when they can draw for work, they get really excited.What's
すごいのがデジタルで描いたとしても
amazing about this is that they draw digitally. Even if
すごい質感が紙で描いたのと同じような
the texture is amazing , are there different parts and parts that are the
違うところと同じところとかってそれぞれあったりしますか?
same as when drawing on paper ?I wonder if
鉛筆だからこそ出る温かみとかは少しだけ消えちゃう
the warmth that comes from using a pencil disappears a little, and
人間ぽさがちょっと消えちゃうのかなっていうのはあって
the humanness disappears a little. Yes
多分描いているとすぐやり直せる
っていう心の余裕もあるんですよね
, I guess when I'm drawing, I have the peace of mind to be able to start over again right away.I think you can draw quite a lot on an iPad, but
iPadとかで結構描かれると思うんですけど
people who
割とiPadを使っている人は芯が減る問題がありますよね
use an iPad often have the problem of losing
1日10時間とか鉛筆で書かれているような感覚で
使えるものなのかなというのは気になるところです
10 points a day. I'm curious if it's something that can be used in the same way as time or something written with a pencil.I
書き続けていたらこの前ここから血が出てきて
kept writing and the other day, blood started coming out from here,
だからもうちょっとやめようと思って
so I decided to stop for a while,
その時はもう10何時間も書いていたのでお勧めしないんですけど
and at that time I was already at 10. I don't recommend it because I wrote about the time, but
でもこの芯の部分減る問題はよく変えています
I often change the problem of the core decreasing.This
これでもう5、6台目ぐらいかな
is about the 5th or 6th machine.How
平均的にどうなんですか?
is it on average?
僕は芯を変えるよりも先に
アップルペンシルを無くして買い替えてますｗ
I would change the core before changing it. I lost my Apple Pencil and I'm buying a new one
3本目です
lol.
それが無いようにここに絶対に無くさない
This is my third one. I decided to use
ペタッとつくやつにしました
a sticky one that I'll never lose
ペン先の話とかもそうなんですけど
. I'm talking about the tip of the pen, but
今見た感じだと ペーパーのようなフィルムを貼られて描いているんですか?
from what I saw just now, it's a paper-like film. Are you drawing on it?
はい ガラス面だと違和感があるのと 手が疲れるんですよね
Yes, it feels strange when it's on a glass surface, and my hands get tired. I
これにたどり着くまでも いろんなフィルムを使って
やっとこのベルモンドの絵が落ち着きました
used a lot of different films to arrive at this one, and finally settled on this Belmont painting,
それが一番フィットする感じですか?
which is the one that fits the best. Do you feel that way?
描いていて柔らかさは出るかなと思っていて
I thought it would be softer when I was drawing,
やっぱその消費量がすごくて
but I consume a lot of it
サブスクじゃないんですけど
, so I'm not a subscriber, but
これは月一で定期的に来るようになっていて
I started receiving this regularly once a month,
うちに
and around the time
なんか届いた頃には変えろってことかなと思って
I received something. I thought I should change this,
やっぱり重点的にこの部分を使って書いてる癖があるのが
but I end up focusing on this area when writing, and
ここの部分がすり減っていくんですよ
this area starts to wear out.Even
そのiPadで描くときも
when I draw on an iPad, I
ドラフティングテーブルっていうよりかは
このデスクでって感じですか?
use this desk rather than a drafting table. Does it look like that?
デスクで描いて
I drew it on my desk and
IKEAで買ったやつなんですけど
bought it at IKEA, but
パソコンのやつを
the computer stand
スタンドが
looks
こういう感じで描いてます
like this, so I
なるほど やっぱり斜めに
guess it's because
それも描いている画面ですもんね
the screen is also drawn
そうですね
diagonally.
最初僕がこの取材をさせてもらおうと思った時に
When I was thinking about doing something,
デジタルかアナログかみたいな話もあったりして
I often talked about whether it was digital or analog, and
ガジェットだとよくそういう文脈で話をしたりするんですけど
when it comes to gadgets, I often talk about it in that context, but
用途によって使い分けるんじゃなくて
rather than using them differently depending on the purpose,
一つの絵を完成させるために両方使っているというのは
I use both in order to complete a single picture.
めちゃくちゃかっこいいなと思います
I think it's really cool that you're using it.Thank
ありがとうございます
you.I
マルセル・ブロイヤーの50年代か60年代だったと思うんですけど
think it's a Marcel Breuer model from the 50's or 60's.I
これもニューヨークのヴィンテージのセラーから買い取りまして
bought it from a vintage seller in New York.I
こっちで仕事するので割と
このスペースは何もしない空間にしたいなと思って
work here, so this space is relatively free. I wanted to create a space where nothing could be done, and
サーペントっていってサーペン
when I say serpent,
本当にヘビっていう意味なんですけど
it actually means a snake, but I like curved things
イタリアのヘビみたいな
like Italian snakes
曲線的なものが好きなので ちょっとこれが重め ハードめなので
コントラストとして置いている感じです
, so this one is a bit heavy and hard, so I put it there as a contrast.
このキャビネットも可愛いですね
This cabinet is also cute.I
世田谷のどこかのリサイクルショップで買って ここにはもう紙をストックしていて
bought it at a thrift shop somewhere in Setagaya.They already have paper stocked here, and
ブリストル紙って言うんですね
it
いろんなアイディアが描いてあったり
's called Bristol paper.Is
この部屋も映しても大丈夫ですか?
it okay to show this room as well?
全然大丈夫です!
It's totally fine! It's
リアルな感じで
very realistic and
こっちの部屋も見たことある家具があったり
has furniture that I've seen before, and it's
めっちゃ広くてオシャレ
very spacious and fashionable.
友達を呼んで
This is a chair that I really like
ただ何もするわけではない
as a space
音楽を聴いたりするスペースとして
to invite friends over and
これはすごく
listen to music
気に入っている椅子で
without doing anything.
Alexander Girardという
I have a Herman Miller chair made from
生地
a fabric
ハーマンミラーの椅子で
called Alexander Girard,
あんまり色を入れないので
and I don't use a lot of color, so
テクスチャーが入れるのが好きで
I like to add some texture to it.I
イタリアのケインチェアで
これもニューヨークのホームユニオンという店から買いまして
bought an Italian Cain chair from a store called Home Union in New York, and
これもいろんな色があるんですよ
私はまあやっぱ黒が一番使いやすいかなってことで
it comes in a variety of colors.I don't like it too much. I think black is the easiest to use, so
モジュラーの棚なんですけど
レコードがちょうどハマるので
it's a modular shelf, but records fit perfectly, so
ジャズだったり あとはもう
日本人だったら細野 晴臣さん
it's jazz, and if you're Japanese, Haruomi Hosono
でも普通にここにデイビッドボーイがあったり いろいろ聴きますね
would normally have David Boy here, so I listen to a lot of
雑食です
things
レコードが割とブルークリンだと1ドルだったり5ドルだったり
安いのがワーッと売っているので
. I love seeing all kinds of
そこからいろんなものをバババって見るのが大好きで
records because they are sold cheaply at Blue Clin for $1 or $5, and
このセルフも白だからサイズが大きいけどあんまり圧迫感がない感じ
this selfie is also white, so it's big, but I don't feel pressured too much
木のものだと床もちょっと暗いので
あえて明るいものだけを揃えるようにしていて
. If it 's made of wood, the floor would be a bit dark, so I purposely tried to get only bright pieces, and
オラフ・ボンボールというデザイナーの方で
this one by a designer named Olaf Bombor
これ一個ずつ外せるんですよ
is able to be removed one by one.This
これはマイアミのヴィンテージセラーからわざわざ送ってもらって
one was sent to me by a vintage seller in Miami.
この60年代のデザインがすごく好きなので
I really like this 60's design, so
ネットで見るのもすごくいいんですけど
it's great to see it online, but
やっぱり昔の人がどうやってその時使ってたのかなっていうのを見るのは
there's something really thrilling
もうすごいドキドキするものがありまして
about seeing how people used it back then, and it's
やっぱり何かヴィンテージって流行っちゃったりすると
definitely something vintage. If it becomes popular
もう絶対に見つけられなくなっちゃったり
I don't know much about it because I don't know much about it because it's impossible to find it anymore
高すぎたりするので
or it's too expensive,
最初に流行っちゃう前に見つけちゃえっていうことで
so I want to find it before it becomes popular
そこまで詳しくはないですが ちょっとだけ勉強をしています
, but I'm learning a little bit about it.Recently, I
最近デンマークの家具歴史みたいな本を読んでるんですけど
've been reading books like the history of Danish furniture. Well,
そうですね
I think
デンマークのMads capraniという
カプラニーランプというのかな
it's called the Mads caprani lamp from Denmark.In
日本語では
Japanese,
やっぱりすっごい可愛いなっていうので一目惚れして買ったんですけども
it's said to be really cute, so I fell in love with it at first sight and bought it, but
これはちょっと日本では今は見つけられないのかな
ってくらい人気になってしまったので
it's become so popular that I wonder if it's hard to find in Japan these days. Now that I've put it away,
あとはこのトーゴソファは定番ですよね
this Togo sofa is a classic.Today
今日はKさんのアトリエと実際に絵を描いているところや
仕事の仕方を見せてもらいました
I was shown Mr. K's atelier and how he actually paints and how he works.I
本当に僕はYouTubeとして活用しているんですけど
actually use it as a YouTube, but
全く全然違う道具を使って違う働き方をされていて本当に面白かったです
it's not at all It was really interesting to see how they worked in a different way using completely different tools.
こちらこそありがとうございます
Thank you very much. I wonder
ガジェットのチャンネルでこんなアナログなものを出していいのかという
if it's okay to put out something analogous like this on a gadget channel.
結構この動画を見てくれている人でも
Even the people who watch this video are from
美大だったり大学でデザインをやっている人だったり
art schools or universities. There are people who work in design
仕事でもそういう仕事の仕方をしたいなという人もいたりするので
and people who want to work in that way at work, so
そういう人の参考になれば嬉しいです
I would be happy if it could be a reference for those people.That
というわけで今回はこの動画を終わりにします
's why I'll end this video.I
ぜひ気に入っていただけた方はこのいいねボタンとチャンネル登録お願いします
hope you like it. Please press this like button and subscribe to the channel.
それでは次の動画でお会いしましょう
See you in the next video.
トバログでした
It's Tobalog.
こんにちは トバログです！
Hello, this is Tobalog!
今日は久しぶりに
ルームツアーをしていきたいと思います
Today I would like to do a room tour for the first time in a while.
ルームツアーというよりは
今回はデスク周りの紹介なんですけど
Rather than a room tour, this time I will be introducing the desk area, but
今回はアートディレクターの
カトチンさんのデスク周りを見せてもらいます
this time I will show you the art director Katochin's desk area.
よろしくお願いします
Thank you. I'm
緊張してないですか?
not nervous. Actually,
実はカトチンさんとの出会いは
前にカバンの中身取材をした将君という友達がいるんですけども
I met Mr. Katochin before because I had a friend named Sho-kun, who I interviewed about the contents of his bag, and he
めちゃくちゃ面白い人がいるぞって
紹介していただいたのがカトチンさんで
introduced me to Mr. Katochin as a really interesting person, and
それ以来ガジェットの話とか僕が知らない
カルチャー含めガジェットの組み合わせの話みたいな
ever since then we have been talking about gadgets. I've been talking about various things, such as culture and combinations of gadgets that I don't know about,
いろいろ話をさせてもらっていて
and I'm really curious
そういう人が選ぶものってどういうものなんだろう
about what kind of things these people choose, and
どういう意図があっ購入しているんだろう
っていうのがすごく気になったので
what their intentions are when they buy them. So,
今回デスクツアーをしていきます
I'm going to give you a desk tour.I
カトチンさんのことを知らない読者も
もしかしたら いるかなと思うので
think there may be some readers who don't know about you, so
簡単に自己紹介をお願いします
please briefly introduce yourself.I
アートディレクターという
仕事をしてるんですけど
work as an art director, but
本業というか グラフィックデザインをやりながら
my main job is graphic design. While I'm doing this,
広告のビジュアルを作る仕事をしています
I also work on creating visuals for advertisements.I
企業のインターナルの資料を作ったり
create internal materials for companies.There
ここにビールが置いてあるんですけど
's beer here, and I
よく飲んでる
drink it a lot.I
最近ケースで買いました
recently bought a case of it.It
もともと海外のビールなんですけど
's originally an overseas beer, but I'm drinking
それを日本に持ってくる時に
必要なアダプテーションをしています
it. I'm making the necessary adaptations when bringing it to Japan.I've
アートディレクターって
漫画とかでは読んだことあるんですけど
read about art directors in manga, but
具体的にどう仕事を進めていくのか
あまりわからないです
I don't really know how to proceed with the work concretely.It
仕事にもよるし人によってもアートディレクターの仕事範囲って
全然違うと思うんですけど
depends on the job and the person is an art director. I think the scope of work is completely different, but
基本的にはクライアントや広告主がいて
basically I have clients and advertisers, and
こういう広告を作りたい！
という時に
I want to make ads like this! My job
こういう印象のものにしようとか
is to create communication between the work and the recipient,
こういう風に受け取られるものにしようとか
to create a certain impression,
制作物と受け手のコミュニケーションを作る
to create something
それをデザイン的な手法で
that will be received in a certain way, and to use design techniques to
アートワークやビジュアルの見え方を
作っていくのが仕事です
create the appearance of the artwork and visuals.
ありがとうございます
Thank you. I'm really
めちゃくちゃ楽しみです
looking forward to it.It's more interesting and
積み重なっているものがある方が
取材しがいがあって面白いです
interesting to have things piled up on top of each other.Personally,
個人的にはこの方が嬉しいです
I'm happier this
こんな感じでディスプレイがあって
way.I have a display like this,
MacBookがあって
a MacBook, and
周りにいろいろある感じなので
a lot of things around me, so
今回はこの作業スペースを含め
this time I'll use this work space. I'd like to ask you about
椅子とか仕事の仕方について
お聞きしていこうと思います
your chair and how you work.Thank
よろしくお願いします
you in advance.I'll
さっそくデスク周りを見せてもらいます
show you around my desk.This
これはさっき言ってた
シェアオフィスの自分の専用のデスクです
is my own desk in the shared office I mentioned earlier.It
クリエイターのデスクっていう感じがすごい
feels like a creator's desk. In fact, there are a lot
実際 仕事と関係ないものも多いですけどね
of things that are unrelated to work, but
だいたいApple製品で
ガジェットは統一されてるなっていう感じがして
I feel like most of my gadgets are unified with Apple products, so I often
下にMacBookを置いて
上に大きい画面で確認する
put my MacBook underneath and check things
作業はこっちでやることの方が多いですね
on the big screen above.
こっちはチェックとか作るのがこっちでやって
You may want to check it out
チェックしてみたいなのが
多いかもしれません
by doing the checks here.The
今使っているのはMacBook Pro
M1 MaxのMacBook Proです
one I'm currently using is MacBook Pro M1 Max.The
M1 Max メモリ64GBのゴリゴリの
M1 Max has 64GB of memory.I
この前はAirを使っていたんですけど
大きなデータを扱うことが多くて
was using Air last time. However, I often deal with large amounts of data,
それでもやれないこともなかったんですが
and there were times when I couldn't do it, but I think
こっちのProの方が全然良いかなと
this Pro is much better.Also,
あとはディスプレイのレベルが全然違うので
the display level is completely different,
若干重くはなったので
so it's a little heavier, so I
電池の持ちとかも悪くなったしAirに比べたら
'm concerned about the battery life. It's gotten worse and compared to the Air,
だから完璧ではないけど現時点ではベターという感じです
so it's not perfect, but I think it's better at the moment.I
デザイン系の人はデスクトップPCで
デスクに向かってやるイメージが強いんですけど
have a strong impression that people in the design field sit at a desk on a desktop PC, but
昔はiMacを使ってたんですよ
I used to use an iMac, and
スペックも高く上げたiMacがメインのマシンで
サブでノートを持ってっていう感じだったんですけど
the specs were high. My iMac was my main machine, and I had a notebook as a secondary machine, but
ディレクターの仕事が本格的になっていったら
出張が多くて
when my work as a director started to get serious, I had to travel a lot and
結構いろいろ飛び回ってた時期があって
was traveling around a lot, and at times
そういう時にやっぱりノートが
like that, I always had a notebook.
メインマシンになってくるんで
Since it's going to be my main machine,
ノートである程度仕事ができないといけない
っていうので
I have to be able to do some work on my laptop, so I use
ノートPC 一台で
a laptop, and
環境も外ではノートでやって
when I go out, I use my laptop, and
帰ってきたらiMacでやって
when I get home, I use my iMac, and
やっぱりちょっとマシンも変わっちゃうし
the machine changes a little, so
旅先とか出張先でも
even when I'm traveling or on a business trip.
こういうデスクでも同じマシンで
同じ環境で仕事できるように
I don't know if it's the best way
それもベストかどうかわからないですけどね
to work at a desk like this so that I can work in the same environment on the same machine,
今のところは模索中で
それがいいかなという感じです
but I'm currently looking into it and I think it's a good idea.I
マウスも10年以上使ってない気がするし
don't think I've used a mouse in over 10 years
そうなんですか！
either. mosquito!
トラックパッドだけで（今は作業をする）
I didn't get used to this at first
これも最初は慣れなかったけど
(I work only with the trackpad now), but
出張先で例えば移動の車の中で
作業したり飛行機とかもそうだし
I often work on business trips, such as in the car or on airplanes
そういうことも多かったので
, so
これでデザインできるようになりたいと思って
I want to be able to design using this.
ずっとやってたらこっちの方が
使い勝手が良くなってきちゃいました
I used to use TrackPad all the time when I was editing videos ,
動画編集の時とかだとトラックパッ
ずっと使ってた派だったんですけど
but I ended up suffering
腱鞘炎みたいになっちゃって
from tendonitis , and
僕も5年ぐらいずっと腱鞘炎で悩んでて
I've been suffering from tendonitis for about 5 years now. I was worried about this, but
いつの間にか治りました（笑）
before I knew it, I was over it (lol)
昔よりもデザインという仕事が
少し減ってきているのかもしれない
Maybe I'm doing a little less design work than I used to be. Is it more
ディレクションの仕事だったり
about direction work, or
（クライアントとの）メッセージがメイン？
is it mainly about messaging (with clients)?
AppleのStudio Display
I don't really rely on
XDRの方じゃないやつ
Apple's Studio Display
20万円くらいのやつ
XDR, which
あんまりこれに頼ることはないんだけど
costs about 200,000 yen , but
本をデザインする場合
同じサイズで表示できるとかはいいですね
when designing a book, it's nice to be able to display it at the same size.I wonder
実寸大で表示して
どういう出来上がりなのかをイメージしやすい
what it will look like when it's displayed at actual size.
Appleで統一しているのは色の違いが
ディスプレイによって出やすいからってことですか？
Is it because the reason why Apple uses the same color scheme, which is easy to imagine , is because it is easy to see differences in colors depending on the display?
昔は色にシビアで 特に印刷物の色を
揃えるのは大事だったんですけど
In the past, I was very picky about colors, and it was especially important to match the colors of printed materials, but
今はそもそも印刷するものも
結構少なくなっていて
now there are fewer things to print, and
最終的に見るデバイスもApple製品の
iPhoneから出てくるので
the devices I end up viewing are Apple's iPhones, so in the
結局ここで色を作った方が再現性が高いな
って自分の中では感じていますね
end, it's all about color here. I personally feel that it's more reproducible to create products.I
デザイナーはAppleが好きな印象がありますね
have the impression that designers like Apple.It
単純に使いやすいというのもあります
もともと小学生ぐらいの頃からAppleは使っていました
's also easy to use.I've been using Apple since I was in elementary school.
父親がもともとエンジニアをやっていて
My father was originally an engineer, and
昔のパソコン NECのPC-9800とか
そういうのは家にあったんですけど
we had old computers like NEC's PC-9800 at home, but
これからMacの時代が来る！と
父親が言い出したので
the era of Macs was coming! So
100万円くらいするMacを当時買ってきて
I bought a Mac that cost about 1 million yen at the time, and
それまで触っていたPC-9800と全然違っていて
グラフィカル ユーザーインターフェースとか
it was completely different from the PC-9800 that I had been using up until then.It had a graphical user interface, and even
当時からPhotoshopというソフトはあって
back then there was a software called Photoshop, and
あとはアルダスっていうメーカーが
アルダスペイントだっけな（スーパーペイント）
it was made by a manufacturer called Aldus. Paint (Super Paint)
今使っているソフトの前身となるようなのもあって
was the predecessor to the software I use now, and
まだPhotoshopもAdobeじゃなかったと思いますけどね
I don't think Photoshop was even Adobe yet, but
その時からそれを触っていて
だからまあ自然にっていうのはありますけどね
I've been using it ever since then, so it came naturally to me. Of course
Windowsももちろん使ってきて
使いやすいし丈夫だしみたいな
I've used Windows, and it's easy to use and durable.Also
あとはカルチャー的なAppleのバックグラウンドの
シリコンバレーのカルチャーが結構好きです
, I quite like Apple's cultural Silicon Valley culture.Do
そういう部分も含めてAppleを選んでいる感じですかね
you think that's why you chose Apple?
普段どういうツールを使っていますか?
What kind of tools do you usually use ?
メインで使っているのは
アドビ系のソフトですね
The main software I use is Adobe.Illustrator
IllustratorとかInDesign
and InDesign
Illustratorもちょっと古いバージョンと
新しいバージョンが2個入ってます
Illustrator also comes with two older and newer versions.Recently,
最近はアップデートするごとに
機能が増えたり減ったりもしてるんで
each update adds or removes features, so it's
ちょっと古いのも入れとかないと
使い勝手が悪い
a bit I also use illustrators that are
イラレとかは僕も触ったりするんですけど
difficult to use without old ones,
InDesignは本を作るっていうイメージが
but the image of InDesign as creating a book
実際は違うんですよね
is actually different.It
本を作るソフトだって
思われてるんですけど
is thought of as software for creating books, but
基本はレイアウトのソフトなので
Illustratorという名前にもあるんですけど
the basics are layout. Illustrator is the name of the software, but
それはイラストを描くソフトなんで
it's a software for drawing illustrations, so
これで本とか作れないこともないんだけど
there's no way you can't create a book with it, but
どっちかというと
素材を作るのがIllustratorで
if anything, it's
組むのはInDesignという方が
better to use Illustrator to create the materials and InDesign to create
スマートにデザインできるというか
the materials. I mean,
すごい軽いし
it's really light,
例えばIllustratorでどういう作って
作業してるって見られますか?
and for example, can you see how you make it in Illustrator?
バスケットボールのショーツなんですけど
It's basketball shorts, and
そういうカラーをPhotoshopとIllustratorで作ったりしています
I created those colors in Photoshop and Illustrator.It's
昔の70年代後半や80年代前半くらいの
スポーツウェアのデザインをモチーフにして作っているデザインです
from the late 70's or early 80's. This design is based on the design of sportswear.I
こういうグラフィックはIllustratorで作っています
created this kind of graphic using Illustrator.This
これがそうなんだ！
is it!
2005年～6年ぐらいから始めたのかな
I think I started it around 2005 or 2006, and somewhere
途中でデザインをクライアントから
受けてただやるだけじゃなくて
along the way, I decided that instead of just receiving designs from clients,
そのデザインを使って
自分らで事業をしようっていうので
I wanted to start my own business using those designs, so
そのデザインを使った
アパレルっていう事業を始めて
I started an apparel business using those designs.
バスケットボールの
スポーツウェアを作っています
I'm making basketball sportswear.It
それはアートディレクションというよりは
ブランドを作っていくイメージですね
's more like creating a brand than art direction.This
これはデザインする前の段階ですね
is the stage before designing.When
提案するときにこういう資料を作って
making a proposal, I create materials like this, and
これは今ラフという感じで
this is just a rough draft,
これでOKとなったら
これに近づけていく
so this is OK. If that's the case , then it's like making something
ちゃんと作るみたいな感じですかね
closer to this.In
カトチンさんの場合だと
こうやって自分で作ったものが
Katochin's case, he's able to make things by himself
腕があるから作れるじゃないですか
because he has the skills, right?
実際に作ってこうやって世に送り出す
ところまで全部できるのは楽しそうですね
Everything from actually making them to sending them out into the world. It sounds like
そうですね
it would be fun to be able to do something,
だから時々自分だったらこういうものがいいなって
so sometimes I think that's what I would
それがクライアントの目的とうまく合えば
like to do, and if it
自分の感覚をフルで入れて
作るものっていうのも結構多いですよね
fits well with the client's purpose,
なんか今自分が作っているZINE
I often put all my sense into making it.
これはクライアントワークというか
自分の作品として本を作ってますけど
I'm creating a book as a client work or rather as my own work, but
あまり演出で見せていくというよりは淡々と
I don't really show it through directing, but
しかもiPhoneとかでストーリーズ用の
写真とか撮るじゃないですか
rather I take photos with my iPhone or something for the stories.It
なんとなくその感じがずっと続いているだけ
's been like that for a long time. Where
それはどこ?ロンドンですか?
is that? Is it London?
これはニューヨーク
This
ニューヨークのZINEですよね
is a ZINE from New York New York. It's
ニューヨークに去年行ってきた旅のレポート
a report of a trip I took to New York last year.
このVlogっぽい雰囲気を
紙に落とし込むのがめっちゃいいですね
It's really nice to be able to translate this Vlog-like atmosphere onto paper.
これはやっぱりやってみて
めちゃくちゃ良かったですね
I tried this and it was really good. Well, I
ちょうど本も出来上がったけど
just finished a book, and
それやっぱりZINEとはいえ
めっちゃちゃんと作り込んでる
even though it's a zine , it was meant to be a
ZINEのつもりだったんですけど
really well-crafted zine, but
結局ちゃんと作っちゃって
in the end, I ended up making it properly
ZINEというよりかは本になっちゃって
, and it turned out to be a book rather than a zine, and
そのまま売れるやつですよ
it's something that can be sold as is
これもね全部iPhoneで撮っておいて
. I took pictures with my iPhone,
旅先で海外なので行々しく一眼レフで撮るというよりは
目の前にあるものをどんどんスナップしています
and since I'm traveling overseas, I'm not constantly taking pictures with my single-lens reflex camera, but rather I'm snapping pictures of what's in front of me.In
実際マラソン大会に出て走りながら撮っているので
これはiPhoneじゃないとなかなかできない
fact, I took pictures while running in a marathon, so I had to use my iPhone to take pictures.
SNSとかで写真を上げたりもするんですけど
I sometimes upload photos on social media, which
それをあえて紙にするとやっぱり良いなぁというのが
I don't often do , but I think it's really nice to put them on paper.It
iPhoneでこんなに綺麗な印刷物になるのは驚きですね
's amazing how beautiful prints can be made on an iPhone.Today
今のやつはめちゃくちゃ画素数というか
画像が大きいから
's devices have a crazy pixel count, or rather, images. It's big, so
こうやって見るとビニールの袋に
小分けしているものが多いですね
if you look at it like this, you can see that there are a lot of things that are subdivided into plastic bags.The
ビニールに入っているのはランニング系のものですね
plastic bags contain things related to running.These
こういう服やメダルなどが入っています
clothes and medals are included.This
ランニングのマラソン大会です
is a finisher's medal
フィニッシャーメダルです
for a running marathon
これはこの間の9月末のロンドンマラソンです
. This is the London Marathon at the end of September the other day.This
これはケアグッズです
is a care product.I
ケアグッズを見たいですね
would like to see some care products.Most
ケアグッズはマッサージ系のものが多いですね
of the care products are massage type.First of all,
まずマッサージ系で言うとボール
in terms of massage type, I would say things like balls
ボール類で筋膜リリース的なものだったり
that release myofascial muscles.
これも海外っぽいですね
It looks like it's from overseas.
これは水に溶かすとスポーツドリンクになるんです
When you dissolve it in water, it becomes a sports drink.
タブレット的な
Vaseline tablets
ワセリンは大事です
are important.
体が擦れるので
It rubs my body, so
仕事中に切り替えのタイミングで走ることもあるので
ここに常に置いておいてケアしています
I sometimes run when I need to switch during work, so I always keep it here to take care of it. Before I started
この取材を始める前に
昨日も20キロ走ったという話を聞きましたが
this interview, I heard that you ran 20km yesterday, but
そんなに気軽に走れるものですか?
is it really that easy to run?If
やっていると走れます
you keep doing it, you can run.When
始めた頃は全然無理だったけど
I first started running, I couldn't do it at all, but
ランニングを始めたのは3、4年くらい前ですが
それまではほぼ体を動かしてなくて
I started running in March. This was about 4 years ago, but up until that point, I hadn't moved much at all and
ずっとデジタル機器に囲まれて
座って仕事をずっとしていたので
had been sitting surrounded by digital devices and working all the time, so I
ランニングを始めてから外に出て
その間は仕事ができないので 強制的にリセットされました。
started running, and then I went out and couldn't work during that time, so I forced myself to do it. It has been reset.
体と向き合うみたいな
It's like getting in touch with your body.
ただジョギングしているだけでもなく
ちゃんとレースに出たりもしているので
You're not just jogging, you're also participating in races, so you
自分の身体のコンディションとか
走る走力が上がっていくとか
're improving your physical condition and running ability, and
そういう楽しみもありながらやってますね
you're having fun doing it,
Nintendo Switch Liteみたいなものが（笑）
like Nintendo Switch Lite. (lol)
オムロンの低周波マッサージ
I like
モノとして好きですね
Omron's low frequency massage product
走っていなくても肩や腰とか
電気で筋肉を動かすことができます
. Even when I'm not running, I can use electricity to move the muscles in my shoulders and hips.
おばあちゃんがやっていたイメージですね
It's the image of what my grandma used to do.
今は進化してアプリとBluetoothで接続して
Now, it's evolved and uses an app and Bluetooth. It's like being able to connect and
マッサージの仕方とかコントロールを
全部アプリで操作できるっていう感じで
control everything from the app, including how to massage
お～！ 持ち歩いてる人初めて見ました
! This is the first time I've seen someone carry it around.I
練習する時とかぐらいですかね
guess it's only when practicing.It
持ち歩くのはちょっと大きいので
もっと小さいものを買おうと思っています
's a little big to carry around, so I'm thinking of buying a smaller one.Doctor
ドクターエアーの強めの
Air's strong
走った後にすぐケア
after-run careWhat
何ですかそのバームみたいなのは
is it?It's like a balm, but
これはマッサージ筋肉とか身体を
マッサージするバーム
it's a muscle massager. There is a special balm that massages the body.I
専用のがあるんですね
found
そう専用のがあって
it
この間ロンドンで見つけてきて
めちゃくちゃいいなって
in London the other day and it's really good.What
どう違うんですか
's the difference?
それはCBDが入って
It contains CBD and
アスリートが作ったやつで
is made by athletes, and
CBDは皮膚から吸収されるですね
the CBD is absorbed through the skin. Well,
詳しいことは分からないけど
めちゃくちゃ気持ちいい
I don't know the details, but
椅子はまだ話してないので聞きたいです
I haven't talked about a chair that feels super comfortable yet, so I'd like to hear about it.It
ハーマンミラーのアーロンチェアです
's Herman Miller's Aeron chair.
人間工学に基づいた椅子の王者的な感じです
It feels like the king of ergonomic chairs.It
デザインもいいし
has a nice design and
ベストコンディションで仕事をしようと思って
買ったんですけど
I bought it because I wanted to work in the best condition, but
最近は運動をするようになって
背筋を伸ばした方が良いなと
lately I've been doing more exercise and I think it's better to keep my back straight, so
あまりランバーサポートが必要なくなって
I don't have much lumbar support.
要らないってことに気づいて
これを置いちゃう
I realized that I didn't need it anymore,
ちょこんと座るみたいな
so I put it down.My
ちょこんと座ってなんかこう 背筋を伸ばして
仕事をするっていうのが今のスタイルになってます
current style is to just sit down and straighten my back as I work.It
めっちゃおもろい
's really interesting,
それ確かに運動してるからこその
使い方じゃないですか
and it's definitely a form of exercise. Isn't that how you use it because it's a color?Maybe
そうかもしれないですね
that's true.In
やっぱり結局 椅子より身体だな
っていうのが感じますね
the end, I feel that it's more about the body than the chair.When
色の指示をするイベントとかで
造作を作る時とか
making a feature at an event where you have to specify the color,
この色でお願いしますっていう
共通の色のパレットを持つことって
it's common to ask for a certain color. It's important to have a color palette when
施工会社さんとの仕事だと大事なので
working with a construction company,
人によって使う機種とか
なんかOSもバラバラだったりするから
because different people use different models and operating systems, so
その共通言語として一つあると良い
it's good to have one common language.
この色ないんですけど
別の色で何か良い色がありますか? 的な
Do you have any good colors?
iPadはあまり使わないんですが
I don't use the iPad very often, but
時々イラストみたいなものが
必要になったりとか
sometimes I need something like an illustration, or I need to
提案用にラフスケッチを書くとか
draw a rough sketch for a proposal.
昔は普通に紙に描いて
スキャンしてやってたんですけど
In the past, I would just draw it on paper and scan it. But
今はiPadを使っています
now I'm using an iPad,
この感じいいですね
and it looks great. I have to
これはやっぱり全部入れておかないと
keep it all in, because
みんなで作業場で共有するので
everyone shares it in the workshop, so
特にこいつはどこかに行っちゃったりするんで
this one in particular goes somewhere, so it
全部付いてます
's all included.
これもデザインは自分でされて
自分で印刷していますか?
I also designed this one myself. Do you print it yourself?
デザインもなにもないですけどね
こういうシール名前できるブラザーのやつです
There is no design, but it's a sticker like this from Brother that allows you to name it.If
現場に行くのだと
これは必須かもしれないですね
you're going to the site, this may be essential.If you're
イベントの施工とかで
そういうディレクションをするときに
planning an event, you can give that kind of direction.
リアルイベントの現場にも
やっぱり行ったりするんですか?
Do you go to the real event sites when you do it ?
行ってますね イベントの仕事は結構多くて
I do.There is a lot of event work,
電卓は必要ですね
so you need a calculator.Do
電卓を使いますか
you use a calculator?
アプリにも電卓ってあるけれど
There is a calculator in the app, but
やっぱりこっちでデザインしながら
計算しながらやっていくことが多いので
I still design it here. I often do calculations while doing this, so
ピクセルの幅とか
I 'm not really particular
そうですね
about pixel width,
こだわり全然ないですけど
無印良品のやつですかね
but I think
昔に今は出てないと思うんです
it's a MUJI one
雑誌などのデザイナーさん取材を見ると
電卓を手元に置いている人が多くて
. There are many people who use calculators, so
電卓は必要です
they need a calculator.When
紙の本を作るときは束の幅を計算したりとか
making paper books, I often calculate the width of stacks,
特にデジタル系のピクセルを
計算するのは多かったかな
especially pixels in digital systems.I
最近はあまりやっていないです
don't do that much these days.Currently, I
今アートディレクターとして活動していたり
'm an art director. You've been working as an artist and
グラフィックを作ったりする仕事を
ずっとされているじゃないですか
creating graphics for a long time, haven't you? Your
そこの現体験は小学校ぐらいの時に
マッキントッシュが家にあって触っていたから？
current experience with that comes from having a Macintosh at home when you were in elementary school and using it?
そういうところが強いですかね？
Is that what makes you strong?
絵を描くのは小さい頃から好きで
I've loved drawing since I was little, and since I was young
物心がついてから絵はよく描いたり
物を作ったりしていましたんですけど
I've been drawing and making things a lot, and then I started doing
それでパソコンみたいなもので
そういうのをやりだして
that with things like computers, and
好きというか得意だったので
I liked it, or rather, I was good at it, so I started thinking about
本音を言うとそれが一番自分にとって楽だから
仕事をしているという感じですかね
it. In other words, I do my job because it's the most comfortable for me.It
得意なことと好きなことがマッチした仕事ですね
's a job that matches what I'm good at and what I like, so
だから今でも広告仕事以外にも
自分が趣味でいろいろ作ることも多いですね
even now, in addition to advertising work, I often create various things as a hobby. Thank you
ありがとうございます
very much.
カトチンさんは持ち物とかギアの素材に
かなりこだわりがあるイメージがあるんですけど
I have the impression that Mr. Katochin is very particular about the material of his belongings and gear, but
今はこのカバンなんですね
this bag
カバンは毎日使うものなので
常に模索してるんですけど
is what I use every day, so I'm always looking for a bag, and
なかなかこれだ！というものには
たどり着いてはいないんですけど
this is the one! I haven't arrived at something like that, but
今はこれです
this is what I have now.This
これはAble Carryといって
香港かどこかのブランドです
is called Able Carry, and it's a brand from Hong Kong or somewhere.They
3つぐらいしかリュックのモデルは
作っていなくて
only make about 3 backpack models, and
同じ型を何回もアップデートしていくようなブランドです
they update the same model over and over again. This is the second generation
これも2代目かな
of the brand, and
前のモデルより少しポケットの容量が増えたり
細かいポケットが付いてアップデートされてます
it has been updated with a slightly larger pocket capacity and smaller pockets than the previous
X-PACの素材が丈夫で汚れも傷もつきにくいし
model
水に強いので雨が降っても気にしないです
. I don't care if it rains.That
その理由でその素材のリュックを使ってます
's why I use a backpack made of that material.It 's
最近よく見かけるこの強い素材
a strong material that I've been seeing a lot lately.It
これにMacBookとかiPadとか
's also a MacBook, an iPad, and
こういうランニングのウェアだったりとか
this kind of running wear.I
持ち歩いてるものだと最近ZINEを作ったので
recently made a zine about the things I carry around
そういうのを常に持っていて
. I keep it with me all the time, and
面白い人がいると渡すみたいな
when I see someone interesting, I give it to them.It
これも袋に入っているんですね
's also in a bag.Is
その袋を使う理由はありますか?
there a reason to use that bag?
濡れないというのが大きな理由です
The main reason is that it doesn't get wet.I don't
暴発させてお茶をこぼしたりとか
wear clothes like this because I don't want to spill my tea if I explode.
こういう服は運動した後に
汗をかいているので
I'm sweating after exercising, so
濡れているものを入れたりとかで
I put something wet in it, so I
これ自作で作りました
made this myself.I
よく使うなーと思って作ってみた（笑）
thought I'd use it often, so I made it (lol)
すごすぎる！
It's amazing!
でもロットが多いからサクッとは作れないですね
But since there are so many lots, I can't make them quickly.I wonder
うまい方法ないのかな
if there's a good way to do
いろいろな創作物やクリエイティブを
デザインされていると思うんですけど
it.I think you design all kinds of creations and creative things, but
デザインの内側から出てくるアイデアは
どういうものにインスピレーションを受けて
what inspires the ideas that come from inside the design?
構築されていくのか気になっています
I'm curious about how things will continue to build.
最近思うのは 結局自分がもともと好きだったものや
Lately, I've been thinking that in the end, it's all about the things that I originally liked, and
多感な時期に 10代20代の頃に
影響を受けたものが軸になっているというか
the things that influenced me when I was in my teens and twenties, when I was an impressionable period.
そこで受けた影響が大きい気がします
That's something I've been thinking about recently.Until
それは最近になって思っていることですね
now, I feel like I've often outputted what I input on the spot.What
今まではその場でインプットしたものを
アウトプットすることも多かったような気がしますね
kind of things have a strong influence on you, Katochin ?
カトチンさんはどういうものに
強く影響を受けたのですか?
Did you receive the book?
学生の頃にバックパッカー
みたいなことをやっていて
When I was a student, I was doing something like backpacking,
いろんな国に行ったりとか
泥臭い旅をしたりしてたことがあって
going to various countries and doing some dirty traveling, and
その時に色々読んでる本とかで
I read a lot of books at that time, so I
20代の頃とかに読んでて
めちゃくちゃボロボロなんですけど
was in my 20s. I read about it and it's really worn out, but it
IDEEっていう家具の会社が作ってた
was made by a furniture company called IDEE.I was around 20 years old
IDEEって90年代とか面白い会社で
色んなことやってて
and it was an interesting company that did a lot of things in the 90s
割とカルチャーの発信してる会社みたいな
and was a company that spread a lot of culture.
自分が20歳ぐらいの頃に出た
sputnik というインタビュー雑誌
It may also be in the context of a Tobalog desk tour that
人に対していろいろ聞いてみる系の
appeared in
ある種のトバログのデスクツアーの
文脈もあるかも
an interview magazine called Sputnik around the time, where
有名人という括りではなくて
people were asked various questions about people
何かやってる人
.
ちゃんと外に向けていろいろ発信してる人だったりとか
It was interesting to interview independent
若い人からレジェンドと呼ばれる人まで
そういうインディペンデントな人たちを取材して
people, from young people to people who are called legends, and
それぞれ人に合わせて
動詞のタイトルがついているのが面白くて
each one had a verb title to match the person, so I
これをずっとカバンの中に入れて
何回も何回も読んでいて
kept this in my bag and kept reading it over and over again. I've read it many times and
こういう中に出てくるような人に憧れてというか
admire the people who appear in these books, or rather, they
ヒッピー文化のレジェンドですね
're legends of the hippie culture.I
60年代のヒッピーや
50年代のアメリカのカウンターカルチャー
love the hippies of the 60s and the American counterculture of the 50s
ビートジェネレーションと呼ばれる
カウンターカルチャーがすごく好きなんで
called the Beat Generation, so I
デザインする上でもそこで得たものを
使っている気がしますね
design them. I feel like I'm using what I learned from that above as well.The
Apple使ってるっていうのも
そういう文脈も結構あって
fact that I'm using Apple has a lot of that context as well.Originally,
もともとAppleもスティーブ・ジョブズとかは
西海岸のカウンターカルチャーの中で育まれた会社で
Apple and Steve Jobs were a company that was nurtured in the counterculture of the West Coast, and
Appleの思想とかもヒッピーの思想みたいなものを
Apple's philosophy. It may be less common to feel
今はあんまり感じられることは少なくなったかもしれないけど
hippie ideas these days, but
最近までAppleの会社の紹介文とかも
そういう紹介の仕方をされてましたね
until recently Apple's corporate introduction was introduced that way, and
カウンターカルチャーの何とか書いてましたけど
it was something about the counterculture. However,
そこの影響を自分は強く受けているので
I have been strongly influenced by that experience, so
コミュニケーションを使ったりデザインする上でも
そこで得たものをずっと活かしている気がしますね
I feel like I am always using what I learned there in my communication and design.It
よくスティーブ・ジョブズさんが点と点をつないで
線になるみたいな話をされているんですけど
's like how Steve Jobs connects the dots to form a line. I'm being talked about.
それが多分自分の点の
軸の中心に近いところがその頃に培った
That's probably close to the center of my point axis, which I cultivated around that time.Recently, I've been
最近やっぱりSNSとかやってて思うのが
using SNS, and I think it
わりとインスタントというか
's pretty popular to say it's instant, or
3ヶ月で習得して仕事にするみたいなのが
結構流行ってたりしますよね
you can learn it in 3 months and turn it into a job. Well, I feel like the things I like
やっぱり好きなものってそういうの何も考えずに
are automatically input to me without thinking
自動的にインプットされていく感があって
, and I get interested in things I don't know, so
知らないものに興味を持つとか
I think that's why I
そういうので広がっていくのかなと思います
expand my range of expression.
自分の表現の幅が
When I look back on it,
振り返ってみたら
I realize that
ああいうインプットがあって
there was that kind of input and
こういうアウトプットがあったなっていうのは思うけど
that kind of output, but
あんまり気にしないかもしれないですね
I might not pay much attention to it.Finally,
最終的に振り返るとっていう
looking back
今回はアートディレクターの
カトチンさんのデスクについての話をお聞きしました
, I would like to talk about art director Katochin's desk. Thank you
ありがとうございます
for listening.It
まだ固いですね
's still solid.For
カトチンさんの情報に関しては
インスタグラムのアカウントを載せておきますので
information on Mr. Katochin, I'll post his Instagram account, so
そちらもチェックしてみてください
please check that out.Thank
今回ありがとうございました
you for this time.See
それでは次の動画でお会いしましょう
you in the next video.It
トバログでした
was Tobalog
前回アートディレクターの鎌田さんの
カバンの中身を見せてもらいました
last time Mr. Kamata, the art director, showed me the contents of his bag.
これは自宅のリビング兼書斎ですか?
Is this the living room/study of my home?
そうです
Yes,
ここで普段こんな感じでデザイン作業をしております
this is how I usually do my design work here.
この家自体は1LDKになっていまして
The house itself is a 1LDK,
本当ここがメインのところで
so it's true. This is the main area, and
あとはもうお風呂場だったりトイレと
then there's
あと寝室があるっていうような感じになってます
the bathroom, toilet, and bedroom.By
ちなみに今はリモートワーク
っていう感じで家で作業が多いですか?
the way, are you working remotely at the moment, so are you working from home a lot?
ほとんど家で作業することが多いので
こういった大きい画面がないと仕事ができないなと思っています
I mostly work from home . By the way,
ちなみにこの作業環境は
ディスプレイが2枚左右に置いてのはなぜですか?
why are there two displays on the left and right in this work environment?
一緒に住んでいる彼女さんのモニターになっていて
2人で並んでデザインの作業をしています
It serves as a monitor for my girlfriend who lives with me. Two people are working on the design side by side.We
同じような仕事をやっています
are doing similar work.Please
早速作業環境を見せてください
show us your working environment.Here
こちらです
we are.We
一枚板で横並びで2人並べるくらいの大きさのテーブルを使っています
use a single board table that is large enough for two people to sit side by side.
モニターはApple純正のサンダーボルトディスプレイを2枚置いています
The monitors are two genuine Apple Thunderbolt displays.I
普段はMacBook Proの13インチ2020モデルを繋いで
usually connect a MacBook Pro 13-inch 2020 model and
大きい画面でiMacのような使い方でデザインしています
design it to be used like an iMac with a large screen.The
キーボードはUS配列のテンキー付きの
Apple Magic KeyboardとMagic Mouseを使っています
keyboard is an Apple Magic Keyboard with a US-style numeric keypad. I'm using Magic Mouse.Are
スペック的には全然問題ないですか?
there any problems with the specs?
フルスペックのものを買ったので
全然快適に動いています
I bought the one with full specs, so it's working perfectly.By
ちなみにそれはFigmaですね
the way, it's Figma.You
結構Figmaでもデザインができるのでサクサク動きます
can design in Figma, so it runs smoothly.I'm
確かに全然問題なさそうです
sure there are no problems at all. By the way,
ちなみにサンダーボルトディスプレイにした理由とかありますか
is there a reason why you chose a Thunderbolt display?
発色が良かったというのと見た目がスタイリッシュなので
これに選んだという理由があります
The reasons why you chose it are because the colors are good and it looks stylish.The
MacBookの12インチとiPad Pro 12.9インチと
これがMacBook Pro 13インチ
MacBook 12 inch, the iPad Pro 12.9 inch, and this is the MacBook Pro 13 inch.These
この3枚を重ねておいています
three.
これはアマゾンで買ったものです
This is the one I bought on Amazon. It cost
3000円くらいでした
about 3,000 yen.
カバンの中身にも登場したレザーのコースターです
It's a leather coaster that also appeared inside my bag.
普段はこういうスタイルで仕事をしています
I usually work in this style.
1日何時間くらい作業しますか?
How many hours a day do you work?
リモートワークになってからほとんどここにいるんですよね
Since I started working remotely, I've been here most of the time.
1日のうちの半分くらいはここにいて
I'm here about half of the day,
趣味みたいなものでデザインが
and my hobby is designing, which
1日10時間くらいとか平気でここにいて
is about 10 hours a day. I'm here
記事を書いたりデザインをしています
writing articles and designing. This
こちらはXiaomiから出ているMiBandというスマートウォッチです
is a smart watch called MiBand from Xiaomi.When
これをつけるとLINEの通知やSlackの通知が来るので便利です
you wear it, you get LINE notifications and Slack notifications, so it's convenient.I
あとは運動するときとか
これでいろいろ測れるので結構愛用しています
also use it a lot because I can measure various things like when I exercise.This
これはRakuten miniという小さいスマートフォンです
is called Rakuten mini. It's a small smartphone.I
僕は楽天モバイルを使っています
use Rakuten Mobile.I
楽天モバイルは普段iPhone SEで使っています
usually use Rakuten Mobile on my iPhone SE.This
その時に買った端末がこちらです
is the device I bought at that time.It's
小さくてかわいいです
small and cute.It
こんな感じで小さいスマートフォンで使いやすそうです
looks like it's easy to use for a small smartphone like this.It
意外と使いやすいです
's surprisingly easy to use.I use
今は電話専用機として使っています
a phone now. I use it as a dedicated device.
おサイフケータイも使えたりしますね
I can also use Osaifu-Keitai.
ここにFelicaが付いているのでSuicaやPasmoが使えます
It has a Felica card, so I can use Suica and Pasmo.
結構写真撮るんですか?
Do you take a lot of photos?
そうですね
Well,
写真は結構好きでよく撮っているんですけど
I quite like taking photos and I take them a lot, but
今見えている写真はパラフで
次の記事に書く予定のものになっています
what you can see right now is The photo is taken with Paraf, which I plan to write about in the next article.This
普段パラフで撮影しているカメラはこちらになっていまして
is the camera I usually take with Paraf, and
SIGMAのfpを使っています
I use a SIGMA fp.It
ストロボとか繋いでるんで
ちょっとこの辺ごちゃごちゃ色付いてるんですけども
's connected to a strobe, so it's a bit messy in color.
これが非常にコンパクトでしかもフルサイズなので
I love this product because
すごく愛用しているのと
it's very compact and full size, and
あと単純にデザインがかっこいいので
the design is simply cool, so I reserved it
発売日に予約して買いました
on the day it was released and bought it.I've
もうずっと使ってます
been using it for a long time now.My
お気に入りポイントとか
favorite points and
普通このメーカーのロゴとかってどっかに目立つように入るじゃないですか
the logo of this manufacturer really stand out. It fits like that, doesn't it?
fpってほんとにここにちょろっと入ってるだけで
FP is really just a little bit here, and
SIGMAっていう文字がほとんど入ってない
the word SIGMA is barely written on it.
キャップ取っちゃうとほんとに入ってないですね
When you remove the cap, it doesn't really fit in.
これがいいなって思ったのと
I thought this was nice, and
グリップした時にfpって文字すらも消える
when I gripped it. Even the word "fp" disappears,
これがメーカーのデザインへのこだわりをすごく感じたので
which is why I love using it
愛用してます
because I can really feel the manufacturer's commitment to design.I
すごくお気に入りです
really like it.Thank
ありがとうございます
you.Is
SIGMA fpで撮った写真ですか?
this a photo taken with SIGMA fp?
そうです
Yes,
めっちゃいいですね
it's really nice.The
色味
colors
やっぱり綺麗なんですよね
are really beautiful. Yeah, it
意外とナチュラルで温かみもあって
looks
そうなんです
surprisingly natural and warm.When
SIGMA fpで撮るとティール&オレンジという独特な色味がありまして
I took it with the SIGMA fp, it had a unique teal and orange tone.If
SIGMAのフォトプロっていうソフトを使うと
I use SIGMA's PhotoPro software,
ティール＆オレンジで現像ができるんですね
I can develop it in teal and orange,
なので本当にこれを使うだけで一気にシグマらしい色になるんですよ
so I really use this. Even with a full-spec MacBook, it's heavy like this.This
フルスペックのMacBookでもこんな感じで重たいです
is
これはちょっとねマイナスポイントなんですけど
a bit of a negative point, but
ソフト自体非常に良いソフトなので我慢して使ってます
the software itself is very good, so I'm patient with it.The
なんか椅子結構おしゃれですね
chair is quite stylish
これはちょっと高そうに見えますよね
. It looks a bit expensive, right?
これ実はニトリで買った椅子なんですよ
This is actually a chair I bought at Nitori. It
結構見た目もかっこいいし洗練されてるし
looks pretty cool and sophisticated, and
こんな感じで色違いもあるので2脚買いました
it comes in different colors, so I bought two of them.
いつも値段忘れますが、値段は高くなかったはずです
I always forget the price, but it wasn't expensive. Isn't it tiring
オフィスチェアじゃなくて疲れないですか?
to use an office chair instead of an office chair?
僕は逆にオフィスチェアが疲れるんです
On the contrary, I find office chairs tiring.I
背中が倒れるのが嫌で、この硬い方が集中できる
don't like my back to fall over, so
これを気に入って使っています
I like this one because I can concentrate on the hard one.The
画面にさっき見切れてたんですけど 猫ちゃん飼ってるんですね
screen was cut off earlier. But, I heard that you have a cat.
そうなんですよ うちの愛猫です
This is my beloved cat,
こちらがオスのメンマくんと言います
this is a male, Menma-kun. He
ちょっと今カメラが近いので
might be
ビビっちゃってるかもしれないけどね
a bit scared because the camera is so close right now.
これ下に見えるかな
Can you see this below?
下に向いて
Looking down,
こっちがメス猫のネギちゃんです
this is this one. This is Negi-chan, a female cat.
ちょっとトバログさんにビビっております
I'm a little scared of Mr. Tobalog.
何猫とかあるんですか
Do you have any cats?
一応サバトラっていうのかな
I think
柄はサバトラという柄で もともと保護猫なんですよ
they're called mackerel tabby cats. They're originally rescued cats. They were
2匹兄弟として保護したという感じです
rescued as siblings. As shown
さっき写真にあったのがこちらですね こちらは
in the photo earlier. This is what was there This is
Odaiというブランドから出ている 大自然な香りがするディフィーザーですね
It's a diffuser with a natural scent from a brand called Odai.There
大台町という場所があって
そこの森林から実際に採れた木をこうやって使っている
's a place called Odai Town, and they use wood that's actually harvested from the forest there, so it
本当に天然な感じのものになっています
's a really natural scent.
僕もこのOdaiというサイトを知ってて、おしゃれだなと思って見てて
I also knew about this site called Odai, and thought it was fashionable,
それで存在を知ってたんですけど、まさかこうやって本当に見れるとは思わなかったので
so I knew it existed, but I never thought I'd actually be able to see it like this.The
ロゴも素敵だし パッケージデザインもすごくおしゃれなので
直感的にこれがいいなと思って買いました
logo is wonderful, and the package design is also very stylish. So I intuitively thought this was good and bought
お酒は結構飲むんですか?
it.Do you drink a lot of alcohol?
結構好きですね
I quite like it.This
これはトバログさんがお勧めしていたカフェジンです
is Cafe Gin, which was recommended by Mr. Tobalog.I
速攻で買いました
bought it on a whim.It
美味しいですね
's delicious.What
なんのポスターですか？
kind of poster is this? ?
この絵ですか?
Is this a picture?
これは彼女の知り合いが作ったデザイナーの作品で
飾らせていただいております
This is decorated with works by a designer made by an acquaintance of hers.The
今僕がカメラを回しているのが
さっき撮らせてもらったデスクの反対側なんですけど
place I'm holding the camera at right now is on the opposite side of the desk where I took the picture earlier, but
こっち側にはリビングルーム的な感じですね
it's on this side. It feels like a living room.Are
こだわりがありますか?
you particular about it?
部屋が白いのでクリーンな印象になるような
作業デスクや椅子を置いています
The room is white, so I placed a work desk and chair that give it a clean impression.On
それと反対にテレビやローテーブル周りは
濃い色にしていてメリハリをつけるような感じにしています
the other hand, I painted the area around the TV and low table in a dark color to give it a sense of contrast. That 's
というわけで鎌田さんの作業環境とルームツアーをさせてもらいました
why I was given a tour of Mr. Kamata's work environment and room.
ありがとうございました
Thank you very much. Hello
こんにちは!トバログです
! This is Tobalog.
今日は久しぶりにデスクツアーをやっていきたいと思います
Today I would like to do a desk tour for the first time in a while.
今日デスクを見せてもらうのは
Today I will be showing you the desk.
フォントデザイナーの佐賀野さんのデスク周りを見せていただきたいと思います
I would like to see the font designer Mr. Sagano's desk.Thank
よろしくお願いします
you very much.This
今回はフォントデザイナーということで
time, I am looking forward to
トバログではまだ登場したことがないジャンルの人のデスク周りなので
seeing the desk of a font designer, a genre that has not yet appeared on Tobalog.Actually,
めちゃくちゃ楽しみです
Mr. Sagano I used to
実は佐賀野さんのフォントを昔使わせてもらっていたことがあって
use a font that looked like Leica for
サムネをライカっぽい文字にしたことがあったんですね
the thumbnail
そのフォントを作られていたのが実は佐賀野さんという
, and the person who created that font was actually Mr. Sagano.
今でもPCを買い替えるたびにPCにダウンロードしている人です
Even now, every time I buy a new PC, I use it. I'm the one who is downloading it. I'd like
ちょっと簡単にフォントデザイナーって何なのかというのと
to briefly explain what a font designer is. You
本業として別のUIデザインとかもやられていたりするので
also do other UI design as your main job, so
その辺の自己紹介をお願いします
please introduce yourself in that regard. I
株式会社スケブというサービスのUIデザインを主にやっています
'm a UI designer for a service called Skev Co., Ltd. I mainly work
フォントデザイナーとしてはもともとフリーフォントを作るというところがスタートしていて
as a font designer.I originally started out making free fonts, and
半分は趣味みたいな感じで今までやってきています
I've been doing it half of the time as a hobby.This
今回はデスクの話をしてもらいつつ
time, I'll be talking about my desk
フォントも実際に作っているので
and actually making fonts.
フォントをどういうふうに作っているのか
I would like to start the desk tour
どういうところがこだわりポイントなのかもお聞きしつつ
by asking you about how they make the fonts and
デスクツアーを開始していきたいと思います
what their particular points are.Thank
よろしくお願いします
you in advance.I
早速デスク周りを紹介してもらいたいんですけど
would like you to introduce me to the surroundings of your desk.The
作業部屋自体は自宅ですよね?
work room itself is from your home. Right?
そうですね
Well,
自宅の片隅を使っています
I'm using a corner of my home. I'm
基本的にはリモートワークで
basically working remotely,
普段の仕事も趣味とかも全部ここでってことですか?
so I do all my daily work and hobbies here, right?
そうですね
Well,
全部一緒にここでやってますね
I do everything here. I have
デスク周りはこの辺の棚とか含め
shelves around my desk around here.
全体的にグレーとホワイトで統一していて
The overall design is unified with gray and white,
ここがトバロフ的にはめちゃこれは良いみたいな感じなんですけど
which I think is really good for Tobarov, but since
もともと白いガジェットが全体的に好きなので
I like white gadgets overall,
そこからコントラストが上がりすぎないようにということで
I wanted to make sure the contrast didn't get too high.
白いあるいはライトグレーぐらいの色味で揃えたいなっていうのがあって
I'd like to have a white or light gray color scheme, and
黒いガジェットっていうのが何処にでもあるので逆に避けたいというか
black gadgets are everywhere, so I'd like to avoid them.First
まずデスクはこれトバログも愛用してるんですけど
of all, for my desk, I use Tobalog, but I
PREDUCTSのポーラーっていうカラーのデスクを使っている感じですね
like Polar by PREDUCTS.
スタンディングデスクのバージョンしか僕は使ってないんですけど
I only use the standing desk version, but it looks
この鉄脚のめちゃくちゃシンプルに見えるし
extremely simple with iron legs, and
見た目以上に結構頑丈そうな
it seems to be much more sturdy than it looks.Why
ちなみになぜこのデスクを選んだ?
did you choose this desk?
もともと安藤さんがやられていたデスクスッキリマガジンかな
Originally by Ando While I was participating in the Desk Sukkiri Magazine or
noteでやってた
note that
参加させてもらいつつ
Mr. Ando was working
安藤さんがPREDUCTSデスクをリリースされたので
on, Mr. Ando released the PREDUCTS desk,
使ってみたいなと思ってて
so I thought I'd like to try it out, so I
デスクの上について後からちょっとね聞いていくんですけど
sat on his desk and asked him about it later.
やっぱりデスクの下が結構特徴的だと思います
I think the area under my desk is quite unique.
配線が全然ないですね
There are no wires at all.
ガジェット自体もだいぶ少なくなったというか減らしているというか
I have fewer gadgets, or rather,
あんまり物を置かなくなっちゃったので
I don't have so many things left there, so
普段使っているマシンはMacBook Proで
the machine I usually use is a MacBook Pro
これはここのトレイに入れていて
. I put it in the tray here, and I connected
サンダーボルトケーブルと
the Thunderbolt cable and
あとウェブカメラ用につないでいるカメラのUSBケーブルをつないで
the USB cable of the camera that is connected to the webcam.This
これいいなぁMacBookこれできるのめちゃくちゃいいですね
is great.It's really cool that I can do this with my MacBook.That's right.In
そうですね
the
昔のあれはサンダーボルトディスプレイか
past, that one was the Thunderbolt display or
電源用のケーブルとディスプレイ用のケーブルは2本必要だったんですけど
the power supply. I used to need two cables, one for the cable and one for the display, but
最近はもうそれ必要なくなっちゃって
these days I don't need that anymore, so
電源とディスプレイ出力用のケーブルが1本で
there's only one cable for the power supply and the display output, and
そのケーブルがこのディスプレイにつながっていて
that cable is connected to this display, and
配線の下を見るとモールとかで固定しているって感じですね
when I look under the wires, I see a mall. It
そうですね
seems like it's fixed with a cable
このケーブルはロケットストアさんのケーブルスリーブを使ってて
sleeve.I used Rocket Store's cable sleeve for this cable
それだけだとさすがに色味が寂しかったんで
, and the color was a little dull, so I
社外品というか別でマジックテープだけ新しく
used a new orange one with velcro instead of a third-party product.
オレンジ色のやつを買って差し色にしてます
I bought it and colored it in an accent color.I
普段全く見えないのでデスクの下に潜らないと見えないんですけど
usually can't see it at all, so I have to hide under my desk to see it, but
完全な自己満足ですね
I'm completely satisfied with it.It
なんか引き出し薄くて足にぶつかりにくそうでいいですね
's nice that the drawer is thin and won't hit my feet.I
そうですね
wonder
これどこにつけようかすごい迷ったんですけど
where I should put this. I was really confused, but
どこにつけても案外大丈夫だっていうのは
surprisingly it doesn't matter where I put it, because
引き出しの中には
in the drawer I
なんか普段よく使うものを入れてますね
keep things that I use often.
ミーティング用にワイヤレスイヤホンとか
Wireless earphones for meetings,
またシャーペンとか
a mechanical pencil,
ちょいちょい使うUSBケーブルとか
a USB cable that I use often,
あとはSDカードリーダーぐらいですかね
and an SD card reader . Well, I
ものがやっぱ少ないですね
don't really have a lot of things.The
奥につけてるのは昔買ったケーブルボックスを
thing I have installed in the back is a cable box that I bought a long time ago,
そのまま逆さにして穴開けて無理やりつけてるっていう
turned it upside down, punched a hole, and forced it
デスク周りの話で
onto the desk.I
さっきここにMacBook Proがあってそれが繋がって
had a MacBook Pro here earlier, and it was connected
ここにディスプレイがあるって感じですね
here. It looks like it has a display.
ディスプレイは何のやつですか?
What kind of display is it?
ファーウェイ
Huawei
これはファーウェイのMateView
This is Huawei's MateView
白というかシルバーのディスプレイっていうのを
I've been looking for a white or silver display
ずっと探してたんですけど
for a long time, but
ちょうど1年前ぐらいにファーウェイが
just about a year ago Huawei announced this.
このディスプレイをリリースして
I bought this because the display was released
これだっていうので買いましたね
and I was told it was this one.It
いいですよね
's great.The
これ画面も大きくて発色いいし
screen is big, the colors are good,
マットな質感だし
and it has a matte texture.Is
それを選んだ理由みたいなんてありますか?
there a reason why you chose it?
まず色味がMacBookというか
First of all, the color goes well with
Apple製品と相性がいいっていうのと
MacBooks or other Apple products. I mean,
暗くないというかシルバーモデルっていうのが
it's not dark, or rather, the silver model should
16対9じゃなくて3対2だったはずなので
have been 3:2 instead of 16:9, so
割と縦方向のスペースに余裕があるのが気に入ってますね
I like that there's a lot of vertical space.That
確かにそれいいですね
's definitely a good
Apple製品だと結構
Apple product. That being said,
XDなんとかディスプレイとかもあるじゃないですか
there are quite a few displays out there, right?
Appleのディスプレイは割と高いというか
Apple's displays are relatively expensive, or you
ちょっと買うには勇気がいるなっていう値段だったりするんで
'd have to have courage to buy one, so I
もうちょっとお手軽な10万円切ってるような
think it's a bit more affordable, under 100,000 yen.
この板がちょうどよかったなっていうのがありますね
This board is just right. You
角度変えれたりあとは高さも変えれたりしますね
can change the angle and height. It
いろいろドックみたいな感じになっていて
looks like a dock, and
そこに繋ぐともう充電もできるっていう感じですよね
when you connect it to it, you can also charge it.
ここUSB-Aしかないので
There is only USB-A here . So
Type-C使ってるとあんまり使えない
when I use Type-C, I can't really use it.
前はiMacとか使ってたと思うんですけど
I think I used an iMac before.
iMac使ってた時は確かに画面がでかいのは良かったんですけど
When I used an iMac, it was nice to have a big screen, but
動かせないっていうのは地味にちょっと
the fact that I couldn't move it was a bit boring. I
マウスはSurfaceですよね
use a Surface mouse. Right?
Surface?Microsoftなんちゃらマウスだったと思うんですけど
Surface?I think it was a Microsoft mouse, but
名前は全然覚えてないです
I don't remember the name at all.The
キーボードはApple Wireless
keyboard is Apple Wireless.I
そうですねタッチID付きのやつ
think it has touch ID.I
メカニカルキーボードのタッチ感があんまり自分は好きじゃなくて
don't really like the touch feel of a mechanical keyboard,
もっとペライというか
so it's more like
シザー式っぽい感じの方が好きなんで
a scissor . I like the formula-like feel, so
ずっとこっち使ってますね
I've been using this one for a long time.
タッチIDが使えるのが地味に便利なんで
Being able to use Touch ID is quite convenient, so
Appleの銃声使ってる感じです
I feel like I'm using Apple's gunshot.
結構なんか周辺機器完全に揃えるとかじゃなくて
I don't want to have a complete set of peripherals, but
それぞれなんか良さそうなものを集めてって感じだと思うんですけど
each one looks good. I think it's like collecting them, but
Magic Mouseがあんまり手に合わなかったというか
Magic Mouse didn't really fit my hand, or
あんまり使いやすいと思わなかったっていうのと
I didn't think it was very easy to use.Also,
あと白いの探してたらちょうどいい
I was looking for a white one, and it looked just right, but
外見にロゴとかがどっかどっかでかでかと載ってないっていうのがあって
there were big logos all over it.
このMicrosoftのマウスを使ってますね
That's why I
デザインやっぱいいんだよな
use this Microsoft mouse.The
Surface系の
design is really good.I get
何年か前から結構Microsoftのハードウェアデザインって
the impression that Microsoft's hardware design has gotten much better
すごい良くなってるなっていう印象で
since the Surface series
それこそSurfaceのデザインチームが周辺機器とかやるようになって
several years ago . The design team for Surface started working on peripherals, and
今回からWindows11も同じチームがデザインしてるらしいんで
it seems that the same team is designing Windows 11 from now on, so
デザイン的に良くなってくるのかなみたいな
I wonder if the design will get better.What
ホーム画面の話から
kind of tools do you use when designing fonts,
フォントデザインする時ってどういうツールを使うんですか?
starting from the home screen ? Do you use it?
基本的にGRIFFITSっていうソフトを使ってます
Basically, I use a software called GRIFFITS.It's
イラレとかじゃなくて専用のソフトがあるんですね
not an illustrator, but there is a dedicated software.The
そうですね
usage
使い方自体はイラレに近いんですけど
itself is similar to illustrator, but
これはもう完全にフォントというか文字を作ることに特化しているような
this is completely used for creating fonts or characters.
イラレよりは作りやすいというか
It feels like it's
効率化しやすいっていう感じですね
easier to make or more efficient than a specialized
ここで使っているパーツと
illustration.The parts used here and
ここで使っているパーツっていうのは基本的に一緒なんですね
the parts used here are basically the same.I see, it's
なるほど
easy
これをグイッと曲げるとこういう風に
to bend this.
そういうやり方が
This kind of method
っていう風にこのパーツで共有してるんで
is shared in this part, so
一箇所変えて全部変えれるっていう
you can change everything by changing one place.It
書体というかフォント制作に特化してるんで
's a typeface that specializes in font production, so
こういうところで
it's convenient
便利なところですね
in places
へー面白いですね
like
それは何のフォントを作っているやつですか?
this.Heh
これは多分今年のいつだったかな
, that's interesting.What
3月4月頃に公開したメレテっていうフォントのデータですね
is that? Is this the person who makes the fonts?
車のデロリアンのリメイク
This
EV化みたいなプロジェクトでちょっと使われている書体があって
is the data for a font called Melete that was released around March or April, I think,
それが面白いなって思って自分でちょっと真似してみるっていう
sometime this year
こういうフォントって昔から作ってたんですけど
. It's a typeface that's been used in projects like the remake
どうもしっくりこないなって思って
of the DeLorean car
ボツにしてるのが結構あって
and the EV version.
何回か作り直しているうちの一番新しいのがこれ
I've been making fonts like this for a long time, where I thought it was interesting and tried to imitate it, but
やっぱり一個ずつ作るんですね
I
そうですね
ended
なんかあの話とかだと
up scrapping a lot of fonts because
幾何学に寄りすぎると
I just didn't feel right with them,
あれだからなんか自然な要素も取り入れて
so I had to recreate them several times. The newest one among them
違和感をなくしてるみたいなのを見て
is that they make each piece one by one.I see that
そういうのやってるんだ
when I talk about things like that,
そうですね
I tend
単純な回るよりはそのもうちょっとカクンとするというか
to lean too much towards geometry , so I try to incorporate some natural elements
もう手で大体こう気持ちいいというか
to make it feel less strange, so I 'm doing that. I think I created it with the idea that
自然に直線と曲線、直線っていう風に繋がっていくような
it would be a little more jerky than a simple rotation, or that it would feel good in your hand, or that it
イメージして作ってますね
would naturally connect with straight lines and curves,
確かに内側と外側でなんか形違いますかね
and it certainly is inside . Is there a difference in shape on the outside?
普通の線と合わせると結構張り出してるというか
When you combine it with a normal line, it seems to stick out quite a bit, or
確かに
it
角を丸くしていくっていう感じなので
does feel like the corners are rounded,
上下左右は割とシンメトリというか
so the top, bottom, left, and
幾何学的にやっちゃうと結構直線と曲線の繋がり方が雑というか
right sides are relatively symmetrical. If you do it geometrically, it's quite a combination of straight lines and curves.
カクンって見えちゃうんですよね
In order to avoid this
繋がっているところが
, the way the fonts are connected
それを避けるためにこういう風にあえて
looks sloppy or
その書体自体はどういうところからラフみたいなのを作って
broken, and in order to avoid that
フォントデザインの作り方って結構人によると思うんですけど
, the font itself is made to look rough. I think that
自分は思いついたら割とそのままこのGRIFFITSっていうソフト上でもまず試しちゃいます
when I come up with an idea, I try it as is on this software called GRIFFITS.I
何文字か作ってみて軽く文章というか単語を組んでみて
create a few characters, and
いけるなって思ったらその他の文字もどんどん作っていって
when I feel like I can easily put them together into sentences or words, I start creating other characters as well. Once
アルファベットが一通り揃ったら並べてみたりとか
I have all the alphabets, I try arranging them, or
実際に軽く文章を組んでみたりして
I try to put together some sentences, and then
違和感のあるところを直していったりとか調整したりっていうのをやってます
I fix things that don't feel right or make adjustments.I wonder
他のデザイナーはどうやってるのかなっていうのは
how other designers do this.
正直自分もあんまり知らないんですけど
Honestly, I don't know much
まず手で書いてみてから
about this myself, but
改めてイラストレーターなりで取り込んでみて
some people write it by hand first,
アウトライン化してっていうことをやる人もいますし
import it into Illustrator, and
フォントを1個作るというか
convert it into an outline.
人を書体作るのにどのくらい時間かかりますか?
How long does it take to create?
メレテっていうフォントはたぶん1週間くらいで作った気がします
I think it took me about a week to create the font Melete.It
文字数っていうのがそんなに多くなくて
doesn't have that many characters
たぶんこれはアルファベット一通りと数字と
, it's probably just the alphabet, numbers, and
よく使うであろう記号だけっていうので特化してる
frequently used symbols. So this is a font that I specialized in.
これはたしかもともとヘルベチカを意識して作ったフォントですね
I believe it was originally created with Helvetica in mind,
なんでよく割と似てるというか参考にしてるところは結構あるんで
so it's quite similar, or rather, there are quite a few places where I use it as a reference, and
380文字って出てるな
it's 380 characters long.
これはたぶん半年までは行かないけど
This one probably won't last until six months, though.
4、5ヶ月くらいはかかったような気がする
I feel like it took about 4 or 5 months.
これが太いのと細いのがあって
There was a thick one and a thin one.
自分の傾向として何週間何ヶ月か経って
My tendency was to do my best after several weeks and months.
頑張ったこれでもうちょっとはいけるぞって思った
I thought I could go a little further with this.
本当は泣かず飛ばずなんですけど
Actually, I didn't cry, I just skipped it. Well,
1週間くらいでこれいいんじゃねって思って作って
after about a week, I thought it would be great, so I made
ポンって出したら案外何か注目してくれるっていう
it, put it out there, and unexpectedly it got a lot of attention.
インスピレーションを受けたり参考にするものとかの要素とかって
How do you think about
どういうふうに捉えるのかなっていうのは気になりますね
things like inspiration and references ? I'm curious about
要素としてこの細いところがすごいいいなとか
the fact that the thin part is really nice, or
この曲線の角度が美しいなみたいな
the angle of the curve is beautiful, or
そういうところなんですかね
something like that.It's not
特定の文字のここは好きっていうよりは
that I like certain parts of the letters, but that they
組んで文章になってたり単語になってたりっていうのを見て
are put together to form a sentence.
その雰囲気がなんとなくいいっていうところが
The first step is to look at the word and think
まずスタートになるのかな
that it has a nice atmosphere
その後なんでこういう雰囲気になってるんだろうっていうのを
, then look at the individual letters and
個別の文字を見ていって
wonder why they have this kind of atmosphere.
ここは他とは違うんだっていうところを
It's like looking closely
細かく見ていくっていう感じですね
at what's different.
すごいなやっぱり要素を分解して作っていくわけですね
It's amazing. After all, you break down the elements and create it.
5.6はどういう感じですか
What does 5.6 look like?
どこまでオリジナリティを出そうというか
How much originality do you want to bring out? If you
ちょっと油断すると一瞬で
let your guard down a little, it instantly turns out
ライカのフォントそのものになっちゃう
to be Leica's font.
っていうところからいかにそこから離れつつ
I think they paid a lot of attention to how they could
オリジナリティを出しつつ
move away from the idea of
なんか没個性にならないようにっていうところは
becoming something different, and how to
結構気にしてたかなと思ってた
maintain originality while
PS5はデスク横に置いてるんですね
not losing their individuality. I
そうですね
keep my PS5 next to my desk.
多分そのうちPREDUCTSさんから
I'm hoping that someday Preducts
その下にマウントするやつが出るんだろうなと期待しつつ
will come up with something that mounts it under it, but
今のところ他に置き場所がないので
for now I don't have anywhere else to put it, so
ここに置いてるんですよね
I keep it here. My
昔のデスクの時はプレステ4を両面テープで無理やり
old desk. At the time,
デスクの裏にくっつけてたんですけど
I had to force my PlayStation 4 to stick to the back of my desk with double-sided tape, but
見ました
I saw that
PS5で流石にそれをする勇気がなくて
with the PS5, I didn't have the courage to do that,
っていうかくっつけられないねこの形
or rather,
なんでしょうがないのでも
I couldn't stick it
正直に机の上にどんっておいて
to the back of my desk. I put it on top of the screen and
デスクトップPCの本体みたいになっちゃった
it looks like the main body of a desktop PC.The
デザイン的にはかなりまとまってる感じがありますね
design feels pretty cohesive.I think
デスク周りと
it's okay since it looks like
結果的に揃ったんでまぁいいかなっていう
the desk area.Do
ゲームとかもこのディスプレイでやるんですか
you also play games on this display?
そうですね
Well,
このディスプレイで選んだもう一つの理由は
another reason why I chose this display
HDMIも使えるので
is that it can also be used with HDMI, so
一つにまとめられるっていうのが大きかったですね
it's all in one place.By
ちなみに今何のゲームをやってるかとか
the way, I've been wondering what games I'm playing right now, and
最近ずっとグランツーリスモの7が
I've been playing Gran Turismo 7 since
今年の3月ぐらいに出て
March of this year.
それずっと遊んでます
I've been playing around with it ever since. It
予選タイムじゃないんですけど
's not the qualifying time, but
トップが今一周何秒で走ってるのって
I can see
見えるんですよね
how many seconds the top racers are running per lap
今そこから3秒ぐらい落ちてる
right now. I'm down about 3 seconds from there.
勝てない勝てない勝てない
I can't win, I can't win, I can't win.
すごいですね3秒が
That's amazing. 3 seconds.
ここにヘッドホンが見えて気になってるんですけど
I can see headphones here and I'm curious, but I
これはMASTER & DYNAMICの
think they are MASTER & DYNAMIC's
MH40のワイヤレスタイプのヘッドホンだったかな確か
MH40 wireless headphones.The
差し色のオレンジがめっちゃ可愛い
orange color looks really cute.I
そうなんですよね
want to
鮮やかな色ってピンポイントで使いたいなっていうのはずっとあったんで
use bright colors with pinpoint precision. I've had this for a long time,
ちょっとこれくらいがいいなって
so I thought this one would be good.I
これも多分あのマスタンドダイナミックって
think that Mastand Dynamic is
基本的に黒かブラウンとシルバーみたいな
basically a combination of black or brown and silver,
組み合わせのほとんどだと思うんですけど
but I happened to come across
たまたまなんかで見つけたのが
this one.
このシルバーというかグレーと統一されているモデルだったので
It was a model that was unified with silver or gray, so
思わず買っちゃいましたね
I couldn't help but buy it.I
その白に差し色にオレンジ入れるのとかって
think adding orange as an accent color to the white
結構やっぱ気持ちがいいというか
feels really nice.I think
赤だと強すぎるかなっていうのはあって
red would be too strong, but it's
ちょうどいいのがオレンジだなというのが個人的な
just right. Personally,
ミッドセンチュリー系の家電デザインとかを見てると
when I look at mid-century home appliance designs, I
やっぱ白とかに差し色で
often see that kind of color added
そういう色を入れるのがあります
to white or something like
僕もそこにEcho Showの画面をオレンジにしてたんですけど
that.I also made the Echo Show's screen orange.
物理のものを僕も導入して
I also introduced the physical thing and
ランプです
it's a lamp.I
別にAir Podsがあるからいらないんだけど
don't need it because I have Air Pods, but
何か欲しいなって
I want something.Unlike Air Pods
Air Podsと違ってポケットから出した時に
, the way you take out the earphones changes depending
こうなってるかこうなってるかで
on whether it looks like this or this
イヤホンの出し方が変わるので
when you take it out of your pocket.
あれ?あれ?どっちにつけるんだっけ?っていうのはちょっと悩みましたね
Huh? Huh? I was a little worried about where to put it.Also, it's
あとゴミが入りやすい
easy for dust to get in,
確かに
but
エアブロワーとかでバッバッバッって拭いちゃえば
if you wipe it with an air blower or something,
大体飛んでいくのでそれで綺麗にはできますね
most of it will fly away, so you can clean it with that
富士フイルムなんですね
Fujifilm . I mean,
T4ですね
it's the T4.The
T5出ちゃったんですけど
T5 came out, but
逆にあれ小さくて自分の手に合わないなと思って
I thought it was too small to fit my hands, so
シリーズで一番大きいのがT4になるのでよくこれ使ってますね
the T4 is the largest in the series, so I often use it.I
普段はミーティング用にウェブカメラとして固定して使っていて
usually use it as a webcam for meetings. I use it as a fixed camera, and
休日になったら外して出かける
when I go on holiday, I take it off and
アームで固定してるんですね
fix it with an arm.It's
これスモールリングか何かのポールで
a small ring or something like a pole.What
レンズは何ですか?シグマ
kind of lens is it?SigmaThis is
これシグマの今年出た30mmかな
Sigma's 30mm contemporary series lens
コンテンポラリーシリーズ
that came out this year.
シグマのレンズが使いやすかに
It's easy to use since
2017年くらいだから7,8年くらい
it was around 2017,
その前はバナソニックのGFXシリーズかLUMIXシリーズ使ってたんですけど
so about 7 or 8 years ago, I was using Banasonic's GFX series or LUMIX series, but
Tシリーズの場合は全部このダイヤルで大体いじれるんで
in the case of the T series, everything can be changed with this dial,
っていうところが結構個人的には気に入ってますね
which is pretty personal to me. I like it.
直感的に全部操作できるんですね
You can operate everything intuitively. I wonder
これはLAOWAの超広角レンズになって何mmだったかな
how many mm this is LAOWA's ultra-wide-angle lens. I wonder if it's
35mm判換算で18mmくらいのレンズで
about 18 mm in 35 mm format and
山で使おうかなっていうか
I'll use it in the mountains. I mean,
山に泊まった時に星空を撮りたいなと思って買ったレンズですね
when I stayed in the mountains, I saw a starry sky. I bought this lens because I wanted to take pictures of it.I
今は一回も撮れてないんですけど
haven't been able to take any pictures with it now, but
今年のまでは全部多分雨降ってたような気がする
up until this year, it seems like it's been raining all the time.This
これは元々レンズキットで買った時の16-80mm
is the lens I bought with the lens kit, the 16- 80mm
35mm判換算で24-100mmくらいのレンズですね
It's about a 24-100mm lens in 35mm format.
ちょっと重いんですけど
It's a bit heavy, but
山に持っていく分にはちょうどいいというか
it's perfect for taking to the mountains, and
使い勝手がいいというか
it's easy to use
だいたいこれ1本でどうにかなるみたいな感じ
. It feels like you can get by with just one lens.
これが望遠ですね
This is a telephoto
望遠で撮るの結構好きなんで
. I like shooting with
これは70-300mmなんで
70-300mm, so
すごい500mmはいかないか450mmくらい
I can shoot a lot of things with 500mm or 450mm.This
だいたい結構いろんなもの撮れますね
is also a lens I like quite
これも結構気に入っているレンズですね
a lot.Even
500mmなのにそのサイズで収まるとやっぱりAPS-C強いところですね
though it's 500mm, if it fits within that size, APS-C is strong.Telephoto
望遠がやりやすい
Is that where it usually sits in front of you, where it's
その手前が普段はそこに鎮座してるんですか?
easy to use ?Recently, I've been
最近はこのウェブカメラとしてほとんど使っているので
using it mostly as a webcam, so
あまり使わなくなっちゃったんですけど
I don't use it much anymore, but
昔はこういうふうに家に保管する時はこうやって置いてましたね
in the past, when I stored it at home, I kept it like this. Yes,
これはPEAK DESIGNのストラップですね
this is a PEAK DESIGN strap.It's the
銀座の直営ショップで売ってた真っ黒なタイプのやつ
jet black type that was sold at a directly managed shop in Ginza.Is
その横は三脚ですか?
that a tripod next
これ三脚ではなくてクリーナーブラシのやつですね
to it?It's not a tripod, it's a cleaner brush.This
これ置いてるやついいですね
one is nice.This is
これIKEAのやつですね
from IKEA. This is the one.When
引っ越した時にちょっとどういうのにしようかなって悩んだ挙句に
I moved, I was wondering what to get, and I
探していてIKEAのでいいなっていうので選びましたね
was looking for one, and I thought IKEA would be good, so I chose it.It
このチェストとデスクの並びで充電ステーションがここにあるのがいいですね
's nice that the chest and desk are lined up, and there's a charging station here.It's
横のANKERの120Wのやつですね
next to it . ANKER's 120W one.
PS5のコントローラーだけ充電できないっていう
Only the PS5 controller can't be charged.
これが仕事用のMacBook Pro
This
仕事用がまた別であるんで
is a MacBook Pro for work, but
iPad miniは普段のただのおもちゃというか
the iPad mini is just a toy for
動画を見たりしたり
watching videos.
これはMac製のアップル純正のやつで
This one is made by Mac. I wasn't sure where to put it
どこに置こうか迷ったのが結局ここにしたっていう
because it's a genuine Apple trash can , but I ended up putting it here.It
ゴミ箱は無印良品の
's really nice that the Muji
色が全体的に統一されてるのがめちゃくちゃいいですね
color is unified throughout.It's
モノクロというか
monochrome, or rather
これは元々前の部屋で持ってたやつ
, I originally had it in my previous room.
そのまま持ってきてただけなんですけど
I just brought it with me, but
結果的に合ったらピッタリと
it turned out to be a perfect
椅子はやっぱりHerman Millerのセイルチェアですね
chair.The chair I chose was the Sayle chair by Herman Miller.I've
前から欲しいなって思いつつずっと買ってなかったんですけど
wanted it for a while, but I haven't bought it for
いつからだっけ
a long time, but I think it was around
8月くらいだったかな
August or so. Is there a reason why you chose this chair?
セイルチェアにした理由ってありますか?
I really wanted an Aeron chair
見た目と値段のバランスでギリギリ
because of the balance between appearance and price,
アーロンチェアも欲しかったんですけど
but
ちょっとゴツすぎるなっていうのがあったんで
I thought it was a little too rugged, so I looked at
ミラチェアとかミラツーチェアとかあったんですけど
the Mira Chair and Mira Two Chair, but
バランスいいのはこの辺かなっていうところで見られましたね
I thought this was the one with the best balance.
かなり統一感がすごいありますね
It has a very uniform feel to it
長時間これに座って作業すると思うんですけど
. I think I will be sitting and working on it for a long time, but
疲れにくさとかは?
is it less tiring?
1個前に使ってた椅子があんまりあってなくて腰が痛かったんですよ
The chair I was using before didn't have much space, so I
それが一気に無くなりましたね
was having back pain, but that went away in no time.It
特別に良い点はないんですけど
's not particularly good, but
全体的にレベルが高いというか
the overall quality is high, and
使ってて違和感がないなっていうのは大事かなと思って
I don't feel any discomfort when using it. I think that's important, and
タイプ1っていうやつとかちょっと気になりますね
I'm a little curious about Type 1.
どういう感じで本を選んだんですか?
How did you choose the books?
全体的にタイポグラフィーとか
Is it generally typography or
デザイン系ですかね
design?
UIから行動を変えるデザイン
Design that changes behavior from UI
そんなに真面目に読んでないです
I don't read it that seriously. This is
これは自分でデザインしたやつだった
a book that I designed myself.The
写真は自分で撮ったやつ
photo was taken by me.This
これは思い入れがある本ですね
is a book that I have a lot of feelings for.I
glyphsで始める本として作った
made it as a book to start with glyphs.It
別に自分が書かれてるわけじゃないんですけど
's not written by me, but
知り合いが書いてるんで
it's written by someone I know, so
あんまり出ないんですよね
I don't really care about it.
本当の作り方なんて
I don't see it coming out.The
一致すぎて
actual methods of making fonts are so similar
趣味で作るっていうよりかは
that it's more
社内で作るって感じですもんね
like making them in-house than
どっちかっていうと
as a hobby.If
ノウハウが外に出づらい気がする
anything, I feel like it's
そうですね
hard to get the know-how out.That
はいというわけで今回は
's why this time I'll talk about
フォントデザイナーの佐賀野さんの
fonts. I was shown around
デスク周りとかを見せてもらいました
designer Sagano's desk.It
デスクのもの選びとかもそうなんですけど
's the same thing with choosing things for the desk, but
フォントのそういう話とかもめっちゃ面白かったです
it was also really interesting to talk about fonts.I
フォントって細かいところを詰めていく作業だと思うんですけど
think fonts are a process of working out the details.
デスク周りとかもの選びに関しても
It was interesting to see
細部にこだわった末に全体がすごいよく見えるみたいなのが
that even when
デスク周りとかもの選びからも通ずるところがあって
selecting things around
面白かったです
the desk, the whole thing looks great after paying attention to the details.Thank
ありがとうございます
you very much.That
というわけで今回はこの動画を終わりにしようと思います
's why I'm going to end this video this time. If
佐賀野さんのフォントを使ってみたい人は
you would like to try using Mr. Sagano's fonts,
概要欄にも載せておくので
please check them out
ぜひチェックしてみてください
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トバログでした
It was tobalog
こんにちは!トバログです
今回もクリエイターのデスクツアーを
やっていこうと思います
今回のデスクはイラストレーター/デザイナー
Yunosukeさんのデスク周りを見せてもらいます
イラストレーター/グラフィックデザイナーのYunosukeと申します
よろしくお願いします
今回Yunosukeさんの部屋を見せてもらえることになったのは
LOCKETっていう僕が好きなインディペンデントマガジン
のデザインを手掛けられていて
ぜひ部屋を見せて欲しいという話をして
今回ルームツアー撮影をさせてもらっています
Yunosukeさんは面白い経歴の持ち主だったり
イラストもすごく可愛いので
後でその辺をお聞きしつつ
まずはデスク周りを見せてもらおうと思います
よろしくお願いします
よろしくお願いします
この部屋はどういう部屋ですか?
住まいではなくて仕事専用の作業部屋ですよね
僕が仕事するように借りている部屋です
広さはどのくらいですか?
広さはどのくらいなんだろうな
ロフトもあって 映ってないかもしれないですが
下にも部屋があって
30㎡後半くらいですかね
さっそくデスクとその周辺のモノを見せてもらえればと思います
まずデスクなんですけど
デスクは2つあるんですね
そうですね
イラストを描く仕事はPCがある方ですか?
デザイン仕事とイラスト仕事を分けようと思っていたんですけど
基本は全部こっちで作業しています
アナログで絵の具を使ったりするときはこっちを使います
全体的に揃ってますよね
そうですね
好きな色味があって
どういうイメージでデスクを作ったとかってありますか?
そうですね
やっぱり部屋を選ぶ時に天井が高いことと
明るいことが一応自分の中で条件であって
部屋が明るくなるように白い天板を選んでます
横が木目なのはミッドセンチュリー的な感じですか?
そうですね
やっぱりミッドセンチュリー感が好きではあるので
1cm単位で調整して買える
KANADEMONOで天板だけ買っていて
両端だけ脚を付けて
真ん中はヤフオクで探して色が合うキャビネットを買って
高さが合ってないのでここに本を入れて
イトーキのvertebra03
かわいい
座り心地よりも色が自分でカスタムできるところに惹かれて
あとはやっぱりiPadとパソコンとか
こっちの机に移動したりとか
椅子に座ったまま移動したいのでキャスターにして
座り心地はどうですか?
座り心地も良いです
目の前に面白い時計や電卓がありますね
こういうのをヤフオクを毎日見て探していて
家具や小物や服も買いますし
ヤフオクで見つけてきたものです
一旦部屋を白く明るくしているので
そこに物で色を入れていくというイメージにしていて
本やデザインの見本になるようなものをここに置いています
一冊ずつ違うアーティストさんが描いていて
スクエア、四角形を題材にして
色んなアーティストが参加して描いていると思います
全部リソグラフで刷っていて
フランスの本屋さんから輸入しました
メインのPCはMacBookですか？
そうですね MacBook Proです
MacBookは何の機種?
15インチですか?
15インチかな
前はiMacを使っていましたが
旅行に持って行くときのデータ移行が面倒くさかったり
配置とかこだわりがあったりしますか?
そうですね
基本こっちは開かないんですけど
たまにこっちで修正を見ながらやったりもするので
モニターをいくつか試したんですけど
ここに脚があるんですけど
それがあるとここにiPadを描いて
iPadをここにずらしてパソコンで作業をするので
ここがスッキリするタイプのものに今は行き着いていて
今気に入っています
白いモニターはなかなか（選択肢が）なくて
LGのSMART MONITORを使ってます
マウスとキーボードはAppleのもの?
Appleのものが一番使いやすいですね
今の職業はイラストレーターとグラフィックデザインですか?
そうですね
どんな仕事が多いですか?
デザインは最近はロゴが多いです
柔らかいけどミニマルすぎない
ハンドクラフト感がある方向性がすごく可愛いなと思っています
僕はセブンイレブンで見かけてこのビール可愛いと思って
ジャケ買いみたいな感じで購入して
奥さんも買ってきてくれたんですけど
まさかYunosukeさんがイラストを
描いているとは衝撃を受けました
僕はイラストだけ描いてますけど
デザイナーさんがかっこよくしてくれて
最近やった仕事だと
アニメーションを初めてやらせてもらって
APOGEEというバンドの遠雷という曲なんですけど
けっこう大変だったんですけど
すごくお気に入りでいい感じに描けて
コマ送りってことですもんね
そうです
色味とか建物とか僕の好きなものをいっぱい描かせていただいて
写ってるのがまさに本のイラストですね
基本はIndesignで作られてるんですか?
ページ物だけIndesignで作っていて
iPadでイラストを描いてこっちに持ってきてとか
普段デザインにはめたりするのは
基本iPadとイラストレーターです
作ってる時は全然揃っている状態ではないので
一旦ページ数が多いのでページを全部埋めていって
最後にストーリーとかを考えながら
動かして並べ替えています
すごいなインパクトが
色の感じとかはサンフランシスコにいる時に
インスピレーションを受けた？
そうですね
やっぱりカラフルなので
それをうまく
でも全部ビビットにカラフルにしちゃうと
それもちょっと違うんで
イラストは基本iPadで描くと
そういう絵を描く時って
どういう感じで描いていくんですか?
ラフみたいなのを脳内で考えて
そうですね
今回の作品集もそうなんですけど
全部写真を元にしてるんで
写真を横に置いてラフを描いてとか
これも実際にあった風景ではあるんですけど
僕がサンフランシスコにいる時に毎日散歩してた
ビーチ側からですね
砂浜側から見てる景色で
道路側を見てる景色で
これを本当にいた人たちなんですけど
時間軸が違って
この人が一人でいる時に写真を撮っていて
この人が一人でいる時も写真を撮っていて
合わせてストーリーを感じられるものに
できたらいいなっていうので
すごい!
縦構図なんですね
彼と彼ですね
おー
縦構図で撮られたやつを
写真めっちゃいいですね
何のやつですか?
フィルム?
これ多分フィルムで撮ってますね
かわいい
この写真はこのまま描いても面白いから
このまま描こうっていう時もありますし
一人ずつの写真だけど
二人にして
作品集だと最初これが1ページ目にあって
一番最後になると夜で
この人が消えてたりするんですけど
何かを足したり引いたりして
面白くできるものは足したりしたりとか
写真に撮る時から
どうイラストにしようかなっていう
イラストにする想定でその構図で撮って
フィクションと実際にあるものを
混ぜながらっていう
LOCKETのデザインもされている話は前から聞いてるんですけど
LOCKETって内田君っていう人が一人でやってる
インディペンデントマガジンなんですけど
今は5号まで出てて
一応僕は1号目の時 まだ学生ぐらいの時に
連絡が来て
1号目はイラストを差し絵をちょっと描かせてもらったのかな？
2号目で表紙だけデザインさせてもらって
3号目から丸々一冊デザインさせてもらえることになって
それは構成とか文章とかは内田さんが考えて？
そこに当てはめるレイアウトとかを（Yunosukeさんが考えて）？
そうですね
すごいですね
でもなんとなくラフとかまで
全部内田君が作ってきてくれるので
元々どういう繋がりがあったか気になっていて
僕が学生ぐらいの時に内田君からメールが来て
こういう雑誌をやっててイラストを描いてほしい
みたいなことだったと思いますけど
内田君の奥さんが僕のことを
インスタグラムで知ってくれていて
内田君に教えてくれたみたいで
そこが最初ですね
2号目を作ったぐらいから
僕がデザイン会社に入って
それこそページもの雑誌とか
本を作るのがメインでやってて
僕はアシスタントでそこで働かせてもらってたんで
そこからページものを作れるようになったんで
3号目ぐらいからデザインとして
しっかり入らせてもらいました
こっち側のデスクの話も聞きたくて
いろいろとステッカーというか
サンフランシスコ行った時の紙ですよね
サンフランシスコで集めた紙類を全部まとめてたんですけど
ずっと見てたいなっていうのがあって
こっち見ながらインスピレーションを受けつつ
デザインしたりイラストを描いたりできるように
いつでも見れる資料みたいな感じで
テンションを上げてくれるし
ペーパータオルとかスタンドライトとかもイメージが
そうですね
ヤフオクで見つけて競り勝ちました
すごい！シャープなんだ
こんなの出してたんですね
これはユトレヒトさんで配ってたポスターなんですけど
日に当たって色が全然変わっちゃいました
アメリカのスーパーで飲んでたものなんですけど
スペイン語なんですよね
アメリカの表記がシールで書いてあるので
メキシコ産なのかもしれないですね
メキシコ産のコーラはサトウキビからできてるから
アメリカ国内で倍の値段がする
みたいな感じで見ました
そうなんですね
色があったりとか
ケチャップとか
普通にテイクアウトで1人分のハンバーガーを
買っただけなんですけど
わしづかみでケチャップ袋に入れてるのか
すごい量のケチャップ入ってて
これはイームズのハーマンミラー
テンション上がって買っちゃったやつですね
トレース台で描いたりとか
パソコン上で作ったデザインをプリントアウトして
手描きのニュアンスを出したりとか
っていうのをこれでやったりもします
アナログで残っているイラストとかってありますか?
あるかな
それこそ大学生の時に寮で描いてたイラストですよね
それが多分Pinterestとかでけっこう回っていて
海外の出版社の方からメールが来て
スニーカーの本の表紙にしたいっていうことで
売ってくれないかこのイラストみたいな感じで
大学生の時に描いてたイラストが
こうやって日の目を浴びている
クリエイター妙理に尽きますね
この棚とかもやっぱり面白いものがたくさん
インスピレーションを受けている系のものってことですか?
そうですね
近いところにテンションの上がるものを置きたくて
この表紙とかめっちゃ好きで
色の使い方とか写真の雰囲気とか
何かの雑誌です
アメリカで買ったかな
写真集とかそういうものが置いてますね
WIREDがいっぱいありますね
これ多分イラストを描かせてもらったやつを
武邑塾のイラストを描いていて
すごい
そこのイラスト全体を
最初は連載のちょっとしたやつを描かせてもらってたのから
スタートしたんですけど
このロゴは作らせてもらったんですよね
WIRED UNIVERSITY
かっこいい
WIREDってめっちゃ
なんか紙のレイアウトとかも可愛いし
デザインめちゃめちゃかっこいいんですよ
同じようなページが全然ないですよね
それか！
ガッツリ描かせてもらったやつ
そこもそうなんですね
35号 2019年
Deep Tech
初期の緩いボールペンイラストみたいなやつで
描かせてもらったんで
なんかそれはすごい嬉しくて
上手すぎる
結構この頃も
誰々っぽく描いてくださいみたいな
クライアントワーク結構多かったんで
自分らしく描けたなみたいな感じで
ちょっと嬉しかったですね
なんとなくこういう感じのを表現したいっていう
依頼が来ていて
難しいなぁと思いつつも
なんとか形になった
こういろんな昔の古い機器が
どんどんiPhoneに全部集約されちゃってるみたいな
Swimsuit Departmentっていうブランド
ヴィンテージのそういうものを集めてるところの
オリジナル商品で
カラフルなモノを置いてます
大学生の時からこれ使ってて
一人で下北沢に行ったり二子玉川に行って
いろんなものをこれで撮って
最近ちょっと調子悪くなってきたんで
綺麗なやつを
あんまり撮る時になんか調整したりとか
そういうのをしてると
撮りたいものを撮れなかったりするんで
もう全部オートで撮りやすいし
写りもすごい良いし
軽くて持ち運びやすいし
めちゃめちゃちょうどいいんですよ
白もありますね
仕事した本とかを入れてたりもするんで
なんか表紙を描かせてもらったものとか
デザイン会社時代に描いた
悪魔の辞典って言って
1ページ1ページイラスト描いてますよ
すごい
言葉があって
ちょっと意地悪な説明があって
イラストはイチから僕が
どういうイラストを描いたらいいかなっていうのも
考えて一個ずつ描いていて
文化系の少年が最初に味わう挫折
文化系のメガネで
逆上がりしてたら面白いかなとか
パソコンでラジオを聴いていることが多いんですけど
なんか気分が乗ったらレコードを掛けて
好きなアーティストのレコードって
欲しくなったりもするんで
そういうのを買ったらこれで流して
古いんですけど
結構ちゃんと動いて
リピート機能があるのがめちゃめちゃでかいんですよ
サンフランシスコにいる時に
友達に教えてもらったアーティストで
Far Coastのタイトルの元になったアーティストです
というわけでイラストレーターのYunosukeさんの
デスク周りと作業環境を見せてもらいました
もっと掘りたいところがたくさんあるんですけど
ちょっと編集が大変なので
これで終わりにさせていただきます
Yunosukeさんの作品集もリンクを貼っておくので
気になった人はチェックしてみてください
どこから買えますか？
僕のオンラインでも買えますし
いろんな本屋さんにも置いてもらっているので
蔦屋書店さんとかSNSなどチェックしてもらえたらと思います
はいお願いします
あとインスタのアカウントも載せておくのでぜひ見てみてください
というわけで次の動画でお会いしましょう
ぜひチャンネル登録もお願いします
次の動画でお会いしましょう
トバログでした
今日は久しぶりにルームツアーをしていきたいと思います
よろしくお願いします
今日はイラストレーターのKei Meguroさんのアトリエにお邪魔しています
知り合いのYuka OishiさんというYouTuberの人がいて
彼女の動画をよく観ていて
ライブ配信の時にKeiさんがライブ配信で出演されていて
インスタグラムを見てたらめちゃくちゃかっこいいイラストを
本当に紙と鉛筆だけで描いているのに
こんなにリアルな柔らかい表情が出せるのかと
その時すごい感じて
ぜひこれはもうどういうふうに描いてるんだろうっていうのを取材してみたくて
今回コンタクトさせていただいた
私も実はゆかちゃんとライブ配信してる時に
トバログってオフィスツアーのトバログさんだと思って
めちゃくちゃ嬉しいです
あんまり表に出るイメージがないので
こういう動画とかでオファー受けてくれるかなとか思いながら
食い気味にオッケーしたのね
早速見せていただくんですけども
多分この動画を見ている人で
Kさんのこと知らない人もいると思うので
簡単に自己紹介だけお願いします
気づいたらもう10年くらい絵を描いている感じです
めちゃくちゃ聞きたいところがたくさんあって
まずそもそもなぜイラストを描き始めたのかとか
そこで仕事をしようと思ったきっかけはとか
そういうのも後から聞いていきたいんですけども
まずはやっぱりこの動画の趣旨として
ルームツアーをしていきたいと思います
よろしくお願いします
早速アトリエを見せてください
めちゃくちゃ広いですよね
もともとインスタグラムとかで見てると
ニューヨークのアトリエのイメージがすごく強くて
そういうイメージで東京でも家を探したっていう
そうなんですよ
ニューヨークのお家はブルックリンにあって
元々は工場をアパートとして改装した感じの場所だったので
だから天井の高さだったんです
あの光の感じが欲しいなって
ここは広さで補えるかなと思って
ここは自宅兼アトリエだと思うんですけど
基本はここで作業したりイラストを描いたりっていう感じですかね
もうずっとここに座ってるかそっちに座ってるかって感じで
このインパクトの大きいヴィンテージっぽい椅子があったり
おそらく手前がイラストを描く用と
作業する用で分かれてたりで
結構面白い組み合わせなのかなと思うんで
一個ずつ部屋を見ていければなと思います
もう見えてるんですけど
インスタでよく見ているイラストが目の前にあって
めちゃくちゃ興奮します
Keiさんがイラストを描くときは
イーゼルって言うんですかね
ドラフティングテーブルって言うのかな
アナログの時はここにずっと座っている感じです
これも実はヤフオクで見つけて
フリーゾ・クラマーという70年代のもので
昔はよくもっと立てかけて絵を描いてたんですけど
安定感が全くなかったので
もっと重厚感があるというか
ずっしりしたものが欲しいなということで
イラストだと平べったい机で描く人もいれば
油絵とかだったら垂直に描く人も多いと思うんですけど
メリットや良いところはありますか?
これは角度を変えられるので平たく描きたいときも調整できるんですけど
私の場合は十何時間も割と座っているので
こう描きすぎると首も痛いし
こうだと背中痛いしということで
いろいろ調整してここにたどり着いたって感じなので
最近ガジェット好きな人もPCスタンドを導入して
長時間PCを斜めにして使うのが流行ってるんですけど
多分同じ構造と同じ考え方が
いかに集中力を途切らせずに作業するかという
効率化に異常な時間を費やしているので
こんな感じに至っています
集中して一気に書き上げるスタイルが多いですかね?
そうですね 私はすごい飽き性なので
何か閃いたらすぐにやってすぐに終わらせたいタイプで
それのおかげその精度もあって
一気に描き上げるっていう癖がついてます
カメラ越しに見ても肉眼で見ても
手で描かれてるって信じられないぐらい
一応解剖学も勉強してるんですけど
リアルな絵を描くときに1mm 2mmでも何かずれると
すごい違和感があって
人間の目って不思議と
なのでこのグリッドを使って割と計算しながら
ここはここっていうことを考えながら描いてから
こっちがちょっと予行練習でこっちが本番って感じですね
黒鉛のパウダーを使っているんですけど
これを使っていて
開けると爆発した時 いつも恐怖で
こういうのを使っているので
ツルツルすぎるとキャッチしないんですよ
なのでちょっと質感があるものを
一回これをベースで塗ってから
上から鉛筆で描いている感じで
そうなんですね
手か何かで作ってパステルアートみたいな感じで
暗い部分からだんだん重ねていくっていう感じなので
一切描かない部分もやっぱ残していって
ハイライトとして
鉛筆って白がないので
最初から頭の中で完成した時の
ハイライトとシャドウの位置関係とかを覚えていて
ファーバーカステルとウィンザーニュートンという
2種類をよく使っているブランドで
この部分をよく使っている鉛筆たちで
あとウィンザーニュートンっていう
可愛い
好きな色
トバログさんこれ家に置いても違和感ないと思うんですけど
ウィンザーニュートンは2Hだったり4Hってすごい 硬くて薄いのが
多くあるブランドで
普通のHBはなぜかこのステッドラーを
なぜかこれにこだわっていて何十年もこれを使ってます
老舗ですね ファーバーカステルっていうのかな
色鉛筆が有名なブランドであるんですけど すごく良くて
芯が長いですね
そうなんです私は芯を長めにして書くのが好きで ここら辺はよく使ってます
ここにもヴィトラの収納棚に鉛筆とかをしまってるんですか？
そうですね これは3年くらい前かな
ニューヨークのホームユニオンという
ブルックリンにあるヴィンテージショップで買って
ウーテンシロっていうのかな
女性のデザイナーが作っているもので
60年代でも女性のデザイナーがいたんだってことで
すごくそこが響いて可愛いっていうのもあって買ったんですけど
この収納スペースとして最高なので
すごく重宝してますね
白いやつは何ですか?
アップルペンシル風の
ブレンダーといって あまり最近使ってないんですけど
こうやって馴染ませていけるツールがあるんです
綿棒みたいな?
そうですね本当にまさに綿棒を使うので
もうちょっとボロボロだなと思ったら
ペリペリって剥いてまた新品になるっていう
でもあんまり環境に良くないと聞いて あまり使わないようにしてます
結構環境とかは意識してますか?
画材的な面でも
あと置くものもなんでビンテージかっていうと
もう世の中に存在しているものだけで生活したいな
っていうのがあるので
洋服とかも割ともう古着屋さんだったり
セカンドハンドのもののみで統一していて
あとは小さい企業さん ブランドさん
こちらもニューヨークのWoojというブランド
3Dプリンターで作っているランプなんですけど
そこもブルックリンの小さいお店でサポートをしたいなと置いたり
割ともう存在するものだったり
スモールビジネスをサポートしたいなというのがあります
かっこいいですね
物の選び方としても
珍しいものとかって大切にするんですよね
だから毎日ちゃんと掃除したりとかするので
私としては良いのかなと思う
日本の人でも割とよく使っているのを見かけるボビーワゴンが
そうですね
60年代70年代にすごい大量セールスターンされたものなので
ヴィンテージで探すとすごいよく出てくるんですよね
私が何年か前ニューヨークで買ったので
その時はまだ100ドルぐらいだったんですけど
全然安かったので黒鉛を使うので こぼした時でも
あまり気にならないように黒を選んで
ここにはいつも使う鉛筆削り
アスミクスを日本で買って
鉛筆を太い細いと指定できるんですよ
マット感がすごい!めっちゃいい!
トバさんこういうの好きですよね
これだと傷とかも気にならないので
このスプレーはアメリカから持ってきていて
これが一番よく使い勝手がいいなっていうことで
フェクサティブというもの
パステル チャコール ペンシルとか何でも万能なので
ニューバランスと何年くらい前かなコラボした時に
Tシャツのデザインを何個かやらせてもらったのと
普段使っているキャンバスの色に寄せて
私は今も服装もそうなんですけど
色を1色入れるのが好きなので
今のネイルの色とちょっとかぶるんですけど
たまたま
これが私っぽいなと思って
こんな感じでババーっと出るので
メイクアップアーティストの人も多分これ使ってる人とかも多いんですけど
消しゴムたち 黒鉛チャコールをここに置いていて
粉のやつを固めたものですよね
これだと質感が強めに出ちゃうので
私は割と黒鉛を気に入っていて
でもこっちも割とよく使いますね
これは日本のものですね
折ったりして
すごいブレンドしやすいっていう特性があるので
木炭ってなかなか使わないと思うんですけど
お香みたいですね
昔は水彩を使っていたので 水彩画の道具
美大時代から捨てられないブラシだったりとかが
思い出に残っています
そうなんですよ 別にもういらないんだけど
白黒だけど結構複雑なレイヤーを組み合わせたり
いろんな画材を使ったりして描かれてるんだな
っていうのがここに来て初めてわかったのでめちゃくちゃ面白い
ありがとうございます そうですね
ヴィンテージもそうなんですけど
あるものでどうにかしようというスタンスで生きていて
やっぱり画材もすごくお金がかかるので
最初はやっぱり鉛筆と紙でどうにかなれば
それを極めればステップアップするかなと思って
始めたのがきっかけなので
あるものだけで勝負するっていうのもいいんじゃないかな
シンプルな料理とかで言うと寿司とかですけど
寿司も極める人は本当に極めるし それにすごい近い
そんなそこまでのレベルではないんですけども
こうやって目の前で見てても
手で紙に描かれたっていうのはちょっと信じられないですね
このマスクのはコロナの一番やばい時に
このマスクを作っている企業さんからお願いされて描いたものだったり
表情には出てないんだけど
目の奥に現れるみたいなことがあったりするんですけど
それがなんかすごい表現されている感が
この光の差し込みどういうふうに入れようって思ったんですか?
最初は何も差し込みとかなくて
もっとこの子を主張するには何を入れたらいいかなと思った時に
やっぱりこの陰影を入れること
3Dをいかにリアルに見せるかっていうのを考えたときに
一つやっぱり日差しで家具とかにバッて当てると
一気にイメージが変わるっていうのがあって
ありますよね
それときっかけは近いのかな
まさにそれだと思います
髪質がすごい
描くの大好きなんで髪の毛
1日10時間描くけどどのぐらいで一作品制作する？
40時間から60時間くらい
ストレートな髪って描くのが簡単で
ただそのハイライトの部分って書かなきゃいい部分なので
奥行きだけを考えれば髪の毛ストレートの髪を描けるんですけど
こちらの場合だともうすごく平べったくなっちゃうので
いかにこの後ろの部分の髪の毛と
前の部分の毛っていうことを意識しながら描くと
やっぱりレイヤーを重ねていく感じですね
ちょっと話は変わるんですけど
こういう美人画というか女性男性問わず
女性が多いと思うんですけど
人を美しく描くことがすごい多いイメージがあって
私は昔から漫画が好きだったので
完全にセーラームーンだったり
そこからインフルエンスされていると思います
イラストを描くのはさっきの机だと思うんですけど
デスクワークとかそっちの机の用途みたいなのを教えてください
そうですね こちらの方でよくデジタルのものを
タブレットで描いたり
あとは iPad だけで描いたりっていうことをやっていて
使い分けるとメリハリが出て私はいいなぁと思ったので
USMハラーっていうブランドのデスクを
と引き出しを使っていて
置いているものが
プラスチック製だったり木製だったりするので
白でシンプルなインダストリアル
っぽいモノを選んでいる
資料や今やらなきゃいけないものをここに入れたり
あとはAirPods Maxを
透明なのであまり威圧感がなくて好きだなと思いました
ライトはダイソンのやつですよね?
そう このダイソンのライトをもう2,3年使っているのかな
ダイソンに送っていただいてからずっと使っていて
色温度がさらっといくんですね
そうなんですよ 上の部分をこうやって
外のライトとちょうど同じライトにしている感じで
だから日が暮れていくとだんだん暗くなっていくんです
これができるのは私は大好きで
ちょっと簡単にそういうiPadの話とか
どういうふうな作業をしているのかみたいなのを
MacBook Proは2019年かなこれは
Yuka Oishiに新しいものにした方がいいよっていうのと
スペックとかもすごい徹底的に教えてもらったのでこれにして
最初からその壁紙になって
自分で作ったんですよ
すごいこれ
そういうの気になります?
それめっちゃ気になります
そうなんですよ
これ作って
フォトショップとかしか使わないので
今プレミアとかもあるんですけど
ほぼここ3つをよく使っていて
インデザイン イラストレーター フォトショップ
あとは音楽聴くのにSpotifyだったりChromeだったり
フォトショップで最終的に絵を仕上げるということをやっているので
最初クライアントさん見せる時とか
こういう感じでざっとしたスケッチなんですよね
構図的なものを
そこから鉛筆で描く感じを一旦ここで収めて
やっぱりこの段階だけだとどうしてもぼんやりした絵に見えるので
これをスキャナーに取り込んで
さっきの描いた絵がこういう感じになるんですけど
やっぱりちょっとディテールが消えちゃうなっていうのがあって
もう一回上から描き足すっていうことで
やっぱりこのハイライトを入れると
全然違うと思うので
すごい
こんな感じで
もう超ボロボロなんですけど
WacomかあとはFrescoを使って描いているので
鉛筆では実現できないこの白っていうのはこういう感じなんですよね
だから自分の絵からもう一回描き足すっていうことですね
これが一本のレイヤーだとして
この上に花を描きたいなと思っていたので
こういう感じで芍薬を一旦鉛筆で描いて
これもスキャンして
こういう感じで動かせて遊べるっていうのは
すごくフォトショップの強い部分だなと思うので
デジタルとアナログを融合して
クライアントワークの時は 例えばこの人物画だけお願いされたけど
という時にこのレイヤーだけ渡せばいいし
やっぱり何か追加でっていう感じになった時に
レイヤー分けてじゃあこういう感じでいかがですか
っていうのを 簡単に見せられるっていう部分では
すごくデジタルは強いなという
鉛筆だけではできない部分だなと思うので
うまく使い分けというか
融合しながら使われてるんですね
そうですね
iPadはよく使うアプリ
さっきの話だとFrescoの話が出てるんですけど
iPad ProはほぼFresco用に使ってます
クライアントさんとのお仕事の場合は
割ともうこっちでやった方が
描いてすぐ提出できるっていうのがすごく便利なので
これをこのまま提出して
今ちょうど昨日これが届いてこんな感じで
なので私がこういう感じで出してもレイヤー別にしてるので
背景を消したりとかはデザイナーさんがしやすいように
その形式で提出されてるんですね
あとすごく絵を描いてて楽しいなと思うのは
好きなこのフライングロータスという歌手なんですけど
ラッパーの方 音楽家の方で
自分では普段描かないけどもお仕事で描けるとなると
すごいテンションが上がるっていうのがすごくありますね
すごいのがデジタルで描いたとしても
すごい質感が紙で描いたのと同じような
違うところと同じところとかってそれぞれあったりしますか?
鉛筆だからこそ出る温かみとかは少しだけ消えちゃう
人間ぽさがちょっと消えちゃうのかなっていうのはあって
多分描いているとすぐやり直せる
っていう心の余裕もあるんですよね
iPadとかで結構描かれると思うんですけど
割とiPadを使っている人は芯が減る問題がありますよね
1日10時間とか鉛筆で書かれているような感覚で
使えるものなのかなというのは気になるところです
書き続けていたらこの前ここから血が出てきて
だからもうちょっとやめようと思って
その時はもう10何時間も書いていたのでお勧めしないんですけど
でもこの芯の部分減る問題はよく変えています
これでもう5、6台目ぐらいかな
平均的にどうなんですか?
僕は芯を変えるよりも先に
アップルペンシルを無くして買い替えてますｗ
3本目です
それが無いようにここに絶対に無くさない
ペタッとつくやつにしました
ペン先の話とかもそうなんですけど
今見た感じだと ペーパーのようなフィルムを貼られて描いているんですか?
はい ガラス面だと違和感があるのと 手が疲れるんですよね
これにたどり着くまでも いろんなフィルムを使って
やっとこのベルモンドの絵が落ち着きました
それが一番フィットする感じですか?
描いていて柔らかさは出るかなと思っていて
やっぱその消費量がすごくて
サブスクじゃないんですけど
これは月一で定期的に来るようになっていて
うちに
なんか届いた頃には変えろってことかなと思って
やっぱり重点的にこの部分を使って書いてる癖があるのが
ここの部分がすり減っていくんですよ
そのiPadで描くときも
ドラフティングテーブルっていうよりかは
このデスクでって感じですか?
デスクで描いて
IKEAで買ったやつなんですけど
パソコンのやつを
スタンドが
こういう感じで描いてます
なるほど やっぱり斜めに
それも描いている画面ですもんね
そうですね
最初僕がこの取材をさせてもらおうと思った時に
デジタルかアナログかみたいな話もあったりして
ガジェットだとよくそういう文脈で話をしたりするんですけど
用途によって使い分けるんじゃなくて
一つの絵を完成させるために両方使っているというのは
めちゃくちゃかっこいいなと思います
ありがとうございます
マルセル・ブロイヤーの50年代か60年代だったと思うんですけど
これもニューヨークのヴィンテージのセラーから買い取りまして
こっちで仕事するので割と
このスペースは何もしない空間にしたいなと思って
サーペントっていってサーペン
本当にヘビっていう意味なんですけど
イタリアのヘビみたいな
曲線的なものが好きなので ちょっとこれが重め ハードめなので
コントラストとして置いている感じです
このキャビネットも可愛いですね
世田谷のどこかのリサイクルショップで買って ここにはもう紙をストックしていて
ブリストル紙って言うんですね
いろんなアイディアが描いてあったり
この部屋も映しても大丈夫ですか?
全然大丈夫です!
リアルな感じで
こっちの部屋も見たことある家具があったり
めっちゃ広くてオシャレ
友達を呼んで
ただ何もするわけではない
音楽を聴いたりするスペースとして
これはすごく
気に入っている椅子で
Alexander Girardという
生地
ハーマンミラーの椅子で
あんまり色を入れないので
テクスチャーが入れるのが好きで
イタリアのケインチェアで
これもニューヨークのホームユニオンという店から買いまして
これもいろんな色があるんですよ
私はまあやっぱ黒が一番使いやすいかなってことで
モジュラーの棚なんですけど
レコードがちょうどハマるので
ジャズだったり あとはもう
日本人だったら細野 晴臣さん
でも普通にここにデイビッドボーイがあったり いろいろ聴きますね
雑食です
レコードが割とブルークリンだと1ドルだったり5ドルだったり
安いのがワーッと売っているので
そこからいろんなものをバババって見るのが大好きで
このセルフも白だからサイズが大きいけどあんまり圧迫感がない感じ
木のものだと床もちょっと暗いので
あえて明るいものだけを揃えるようにしていて
オラフ・ボンボールというデザイナーの方で
これ一個ずつ外せるんですよ
これはマイアミのヴィンテージセラーからわざわざ送ってもらって
この60年代のデザインがすごく好きなので
ネットで見るのもすごくいいんですけど
やっぱり昔の人がどうやってその時使ってたのかなっていうのを見るのは
もうすごいドキドキするものがありまして
やっぱり何かヴィンテージって流行っちゃったりすると
もう絶対に見つけられなくなっちゃったり
高すぎたりするので
最初に流行っちゃう前に見つけちゃえっていうことで
そこまで詳しくはないですが ちょっとだけ勉強をしています
最近デンマークの家具歴史みたいな本を読んでるんですけど
そうですね
デンマークのMads capraniという
カプラニーランプというのかな
日本語では
やっぱりすっごい可愛いなっていうので一目惚れして買ったんですけども
これはちょっと日本では今は見つけられないのかな
ってくらい人気になってしまったので
あとはこのトーゴソファは定番ですよね
今日はKさんのアトリエと実際に絵を描いているところや
仕事の仕方を見せてもらいました
本当に僕はYouTubeとして活用しているんですけど
全く全然違う道具を使って違う働き方をされていて本当に面白かったです
こちらこそありがとうございます
ガジェットのチャンネルでこんなアナログなものを出していいのかという
結構この動画を見てくれている人でも
美大だったり大学でデザインをやっている人だったり
仕事でもそういう仕事の仕方をしたいなという人もいたりするので
そういう人の参考になれば嬉しいです
というわけで今回はこの動画を終わりにします
ぜひ気に入っていただけた方はこのいいねボタンとチャンネル登録お願いします
それでは次の動画でお会いしましょう
トバログでした
こんにちは トバログです！
今日は久しぶりに
ルームツアーをしていきたいと思います
ルームツアーというよりは
今回はデスク周りの紹介なんですけど
今回はアートディレクターの
カトチンさんのデスク周りを見せてもらいます
よろしくお願いします
緊張してないですか?
実はカトチンさんとの出会いは
前にカバンの中身取材をした将君という友達がいるんですけども
めちゃくちゃ面白い人がいるぞって
紹介していただいたのがカトチンさんで
それ以来ガジェットの話とか僕が知らない
カルチャー含めガジェットの組み合わせの話みたいな
いろいろ話をさせてもらっていて
そういう人が選ぶものってどういうものなんだろう
どういう意図があっ購入しているんだろう
っていうのがすごく気になったので
今回デスクツアーをしていきます
カトチンさんのことを知らない読者も
もしかしたら いるかなと思うので
簡単に自己紹介をお願いします
アートディレクターという
仕事をしてるんですけど
本業というか グラフィックデザインをやりながら
広告のビジュアルを作る仕事をしています
企業のインターナルの資料を作ったり
ここにビールが置いてあるんですけど
よく飲んでる
最近ケースで買いました
もともと海外のビールなんですけど
それを日本に持ってくる時に
必要なアダプテーションをしています
アートディレクターって
漫画とかでは読んだことあるんですけど
具体的にどう仕事を進めていくのか
あまりわからないです
仕事にもよるし人によってもアートディレクターの仕事範囲って
全然違うと思うんですけど
基本的にはクライアントや広告主がいて
こういう広告を作りたい！
という時に
こういう印象のものにしようとか
こういう風に受け取られるものにしようとか
制作物と受け手のコミュニケーションを作る
それをデザイン的な手法で
アートワークやビジュアルの見え方を
作っていくのが仕事です
ありがとうございます
めちゃくちゃ楽しみです
積み重なっているものがある方が
取材しがいがあって面白いです
個人的にはこの方が嬉しいです
こんな感じでディスプレイがあって
MacBookがあって
周りにいろいろある感じなので
今回はこの作業スペースを含め
椅子とか仕事の仕方について
お聞きしていこうと思います
よろしくお願いします
さっそくデスク周りを見せてもらいます
これはさっき言ってた
シェアオフィスの自分の専用のデスクです
クリエイターのデスクっていう感じがすごい
実際 仕事と関係ないものも多いですけどね
だいたいApple製品で
ガジェットは統一されてるなっていう感じがして
下にMacBookを置いて
上に大きい画面で確認する
作業はこっちでやることの方が多いですね
こっちはチェックとか作るのがこっちでやって
チェックしてみたいなのが
多いかもしれません
今使っているのはMacBook Pro
M1 MaxのMacBook Proです
M1 Max メモリ64GBのゴリゴリの
この前はAirを使っていたんですけど
大きなデータを扱うことが多くて
それでもやれないこともなかったんですが
こっちのProの方が全然良いかなと
あとはディスプレイのレベルが全然違うので
若干重くはなったので
電池の持ちとかも悪くなったしAirに比べたら
だから完璧ではないけど現時点ではベターという感じです
デザイン系の人はデスクトップPCで
デスクに向かってやるイメージが強いんですけど
昔はiMacを使ってたんですよ
スペックも高く上げたiMacがメインのマシンで
サブでノートを持ってっていう感じだったんですけど
ディレクターの仕事が本格的になっていったら
出張が多くて
結構いろいろ飛び回ってた時期があって
そういう時にやっぱりノートが
メインマシンになってくるんで
ノートである程度仕事ができないといけない
っていうので
ノートPC 一台で
環境も外ではノートでやって
帰ってきたらiMacでやって
やっぱりちょっとマシンも変わっちゃうし
旅先とか出張先でも
こういうデスクでも同じマシンで
同じ環境で仕事できるように
それもベストかどうかわからないですけどね
今のところは模索中で
それがいいかなという感じです
マウスも10年以上使ってない気がするし
そうなんですか！
トラックパッドだけで（今は作業をする）
これも最初は慣れなかったけど
出張先で例えば移動の車の中で
作業したり飛行機とかもそうだし
そういうことも多かったので
これでデザインできるようになりたいと思って
ずっとやってたらこっちの方が
使い勝手が良くなってきちゃいました
動画編集の時とかだとトラックパッ
ずっと使ってた派だったんですけど
腱鞘炎みたいになっちゃって
僕も5年ぐらいずっと腱鞘炎で悩んでて
いつの間にか治りました（笑）
昔よりもデザインという仕事が
少し減ってきているのかもしれない
ディレクションの仕事だったり
（クライアントとの）メッセージがメイン？
AppleのStudio Display
XDRの方じゃないやつ
20万円くらいのやつ
あんまりこれに頼ることはないんだけど
本をデザインする場合
同じサイズで表示できるとかはいいですね
実寸大で表示して
どういう出来上がりなのかをイメージしやすい
Appleで統一しているのは色の違いが
ディスプレイによって出やすいからってことですか？
昔は色にシビアで 特に印刷物の色を
揃えるのは大事だったんですけど
今はそもそも印刷するものも
結構少なくなっていて
最終的に見るデバイスもApple製品の
iPhoneから出てくるので
結局ここで色を作った方が再現性が高いな
って自分の中では感じていますね
デザイナーはAppleが好きな印象がありますね
単純に使いやすいというのもあります
もともと小学生ぐらいの頃からAppleは使っていました
父親がもともとエンジニアをやっていて
昔のパソコン NECのPC-9800とか
そういうのは家にあったんですけど
これからMacの時代が来る！と
父親が言い出したので
100万円くらいするMacを当時買ってきて
それまで触っていたPC-9800と全然違っていて
グラフィカル ユーザーインターフェースとか
当時からPhotoshopというソフトはあって
あとはアルダスっていうメーカーが
アルダスペイントだっけな（スーパーペイント）
今使っているソフトの前身となるようなのもあって
まだPhotoshopもAdobeじゃなかったと思いますけどね
その時からそれを触っていて
だからまあ自然にっていうのはありますけどね
Windowsももちろん使ってきて
使いやすいし丈夫だしみたいな
あとはカルチャー的なAppleのバックグラウンドの
シリコンバレーのカルチャーが結構好きです
そういう部分も含めてAppleを選んでいる感じですかね
普段どういうツールを使っていますか?
メインで使っているのは
アドビ系のソフトですね
IllustratorとかInDesign
Illustratorもちょっと古いバージョンと
新しいバージョンが2個入ってます
最近はアップデートするごとに
機能が増えたり減ったりもしてるんで
ちょっと古いのも入れとかないと
使い勝手が悪い
イラレとかは僕も触ったりするんですけど
InDesignは本を作るっていうイメージが
実際は違うんですよね
本を作るソフトだって
思われてるんですけど
基本はレイアウトのソフトなので
Illustratorという名前にもあるんですけど
それはイラストを描くソフトなんで
これで本とか作れないこともないんだけど
どっちかというと
素材を作るのがIllustratorで
組むのはInDesignという方が
スマートにデザインできるというか
すごい軽いし
例えばIllustratorでどういう作って
作業してるって見られますか?
バスケットボールのショーツなんですけど
そういうカラーをPhotoshopとIllustratorで作ったりしています
昔の70年代後半や80年代前半くらいの
スポーツウェアのデザインをモチーフにして作っているデザインです
こういうグラフィックはIllustratorで作っています
これがそうなんだ！
2005年～6年ぐらいから始めたのかな
途中でデザインをクライアントから
受けてただやるだけじゃなくて
そのデザインを使って
自分らで事業をしようっていうので
そのデザインを使った
アパレルっていう事業を始めて
バスケットボールの
スポーツウェアを作っています
それはアートディレクションというよりは
ブランドを作っていくイメージですね
これはデザインする前の段階ですね
提案するときにこういう資料を作って
これは今ラフという感じで
これでOKとなったら
これに近づけていく
ちゃんと作るみたいな感じですかね
カトチンさんの場合だと
こうやって自分で作ったものが
腕があるから作れるじゃないですか
実際に作ってこうやって世に送り出す
ところまで全部できるのは楽しそうですね
そうですね
だから時々自分だったらこういうものがいいなって
それがクライアントの目的とうまく合えば
自分の感覚をフルで入れて
作るものっていうのも結構多いですよね
なんか今自分が作っているZINE
これはクライアントワークというか
自分の作品として本を作ってますけど
あまり演出で見せていくというよりは淡々と
しかもiPhoneとかでストーリーズ用の
写真とか撮るじゃないですか
なんとなくその感じがずっと続いているだけ
それはどこ?ロンドンですか?
これはニューヨーク
ニューヨークのZINEですよね
ニューヨークに去年行ってきた旅のレポート
このVlogっぽい雰囲気を
紙に落とし込むのがめっちゃいいですね
これはやっぱりやってみて
めちゃくちゃ良かったですね
ちょうど本も出来上がったけど
それやっぱりZINEとはいえ
めっちゃちゃんと作り込んでる
ZINEのつもりだったんですけど
結局ちゃんと作っちゃって
ZINEというよりかは本になっちゃって
そのまま売れるやつですよ
これもね全部iPhoneで撮っておいて
旅先で海外なので行々しく一眼レフで撮るというよりは
目の前にあるものをどんどんスナップしています
実際マラソン大会に出て走りながら撮っているので
これはiPhoneじゃないとなかなかできない
SNSとかで写真を上げたりもするんですけど
それをあえて紙にするとやっぱり良いなぁというのが
iPhoneでこんなに綺麗な印刷物になるのは驚きですね
今のやつはめちゃくちゃ画素数というか
画像が大きいから
こうやって見るとビニールの袋に
小分けしているものが多いですね
ビニールに入っているのはランニング系のものですね
こういう服やメダルなどが入っています
ランニングのマラソン大会です
フィニッシャーメダルです
これはこの間の9月末のロンドンマラソンです
これはケアグッズです
ケアグッズを見たいですね
ケアグッズはマッサージ系のものが多いですね
まずマッサージ系で言うとボール
ボール類で筋膜リリース的なものだったり
これも海外っぽいですね
これは水に溶かすとスポーツドリンクになるんです
タブレット的な
ワセリンは大事です
体が擦れるので
仕事中に切り替えのタイミングで走ることもあるので
ここに常に置いておいてケアしています
この取材を始める前に
昨日も20キロ走ったという話を聞きましたが
そんなに気軽に走れるものですか?
やっていると走れます
始めた頃は全然無理だったけど
ランニングを始めたのは3、4年くらい前ですが
それまではほぼ体を動かしてなくて
ずっとデジタル機器に囲まれて
座って仕事をずっとしていたので
ランニングを始めてから外に出て
その間は仕事ができないので 強制的にリセットされました。
体と向き合うみたいな
ただジョギングしているだけでもなく
ちゃんとレースに出たりもしているので
自分の身体のコンディションとか
走る走力が上がっていくとか
そういう楽しみもありながらやってますね
Nintendo Switch Liteみたいなものが（笑）
オムロンの低周波マッサージ
モノとして好きですね
走っていなくても肩や腰とか
電気で筋肉を動かすことができます
おばあちゃんがやっていたイメージですね
今は進化してアプリとBluetoothで接続して
マッサージの仕方とかコントロールを
全部アプリで操作できるっていう感じで
お～！ 持ち歩いてる人初めて見ました
練習する時とかぐらいですかね
持ち歩くのはちょっと大きいので
もっと小さいものを買おうと思っています
ドクターエアーの強めの
走った後にすぐケア
何ですかそのバームみたいなのは
これはマッサージ筋肉とか身体を
マッサージするバーム
専用のがあるんですね
そう専用のがあって
この間ロンドンで見つけてきて
めちゃくちゃいいなって
どう違うんですか
それはCBDが入って
アスリートが作ったやつで
CBDは皮膚から吸収されるですね
詳しいことは分からないけど
めちゃくちゃ気持ちいい
椅子はまだ話してないので聞きたいです
ハーマンミラーのアーロンチェアです
人間工学に基づいた椅子の王者的な感じです
デザインもいいし
ベストコンディションで仕事をしようと思って
買ったんですけど
最近は運動をするようになって
背筋を伸ばした方が良いなと
あまりランバーサポートが必要なくなって
要らないってことに気づいて
これを置いちゃう
ちょこんと座るみたいな
ちょこんと座ってなんかこう 背筋を伸ばして
仕事をするっていうのが今のスタイルになってます
めっちゃおもろい
それ確かに運動してるからこその
使い方じゃないですか
そうかもしれないですね
やっぱり結局 椅子より身体だな
っていうのが感じますね
色の指示をするイベントとかで
造作を作る時とか
この色でお願いしますっていう
共通の色のパレットを持つことって
施工会社さんとの仕事だと大事なので
人によって使う機種とか
なんかOSもバラバラだったりするから
その共通言語として一つあると良い
この色ないんですけど
別の色で何か良い色がありますか? 的な
iPadはあまり使わないんですが
時々イラストみたいなものが
必要になったりとか
提案用にラフスケッチを書くとか
昔は普通に紙に描いて
スキャンしてやってたんですけど
今はiPadを使っています
この感じいいですね
これはやっぱり全部入れておかないと
みんなで作業場で共有するので
特にこいつはどこかに行っちゃったりするんで
全部付いてます
これもデザインは自分でされて
自分で印刷していますか?
デザインもなにもないですけどね
こういうシール名前できるブラザーのやつです
現場に行くのだと
これは必須かもしれないですね
イベントの施工とかで
そういうディレクションをするときに
リアルイベントの現場にも
やっぱり行ったりするんですか?
行ってますね イベントの仕事は結構多くて
電卓は必要ですね
電卓を使いますか
アプリにも電卓ってあるけれど
やっぱりこっちでデザインしながら
計算しながらやっていくことが多いので
ピクセルの幅とか
そうですね
こだわり全然ないですけど
無印良品のやつですかね
昔に今は出てないと思うんです
雑誌などのデザイナーさん取材を見ると
電卓を手元に置いている人が多くて
電卓は必要です
紙の本を作るときは束の幅を計算したりとか
特にデジタル系のピクセルを
計算するのは多かったかな
最近はあまりやっていないです
今アートディレクターとして活動していたり
グラフィックを作ったりする仕事を
ずっとされているじゃないですか
そこの現体験は小学校ぐらいの時に
マッキントッシュが家にあって触っていたから？
そういうところが強いですかね？
絵を描くのは小さい頃から好きで
物心がついてから絵はよく描いたり
物を作ったりしていましたんですけど
それでパソコンみたいなもので
そういうのをやりだして
好きというか得意だったので
本音を言うとそれが一番自分にとって楽だから
仕事をしているという感じですかね
得意なことと好きなことがマッチした仕事ですね
だから今でも広告仕事以外にも
自分が趣味でいろいろ作ることも多いですね
ありがとうございます
カトチンさんは持ち物とかギアの素材に
かなりこだわりがあるイメージがあるんですけど
今はこのカバンなんですね
カバンは毎日使うものなので
常に模索してるんですけど
なかなかこれだ！というものには
たどり着いてはいないんですけど
今はこれです
これはAble Carryといって
香港かどこかのブランドです
3つぐらいしかリュックのモデルは
作っていなくて
同じ型を何回もアップデートしていくようなブランドです
これも2代目かな
前のモデルより少しポケットの容量が増えたり
細かいポケットが付いてアップデートされてます
X-PACの素材が丈夫で汚れも傷もつきにくいし
水に強いので雨が降っても気にしないです
その理由でその素材のリュックを使ってます
最近よく見かけるこの強い素材
これにMacBookとかiPadとか
こういうランニングのウェアだったりとか
持ち歩いてるものだと最近ZINEを作ったので
そういうのを常に持っていて
面白い人がいると渡すみたいな
これも袋に入っているんですね
その袋を使う理由はありますか?
濡れないというのが大きな理由です
暴発させてお茶をこぼしたりとか
こういう服は運動した後に
汗をかいているので
濡れているものを入れたりとかで
これ自作で作りました
よく使うなーと思って作ってみた（笑）
すごすぎる！
でもロットが多いからサクッとは作れないですね
うまい方法ないのかな
いろいろな創作物やクリエイティブを
デザインされていると思うんですけど
デザインの内側から出てくるアイデアは
どういうものにインスピレーションを受けて
構築されていくのか気になっています
最近思うのは 結局自分がもともと好きだったものや
多感な時期に 10代20代の頃に
影響を受けたものが軸になっているというか
そこで受けた影響が大きい気がします
それは最近になって思っていることですね
今まではその場でインプットしたものを
アウトプットすることも多かったような気がしますね
カトチンさんはどういうものに
強く影響を受けたのですか?
学生の頃にバックパッカー
みたいなことをやっていて
いろんな国に行ったりとか
泥臭い旅をしたりしてたことがあって
その時に色々読んでる本とかで
20代の頃とかに読んでて
めちゃくちゃボロボロなんですけど
IDEEっていう家具の会社が作ってた
IDEEって90年代とか面白い会社で
色んなことやってて
割とカルチャーの発信してる会社みたいな
自分が20歳ぐらいの頃に出た
sputnik というインタビュー雑誌
人に対していろいろ聞いてみる系の
ある種のトバログのデスクツアーの
文脈もあるかも
有名人という括りではなくて
何かやってる人
ちゃんと外に向けていろいろ発信してる人だったりとか
若い人からレジェンドと呼ばれる人まで
そういうインディペンデントな人たちを取材して
それぞれ人に合わせて
動詞のタイトルがついているのが面白くて
これをずっとカバンの中に入れて
何回も何回も読んでいて
こういう中に出てくるような人に憧れてというか
ヒッピー文化のレジェンドですね
60年代のヒッピーや
50年代のアメリカのカウンターカルチャー
ビートジェネレーションと呼ばれる
カウンターカルチャーがすごく好きなんで
デザインする上でもそこで得たものを
使っている気がしますね
Apple使ってるっていうのも
そういう文脈も結構あって
もともとAppleもスティーブ・ジョブズとかは
西海岸のカウンターカルチャーの中で育まれた会社で
Appleの思想とかもヒッピーの思想みたいなものを
今はあんまり感じられることは少なくなったかもしれないけど
最近までAppleの会社の紹介文とかも
そういう紹介の仕方をされてましたね
カウンターカルチャーの何とか書いてましたけど
そこの影響を自分は強く受けているので
コミュニケーションを使ったりデザインする上でも
そこで得たものをずっと活かしている気がしますね
よくスティーブ・ジョブズさんが点と点をつないで
線になるみたいな話をされているんですけど
それが多分自分の点の
軸の中心に近いところがその頃に培った
最近やっぱりSNSとかやってて思うのが
わりとインスタントというか
3ヶ月で習得して仕事にするみたいなのが
結構流行ってたりしますよね
やっぱり好きなものってそういうの何も考えずに
自動的にインプットされていく感があって
知らないものに興味を持つとか
そういうので広がっていくのかなと思います
自分の表現の幅が
振り返ってみたら
ああいうインプットがあって
こういうアウトプットがあったなっていうのは思うけど
あんまり気にしないかもしれないですね
最終的に振り返るとっていう
今回はアートディレクターの
カトチンさんのデスクについての話をお聞きしました
ありがとうございます
まだ固いですね
カトチンさんの情報に関しては
インスタグラムのアカウントを載せておきますので
そちらもチェックしてみてください
今回ありがとうございました
それでは次の動画でお会いしましょう
トバログでした
前回アートディレクターの鎌田さんの
カバンの中身を見せてもらいました
これは自宅のリビング兼書斎ですか?
そうです
ここで普段こんな感じでデザイン作業をしております
この家自体は1LDKになっていまして
本当ここがメインのところで
あとはもうお風呂場だったりトイレと
あと寝室があるっていうような感じになってます
ちなみに今はリモートワーク
っていう感じで家で作業が多いですか?
ほとんど家で作業することが多いので
こういった大きい画面がないと仕事ができないなと思っています
ちなみにこの作業環境は
ディスプレイが2枚左右に置いてのはなぜですか?
一緒に住んでいる彼女さんのモニターになっていて
2人で並んでデザインの作業をしています
同じような仕事をやっています
早速作業環境を見せてください
こちらです
一枚板で横並びで2人並べるくらいの大きさのテーブルを使っています
モニターはApple純正のサンダーボルトディスプレイを2枚置いています
普段はMacBook Proの13インチ2020モデルを繋いで
大きい画面でiMacのような使い方でデザインしています
キーボードはUS配列のテンキー付きの
Apple Magic KeyboardとMagic Mouseを使っています
スペック的には全然問題ないですか?
フルスペックのものを買ったので
全然快適に動いています
ちなみにそれはFigmaですね
結構Figmaでもデザインができるのでサクサク動きます
確かに全然問題なさそうです
ちなみにサンダーボルトディスプレイにした理由とかありますか
発色が良かったというのと見た目がスタイリッシュなので
これに選んだという理由があります
MacBookの12インチとiPad Pro 12.9インチと
これがMacBook Pro 13インチ
この3枚を重ねておいています
これはアマゾンで買ったものです
3000円くらいでした
カバンの中身にも登場したレザーのコースターです
普段はこういうスタイルで仕事をしています
1日何時間くらい作業しますか?
リモートワークになってからほとんどここにいるんですよね
1日のうちの半分くらいはここにいて
趣味みたいなものでデザインが
1日10時間くらいとか平気でここにいて
記事を書いたりデザインをしています
こちらはXiaomiから出ているMiBandというスマートウォッチです
これをつけるとLINEの通知やSlackの通知が来るので便利です
あとは運動するときとか
これでいろいろ測れるので結構愛用しています
これはRakuten miniという小さいスマートフォンです
僕は楽天モバイルを使っています
楽天モバイルは普段iPhone SEで使っています
その時に買った端末がこちらです
小さくてかわいいです
こんな感じで小さいスマートフォンで使いやすそうです
意外と使いやすいです
今は電話専用機として使っています
おサイフケータイも使えたりしますね
ここにFelicaが付いているのでSuicaやPasmoが使えます
結構写真撮るんですか?
そうですね
写真は結構好きでよく撮っているんですけど
今見えている写真はパラフで
次の記事に書く予定のものになっています
普段パラフで撮影しているカメラはこちらになっていまして
SIGMAのfpを使っています
ストロボとか繋いでるんで
ちょっとこの辺ごちゃごちゃ色付いてるんですけども
これが非常にコンパクトでしかもフルサイズなので
すごく愛用しているのと
あと単純にデザインがかっこいいので
発売日に予約して買いました
もうずっと使ってます
お気に入りポイントとか
普通このメーカーのロゴとかってどっかに目立つように入るじゃないですか
fpってほんとにここにちょろっと入ってるだけで
SIGMAっていう文字がほとんど入ってない
キャップ取っちゃうとほんとに入ってないですね
これがいいなって思ったのと
グリップした時にfpって文字すらも消える
これがメーカーのデザインへのこだわりをすごく感じたので
愛用してます
すごくお気に入りです
ありがとうございます
SIGMA fpで撮った写真ですか?
そうです
めっちゃいいですね
色味
やっぱり綺麗なんですよね
意外とナチュラルで温かみもあって
そうなんです
SIGMA fpで撮るとティール&オレンジという独特な色味がありまして
SIGMAのフォトプロっていうソフトを使うと
ティール＆オレンジで現像ができるんですね
なので本当にこれを使うだけで一気にシグマらしい色になるんですよ
フルスペックのMacBookでもこんな感じで重たいです
これはちょっとねマイナスポイントなんですけど
ソフト自体非常に良いソフトなので我慢して使ってます
なんか椅子結構おしゃれですね
これはちょっと高そうに見えますよね
これ実はニトリで買った椅子なんですよ
結構見た目もかっこいいし洗練されてるし
こんな感じで色違いもあるので2脚買いました
いつも値段忘れますが、値段は高くなかったはずです
オフィスチェアじゃなくて疲れないですか?
僕は逆にオフィスチェアが疲れるんです
背中が倒れるのが嫌で、この硬い方が集中できる
これを気に入って使っています
画面にさっき見切れてたんですけど 猫ちゃん飼ってるんですね
そうなんですよ うちの愛猫です
こちらがオスのメンマくんと言います
ちょっと今カメラが近いので
ビビっちゃってるかもしれないけどね
これ下に見えるかな
下に向いて
こっちがメス猫のネギちゃんです
ちょっとトバログさんにビビっております
何猫とかあるんですか
一応サバトラっていうのかな
柄はサバトラという柄で もともと保護猫なんですよ
2匹兄弟として保護したという感じです
さっき写真にあったのがこちらですね こちらは
Odaiというブランドから出ている 大自然な香りがするディフィーザーですね
大台町という場所があって
そこの森林から実際に採れた木をこうやって使っている
本当に天然な感じのものになっています
僕もこのOdaiというサイトを知ってて、おしゃれだなと思って見てて
それで存在を知ってたんですけど、まさかこうやって本当に見れるとは思わなかったので
ロゴも素敵だし パッケージデザインもすごくおしゃれなので
直感的にこれがいいなと思って買いました
お酒は結構飲むんですか?
結構好きですね
これはトバログさんがお勧めしていたカフェジンです
速攻で買いました
美味しいですね
なんのポスターですか？
この絵ですか?
これは彼女の知り合いが作ったデザイナーの作品で
飾らせていただいております
今僕がカメラを回しているのが
さっき撮らせてもらったデスクの反対側なんですけど
こっち側にはリビングルーム的な感じですね
こだわりがありますか?
部屋が白いのでクリーンな印象になるような
作業デスクや椅子を置いています
それと反対にテレビやローテーブル周りは
濃い色にしていてメリハリをつけるような感じにしています
というわけで鎌田さんの作業環境とルームツアーをさせてもらいました
ありがとうございました
こんにちは!トバログです
今日は久しぶりにデスクツアーをやっていきたいと思います
今日デスクを見せてもらうのは
フォントデザイナーの佐賀野さんのデスク周りを見せていただきたいと思います
よろしくお願いします
今回はフォントデザイナーということで
トバログではまだ登場したことがないジャンルの人のデスク周りなので
めちゃくちゃ楽しみです
実は佐賀野さんのフォントを昔使わせてもらっていたことがあって
サムネをライカっぽい文字にしたことがあったんですね
そのフォントを作られていたのが実は佐賀野さんという
今でもPCを買い替えるたびにPCにダウンロードしている人です
ちょっと簡単にフォントデザイナーって何なのかというのと
本業として別のUIデザインとかもやられていたりするので
その辺の自己紹介をお願いします
株式会社スケブというサービスのUIデザインを主にやっています
フォントデザイナーとしてはもともとフリーフォントを作るというところがスタートしていて
半分は趣味みたいな感じで今までやってきています
今回はデスクの話をしてもらいつつ
フォントも実際に作っているので
フォントをどういうふうに作っているのか
どういうところがこだわりポイントなのかもお聞きしつつ
デスクツアーを開始していきたいと思います
よろしくお願いします
早速デスク周りを紹介してもらいたいんですけど
作業部屋自体は自宅ですよね?
そうですね
自宅の片隅を使っています
基本的にはリモートワークで
普段の仕事も趣味とかも全部ここでってことですか?
そうですね
全部一緒にここでやってますね
デスク周りはこの辺の棚とか含め
全体的にグレーとホワイトで統一していて
ここがトバロフ的にはめちゃこれは良いみたいな感じなんですけど
もともと白いガジェットが全体的に好きなので
そこからコントラストが上がりすぎないようにということで
白いあるいはライトグレーぐらいの色味で揃えたいなっていうのがあって
黒いガジェットっていうのが何処にでもあるので逆に避けたいというか
まずデスクはこれトバログも愛用してるんですけど
PREDUCTSのポーラーっていうカラーのデスクを使っている感じですね
スタンディングデスクのバージョンしか僕は使ってないんですけど
この鉄脚のめちゃくちゃシンプルに見えるし
見た目以上に結構頑丈そうな
ちなみになぜこのデスクを選んだ?
もともと安藤さんがやられていたデスクスッキリマガジンかな
noteでやってた
参加させてもらいつつ
安藤さんがPREDUCTSデスクをリリースされたので
使ってみたいなと思ってて
デスクの上について後からちょっとね聞いていくんですけど
やっぱりデスクの下が結構特徴的だと思います
配線が全然ないですね
ガジェット自体もだいぶ少なくなったというか減らしているというか
あんまり物を置かなくなっちゃったので
普段使っているマシンはMacBook Proで
これはここのトレイに入れていて
サンダーボルトケーブルと
あとウェブカメラ用につないでいるカメラのUSBケーブルをつないで
これいいなぁMacBookこれできるのめちゃくちゃいいですね
そうですね
昔のあれはサンダーボルトディスプレイか
電源用のケーブルとディスプレイ用のケーブルは2本必要だったんですけど
最近はもうそれ必要なくなっちゃって
電源とディスプレイ出力用のケーブルが1本で
そのケーブルがこのディスプレイにつながっていて
配線の下を見るとモールとかで固定しているって感じですね
そうですね
このケーブルはロケットストアさんのケーブルスリーブを使ってて
それだけだとさすがに色味が寂しかったんで
社外品というか別でマジックテープだけ新しく
オレンジ色のやつを買って差し色にしてます
普段全く見えないのでデスクの下に潜らないと見えないんですけど
完全な自己満足ですね
なんか引き出し薄くて足にぶつかりにくそうでいいですね
そうですね
これどこにつけようかすごい迷ったんですけど
どこにつけても案外大丈夫だっていうのは
引き出しの中には
なんか普段よく使うものを入れてますね
ミーティング用にワイヤレスイヤホンとか
またシャーペンとか
ちょいちょい使うUSBケーブルとか
あとはSDカードリーダーぐらいですかね
ものがやっぱ少ないですね
奥につけてるのは昔買ったケーブルボックスを
そのまま逆さにして穴開けて無理やりつけてるっていう
デスク周りの話で
さっきここにMacBook Proがあってそれが繋がって
ここにディスプレイがあるって感じですね
ディスプレイは何のやつですか?
ファーウェイ
これはファーウェイのMateView
白というかシルバーのディスプレイっていうのを
ずっと探してたんですけど
ちょうど1年前ぐらいにファーウェイが
このディスプレイをリリースして
これだっていうので買いましたね
いいですよね
これ画面も大きくて発色いいし
マットな質感だし
それを選んだ理由みたいなんてありますか?
まず色味がMacBookというか
Apple製品と相性がいいっていうのと
暗くないというかシルバーモデルっていうのが
16対9じゃなくて3対2だったはずなので
割と縦方向のスペースに余裕があるのが気に入ってますね
確かにそれいいですね
Apple製品だと結構
XDなんとかディスプレイとかもあるじゃないですか
Appleのディスプレイは割と高いというか
ちょっと買うには勇気がいるなっていう値段だったりするんで
もうちょっとお手軽な10万円切ってるような
この板がちょうどよかったなっていうのがありますね
角度変えれたりあとは高さも変えれたりしますね
いろいろドックみたいな感じになっていて
そこに繋ぐともう充電もできるっていう感じですよね
ここUSB-Aしかないので
Type-C使ってるとあんまり使えない
前はiMacとか使ってたと思うんですけど
iMac使ってた時は確かに画面がでかいのは良かったんですけど
動かせないっていうのは地味にちょっと
マウスはSurfaceですよね
Surface?Microsoftなんちゃらマウスだったと思うんですけど
名前は全然覚えてないです
キーボードはApple Wireless
そうですねタッチID付きのやつ
メカニカルキーボードのタッチ感があんまり自分は好きじゃなくて
もっとペライというか
シザー式っぽい感じの方が好きなんで
ずっとこっち使ってますね
タッチIDが使えるのが地味に便利なんで
Appleの銃声使ってる感じです
結構なんか周辺機器完全に揃えるとかじゃなくて
それぞれなんか良さそうなものを集めてって感じだと思うんですけど
Magic Mouseがあんまり手に合わなかったというか
あんまり使いやすいと思わなかったっていうのと
あと白いの探してたらちょうどいい
外見にロゴとかがどっかどっかでかでかと載ってないっていうのがあって
このMicrosoftのマウスを使ってますね
デザインやっぱいいんだよな
Surface系の
何年か前から結構Microsoftのハードウェアデザインって
すごい良くなってるなっていう印象で
それこそSurfaceのデザインチームが周辺機器とかやるようになって
今回からWindows11も同じチームがデザインしてるらしいんで
デザイン的に良くなってくるのかなみたいな
ホーム画面の話から
フォントデザインする時ってどういうツールを使うんですか?
基本的にGRIFFITSっていうソフトを使ってます
イラレとかじゃなくて専用のソフトがあるんですね
そうですね
使い方自体はイラレに近いんですけど
これはもう完全にフォントというか文字を作ることに特化しているような
イラレよりは作りやすいというか
効率化しやすいっていう感じですね
ここで使っているパーツと
ここで使っているパーツっていうのは基本的に一緒なんですね
なるほど
これをグイッと曲げるとこういう風に
そういうやり方が
っていう風にこのパーツで共有してるんで
一箇所変えて全部変えれるっていう
書体というかフォント制作に特化してるんで
こういうところで
便利なところですね
へー面白いですね
それは何のフォントを作っているやつですか?
これは多分今年のいつだったかな
3月4月頃に公開したメレテっていうフォントのデータですね
車のデロリアンのリメイク
EV化みたいなプロジェクトでちょっと使われている書体があって
それが面白いなって思って自分でちょっと真似してみるっていう
こういうフォントって昔から作ってたんですけど
どうもしっくりこないなって思って
ボツにしてるのが結構あって
何回か作り直しているうちの一番新しいのがこれ
やっぱり一個ずつ作るんですね
そうですね
なんかあの話とかだと
幾何学に寄りすぎると
あれだからなんか自然な要素も取り入れて
違和感をなくしてるみたいなのを見て
そういうのやってるんだ
そうですね
単純な回るよりはそのもうちょっとカクンとするというか
もう手で大体こう気持ちいいというか
自然に直線と曲線、直線っていう風に繋がっていくような
イメージして作ってますね
確かに内側と外側でなんか形違いますかね
普通の線と合わせると結構張り出してるというか
確かに
角を丸くしていくっていう感じなので
上下左右は割とシンメトリというか
幾何学的にやっちゃうと結構直線と曲線の繋がり方が雑というか
カクンって見えちゃうんですよね
繋がっているところが
それを避けるためにこういう風にあえて
その書体自体はどういうところからラフみたいなのを作って
フォントデザインの作り方って結構人によると思うんですけど
自分は思いついたら割とそのままこのGRIFFITSっていうソフト上でもまず試しちゃいます
何文字か作ってみて軽く文章というか単語を組んでみて
いけるなって思ったらその他の文字もどんどん作っていって
アルファベットが一通り揃ったら並べてみたりとか
実際に軽く文章を組んでみたりして
違和感のあるところを直していったりとか調整したりっていうのをやってます
他のデザイナーはどうやってるのかなっていうのは
正直自分もあんまり知らないんですけど
まず手で書いてみてから
改めてイラストレーターなりで取り込んでみて
アウトライン化してっていうことをやる人もいますし
フォントを1個作るというか
人を書体作るのにどのくらい時間かかりますか?
メレテっていうフォントはたぶん1週間くらいで作った気がします
文字数っていうのがそんなに多くなくて
たぶんこれはアルファベット一通りと数字と
よく使うであろう記号だけっていうので特化してる
これはたしかもともとヘルベチカを意識して作ったフォントですね
なんでよく割と似てるというか参考にしてるところは結構あるんで
380文字って出てるな
これはたぶん半年までは行かないけど
4、5ヶ月くらいはかかったような気がする
これが太いのと細いのがあって
自分の傾向として何週間何ヶ月か経って
頑張ったこれでもうちょっとはいけるぞって思った
本当は泣かず飛ばずなんですけど
1週間くらいでこれいいんじゃねって思って作って
ポンって出したら案外何か注目してくれるっていう
インスピレーションを受けたり参考にするものとかの要素とかって
どういうふうに捉えるのかなっていうのは気になりますね
要素としてこの細いところがすごいいいなとか
この曲線の角度が美しいなみたいな
そういうところなんですかね
特定の文字のここは好きっていうよりは
組んで文章になってたり単語になってたりっていうのを見て
その雰囲気がなんとなくいいっていうところが
まずスタートになるのかな
その後なんでこういう雰囲気になってるんだろうっていうのを
個別の文字を見ていって
ここは他とは違うんだっていうところを
細かく見ていくっていう感じですね
すごいなやっぱり要素を分解して作っていくわけですね
5.6はどういう感じですか
どこまでオリジナリティを出そうというか
ちょっと油断すると一瞬で
ライカのフォントそのものになっちゃう
っていうところからいかにそこから離れつつ
オリジナリティを出しつつ
なんか没個性にならないようにっていうところは
結構気にしてたかなと思ってた
PS5はデスク横に置いてるんですね
そうですね
多分そのうちPREDUCTSさんから
その下にマウントするやつが出るんだろうなと期待しつつ
今のところ他に置き場所がないので
ここに置いてるんですよね
昔のデスクの時はプレステ4を両面テープで無理やり
デスクの裏にくっつけてたんですけど
見ました
PS5で流石にそれをする勇気がなくて
っていうかくっつけられないねこの形
なんでしょうがないのでも
正直に机の上にどんっておいて
デスクトップPCの本体みたいになっちゃった
デザイン的にはかなりまとまってる感じがありますね
デスク周りと
結果的に揃ったんでまぁいいかなっていう
ゲームとかもこのディスプレイでやるんですか
そうですね
このディスプレイで選んだもう一つの理由は
HDMIも使えるので
一つにまとめられるっていうのが大きかったですね
ちなみに今何のゲームをやってるかとか
最近ずっとグランツーリスモの7が
今年の3月ぐらいに出て
それずっと遊んでます
予選タイムじゃないんですけど
トップが今一周何秒で走ってるのって
見えるんですよね
今そこから3秒ぐらい落ちてる
勝てない勝てない勝てない
すごいですね3秒が
ここにヘッドホンが見えて気になってるんですけど
これはMASTER & DYNAMICの
MH40のワイヤレスタイプのヘッドホンだったかな確か
差し色のオレンジがめっちゃ可愛い
そうなんですよね
鮮やかな色ってピンポイントで使いたいなっていうのはずっとあったんで
ちょっとこれくらいがいいなって
これも多分あのマスタンドダイナミックって
基本的に黒かブラウンとシルバーみたいな
組み合わせのほとんどだと思うんですけど
たまたまなんかで見つけたのが
このシルバーというかグレーと統一されているモデルだったので
思わず買っちゃいましたね
その白に差し色にオレンジ入れるのとかって
結構やっぱ気持ちがいいというか
赤だと強すぎるかなっていうのはあって
ちょうどいいのがオレンジだなというのが個人的な
ミッドセンチュリー系の家電デザインとかを見てると
やっぱ白とかに差し色で
そういう色を入れるのがあります
僕もそこにEcho Showの画面をオレンジにしてたんですけど
物理のものを僕も導入して
ランプです
別にAir Podsがあるからいらないんだけど
何か欲しいなって
Air Podsと違ってポケットから出した時に
こうなってるかこうなってるかで
イヤホンの出し方が変わるので
あれ?あれ?どっちにつけるんだっけ?っていうのはちょっと悩みましたね
あとゴミが入りやすい
確かに
エアブロワーとかでバッバッバッって拭いちゃえば
大体飛んでいくのでそれで綺麗にはできますね
富士フイルムなんですね
T4ですね
T5出ちゃったんですけど
逆にあれ小さくて自分の手に合わないなと思って
シリーズで一番大きいのがT4になるのでよくこれ使ってますね
普段はミーティング用にウェブカメラとして固定して使っていて
休日になったら外して出かける
アームで固定してるんですね
これスモールリングか何かのポールで
レンズは何ですか?シグマ
これシグマの今年出た30mmかな
コンテンポラリーシリーズ
シグマのレンズが使いやすかに
2017年くらいだから7,8年くらい
その前はバナソニックのGFXシリーズかLUMIXシリーズ使ってたんですけど
Tシリーズの場合は全部このダイヤルで大体いじれるんで
っていうところが結構個人的には気に入ってますね
直感的に全部操作できるんですね
これはLAOWAの超広角レンズになって何mmだったかな
35mm判換算で18mmくらいのレンズで
山で使おうかなっていうか
山に泊まった時に星空を撮りたいなと思って買ったレンズですね
今は一回も撮れてないんですけど
今年のまでは全部多分雨降ってたような気がする
これは元々レンズキットで買った時の16-80mm
35mm判換算で24-100mmくらいのレンズですね
ちょっと重いんですけど
山に持っていく分にはちょうどいいというか
使い勝手がいいというか
だいたいこれ1本でどうにかなるみたいな感じ
これが望遠ですね
望遠で撮るの結構好きなんで
これは70-300mmなんで
すごい500mmはいかないか450mmくらい
だいたい結構いろんなもの撮れますね
これも結構気に入っているレンズですね
500mmなのにそのサイズで収まるとやっぱりAPS-C強いところですね
望遠がやりやすい
その手前が普段はそこに鎮座してるんですか?
最近はこのウェブカメラとしてほとんど使っているので
あまり使わなくなっちゃったんですけど
昔はこういうふうに家に保管する時はこうやって置いてましたね
これはPEAK DESIGNのストラップですね
銀座の直営ショップで売ってた真っ黒なタイプのやつ
その横は三脚ですか?
これ三脚ではなくてクリーナーブラシのやつですね
これ置いてるやついいですね
これIKEAのやつですね
引っ越した時にちょっとどういうのにしようかなって悩んだ挙句に
探していてIKEAのでいいなっていうので選びましたね
このチェストとデスクの並びで充電ステーションがここにあるのがいいですね
横のANKERの120Wのやつですね
PS5のコントローラーだけ充電できないっていう
これが仕事用のMacBook Pro
仕事用がまた別であるんで
iPad miniは普段のただのおもちゃというか
動画を見たりしたり
これはMac製のアップル純正のやつで
どこに置こうか迷ったのが結局ここにしたっていう
ゴミ箱は無印良品の
色が全体的に統一されてるのがめちゃくちゃいいですね
モノクロというか
これは元々前の部屋で持ってたやつ
そのまま持ってきてただけなんですけど
結果的に合ったらピッタリと
椅子はやっぱりHerman Millerのセイルチェアですね
前から欲しいなって思いつつずっと買ってなかったんですけど
いつからだっけ
8月くらいだったかな
セイルチェアにした理由ってありますか?
見た目と値段のバランスでギリギリ
アーロンチェアも欲しかったんですけど
ちょっとゴツすぎるなっていうのがあったんで
ミラチェアとかミラツーチェアとかあったんですけど
バランスいいのはこの辺かなっていうところで見られましたね
かなり統一感がすごいありますね
長時間これに座って作業すると思うんですけど
疲れにくさとかは?
1個前に使ってた椅子があんまりあってなくて腰が痛かったんですよ
それが一気に無くなりましたね
特別に良い点はないんですけど
全体的にレベルが高いというか
使ってて違和感がないなっていうのは大事かなと思って
タイプ1っていうやつとかちょっと気になりますね
どういう感じで本を選んだんですか?
全体的にタイポグラフィーとか
デザイン系ですかね
UIから行動を変えるデザイン
そんなに真面目に読んでないです
これは自分でデザインしたやつだった
写真は自分で撮ったやつ
これは思い入れがある本ですね
glyphsで始める本として作った
別に自分が書かれてるわけじゃないんですけど
知り合いが書いてるんで
あんまり出ないんですよね
本当の作り方なんて
一致すぎて
趣味で作るっていうよりかは
社内で作るって感じですもんね
どっちかっていうと
ノウハウが外に出づらい気がする
そうですね
はいというわけで今回は
フォントデザイナーの佐賀野さんの
デスク周りとかを見せてもらいました
デスクのもの選びとかもそうなんですけど
フォントのそういう話とかもめっちゃ面白かったです
フォントって細かいところを詰めていく作業だと思うんですけど
デスク周りとかもの選びに関しても
細部にこだわった末に全体がすごいよく見えるみたいなのが
デスク周りとかもの選びからも通ずるところがあって
面白かったです
ありがとうございます
というわけで今回はこの動画を終わりにしようと思います
佐賀野さんのフォントを使ってみたい人は
概要欄にも載せておくので
ぜひチェックしてみてください
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それでは次の動画でお会いしましょう
トバログでした
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